情到深处必感人
——我在《陈三两》中饰演陈三两的点滴感受

■张美松

我最崇敬的人物不是腰缠万贯的富商大贾；更不是拥有万千粉丝的明星大腕。而是古典戏曲人物——《陈三两》一剧中的陈三两。

我崇敬她小小年纪为了葬父和助弟攻读，当街自卖自身；我崇敬她身陷污泥而不染，以三两纹银为限赋诗卖文度日。并资助义弟攻读，使他成了栋梁之材；我崇敬她不畏强权，高骂贪官污吏不罢休；我崇敬她大义灭亲除“恶瘤”。所以，我对这一人物是情有独钟。

《陈三两》的故事，在民间流传已久。主要描写陈三两为葬父助弟、自卖自身误入娼门为妓。在勾栏院中不甘堕落卖文度日。并资助义弟陈奎攻读，荣登皇榜，官居巡按。

后来，鸨儿又把陈三两卖与富商魏朋为妾，陈三两不从，魏朋把陈告到了洲县衙门。已为五品知州的陈三两亲弟李凤鸣，因贪受魏朋的贿银。严刑拷打，逼陈就范。陈三两大堂高骂，誓死不从。在审讯中，李凤鸣发现陈就是亲姐，欲认。陈三两斥骂亲弟决不相认。

后经义弟陈奎亲审该案，使陈得救。在复审中，陈三两大义灭亲，揭露亲弟受贿。把他绳之以法，被发配充军。

故事是非常生动，人物个性是非常突出鲜明。如果演员只是单纯追求花腔流唱和为抖袖而抖袖，为动作而动作。那么陈三两这个人物就可能是有情而不深，苍白而平板。

古人云：“情不深，则无以惊心动魄”。我国前辈艺术家也谆谆教导我们：“艺术就是感情，没有感情也就没有真正的艺术。”这些都说明了只有发自内心的真情实意，才能创造有一定艺术魅力的人物。

我反复研读了剧本，一点一点地设身处地的想：假如我是陈三两我会怎么样？假如……假如……。如此一来，逐渐醒悟，激发了我创造角色，走近人物的热情。产生了深入体验人物的内心世界的自觉要求。所以，后来在演出中我的内心就会涌动着对人物滚滚的激情。

“骂堂”这场戏是这出戏的戏魂，于是我就把重点放在“骂”字上。如何骂得入情入理？又如何用骂把剧情推向高潮？首先我把剧情分成了“愤骂”和“恨骂”。“愤骂”是：陈三两发现二百两受贿银票而愤骂；“恨骂”是：陈三两知弟后的痛骂。

“愤骂”受贿的李凤鸣为了成全行贿者的“好事”，严刑拷打和用夹棍拶了陈三两。当陈三两受刑后趴在大堂上，发现地上赃官遗落受贿银票后气愤填膺。此时，我就用“三撑”身体的动作，从趴伏在地上的姿势，挣扎地挺跪在堂上。把甩发“一甩”、“一昂头”，同时把被拶得血肉模糊的十指，从下双抖“托举”过头，向众展示。在强烈的打击乐声中，破口大骂，唱道：“陈三两大堂高声骂，你枉戴乌纱穿红袍。你吃饭吃的是百姓饭，你吃肉吃的是民脂膏。做官不为民做主，你这样的贪财害民无下梢。”我通过“三撑”、“一昂头”、“抖托举”的动作向世人和苍天呐喊：公理何在！在自己和观众的心里重重地打上了一个“！”号。再加上梆子戏高亢、激昂的唱腔，字字铿锵有力地把剧情推向了小高潮。以此展示了温柔善良的中国女性的另一面即刚强无畏的精神。

“恨骂”：李凤鸣想用祖传的麻衣相书为难陈三两，陈三两却对答如流。在一问一答中，李凤鸣才知道陈三两就是胞姐李淑苹。李凤鸣叫一声“姐—姐”时，我特意地安排了“二问”的情节:一问“你是李凤鸣”？念白到“李凤”二字声音又高又快，而“鸣”字念得慢而轻。回答：“我是李凤鸣”。在一记大锣的配合下，我双手抓袖“一惊”，双目惊疑地怔住。随后不相信的“摇摇头”。喃喃地念道“你……”并慢慢伸出颤抖的手指着他“一字一顿地由重声到轻声、由轻声到颤声、再从牙缝里挤出:“你真是李凤鸣”！在听到回答：“我真是你胞弟李凤鸣”时，我气往上涌，牙关互撞得“咯咯”响，浑身象筛糠似地从小抖到大抖，而后边抖边退依扶在公堂桌角上。在这一连串的动作中，我觉得陈三两在我心中“活”起来了。于是我把对胞弟的苦苦思念、无限希望而又失望痛心的情绪全部倾注于唱腔之中了：“大堂上我不把别人骂，骂一声忘恩负义的李凤鸣……”。我觉得这次骂和前面“愤”骂，就该有所不同，不同是在于从爱—痛—恨。所以我行气运腔时先用颤音带哭音唱完“我为你……”、“我为你……”后“一咬牙、一顿脚、一甩袖”满怀愤恨地接着骂道：“我虽是姻花院内一妓女，倒比那贪官污吏强万层……你才是不忠不孝不仁不义，不如一个畜牲”。一句一句的唱一步一步地向前逼进，一直把李凤鸣逼退到台角边。这样先慢后紧、先抑后扬，唱得一泄千里、一气呵成，淋漓尽致地把剧情推向最高潮。台下的观众随我痛而揪心，随我哭而滴泪，最后博得满堂的掌声。

我知道，这掌声并不意味我演得好，因为我觉得还有很多地方还有不足之处，需要我进一步挖掘和努力。

我知道，这掌声是对我初踏上探索人物内蕴情感道路的肯定和鼓励。同时，更进一步地使我明白了“情到深处必感人”的创作道理。