浅论如何调整好器乐演奏中的心理影响

音乐表演是一种具有创造性质的艺术活动，是由认知、记忆、想象、情感再现等多种心理要素构成的综合心理运动。器乐演奏艺术作为演奏者的一种艺术表演活动更是和心理素质有着紧密的联系。表演过程必须是一次性的完整再现，是不能重复的，调整好演出的心理状态是影响表演成功与否的关键所在。

一、音乐表演是再创作活动

音乐是一种表演艺术，它必须通过人声歌唱、乐器演奏等多种艺术表现手段，将乐曲用具体可感的音响表现出来，传达给欣赏者，以实现音乐作品的欣赏价值。音乐本身的特点决定音乐表演是一种具有再创性质的艺术活动。

一首音乐作品在问世时为一度创作，演奏家的表演过程则为二度创作。因此，表演者必须做到基于一度创作之上，将其创作的内在信息真实的阅读与忠实的传递。但不容忽视的一点是，没有表演者对音乐作品的再现，一度创作的作品是不可能存在现实生活中的。也就是说，一首音乐作品离开了演奏家具体的音乐演奏，是无法再现传达给欣赏者的。这样，与其他艺术门类相比，在音乐创作的全过程中，就有了一个必须经过表演中介的再现环节，从而使音乐表演获得了一个可以进行再度创作的空间。

（一）心理活动的重要性

音乐表演者除了具有较高的艺术水平和精湛的表演技巧外，还要有良好的舞台表演心理索质，这两者是所有音乐表演者不可缺少的重要条件。

心理学在近一个多世纪的飞速发展，以及它在众多领域的应用，已经并将继续证明：人的一切行为都是受心理活动的支配和调控，心理活动直接关系到人的实践能力。因此良好的心理素质能极大地改善和提高人的行为效能；反之则将对人的行为效能造成不利影响。器乐表演作为演奏者通过肢体器官再现艺术的活动更是和心理素质有着紧密的联系。

对于表演者在不同的时间、不同的环境来说都会有不同的心理状态，其演奏过程都是不一样的考验，如：（1）表演者盲目自信和乐观，在演奏过程中过分夸张的表演造成事倍功半的效果。（2）有些表演者总是想到自己技不如人，心理压力过大。在演出时，心中无底，从而影响自己的发挥。（3）总是想超过别人的表演者。这种表演者在长时间认为没有达到他理想的表演结果，那么他很可能会心里过于着急而使自己的心态失衡，从而导致自己在演奏过程中的表现还不如平时练习。综合以上所述表明一个平和成熟的心态对一个表演者的重要性。

（二）器乐表演心理

“音乐是情感的艺术”，它是通过人的肢体器官来表现的，表现出作品中的情感内容，引发欣赏者内心情感的共鸣，作为音乐表演，其重要的艺术使命之一就是深刻揭示和完美再现音乐作品中的思想与情感内涵，表演者只有投入自己的真实感情，将其融入到音乐表演中去，才能真实、生动地表现和再现音乐作品中思想和情感内涵。

对表演者来说，用十分平静的心态去表演，缺乏激情和感染力，其效果自然是平淡的；如果心情过于激动而到达不可自控的地步，就会出现极度兴奋和紧张，在心理上表现出记忆与反应迟钝、注意力分散、思考能力与控制力降低，结果是表演技巧发挥受阻、音乐表演苍白无力或出现表演不完整的现象。

器乐表演是音乐艺术的再创造活动，是表演者对音乐作品的诠释与表达，既反映了他对作品内涵及作曲家基本创作意图的理解，又自觉或不自觉地融入了表演者自身感情色彩的创造。器乐表演技能融合心理技能与动作技能为一体，是人类经过长期实践发展起来的一种高度专门化、复杂化的技能。

对一个表演者来说，最重要的当然是具备扎实的技巧功底和深厚的艺术修养。但是，由于器乐表演的公开性、竞赛性和一次性的特点，常常给表演者造成程度不同的心理负担，甚至引起紧张、怯场等心理反应，影响技术水平和艺术表达的正常进行，导致表演效果的游移。

怯场、腼腆、害羞都是不良心理素质的表现。我认为在器乐演奏时心理素质将会直接影响表演者的生理活动。根据器乐表演艺术的特点，最佳气息状态是由良好的身体状态、良好的技术状态和良好的心理素质这三个部分组成的，只要某一个部分欠佳，演奏时的状态就会受到影响，因此演奏者的心理素质是能否进入最佳状态的关键。

二、不良心理因素的表现及危害

心理学家认为：由于各种各样的原因所造成的情绪紧张，以致原来已经形成的熟练的动作，熟记的材料不能重新回忆、再现，这种难以自控的心理反常现象在演奏艺术上俗称“怯场”。一些初次登台者，在台下吹得不错，一上台就紧张得不能自制；练得滚瓜烂熟的曲目，一上场就接连“冒泡”。像心跳加速、身体僵硬、两腿打颤、气息上浮、忘谱这些都是心理素质不良的反映。

不良心理素质产生的主要原因是客观环境的改变和思想压力过重造成的。客观环境是指表演场地，如：舞台、考场等；思想压力是指由观众、考官及演出的气氛对演奏者造成的心理上的压迫感，使心理和生理产生一系列的不正常的反映。

不良心理素質是器乐演奏中的严重障碍，它所造成的影响不仅使演奏者平时熟练的技巧不能正常发挥、教师教学成果不能正常的反映，更重要的是由于演奏的失败会使本人蒙受自我委屈而难于言表，从而失去信心。因此不良的心理素质对演奏者带来的影响是难以估量的。

三、调整不良心理素质

如何提高心理素质这种东西，是靠长期的一点一点提高的。不同的就是因人而异，也许有些人天生就具有一定的心理素质，也许有些人心理关总是过不了。但是，心理素质始终还是可以靠后天的锻炼的。

充满信心，防止自满。音乐表演者在临场前能够准确判断自己的心理状态，并善于进行自我调节，这就是把握心理活动的主观能动作用。优秀的表演者大多都具有在临场前和演出过程中善于自我调控情绪变化的本领，但要做到这一点却不是一件容易事。

一旦出现不良心理素质现象，千万不能气馁，不能让怯场这样的不良心理障碍在心中留下阴影。

第一，俗话说得好“心病还须心药治”。在意志性格上时刻提醒自己要镇定和勇敢，要有一种“豁出去”的精神，这样就可以战胜害怕和恐惧。不要心存虚荣和侥幸心理，不要对自己的表演作过分的祈求，那样就会从心理上给自己造成超负荷的压力，结果适得其反。心理学家认为人的意志有想象不到的“威力”。

第二，习惯于在各种场合、环境演奏，增强适应环境的能力。大凡优秀表演者的表演才能都是在不断反复的舞台实践中锻炼成长起来的，在实践中不断改善自己的心理状态、消除心理障碍、实现自我调节，随着舞台经验的不断积累和表演技巧与艺术修养的不断提高，表演者就会对自己的成功充满信心。

第三，假如在表演进程中出现了纰漏也不要太在意，要镇定自若地把演出坚持下去，把纰漏对演出造成的影响减少到最低限度。既然出现了就泰然处之，把后面的演出作为一次新的演出，不要让这种失误影响你整个演出的精神和情绪，不然则会使你惊慌失措造成连锁反应。我看过有的同学，在演奏过程中，一旦失误，就慌张的想要掩饰，这样做的结果可能导致越掩饰失误越明显，到最后无法再进行下去。其实大可不必如此，失误是人人都会有的，就看你怎么去处理。

第四，要克服怯场心理。在音乐表演中，临场的怯场是比较普遍的一种现象，紧张会直接影响到表演的发挥程度，严肃的态度和意志是避免怯场的最佳途径。严肃的表演态度是要有端正的表演信念，充分做好演出前的所有准备。

四、结语

音乐表演者在演奏过程中除了要具备较高的艺术水平和精湛的表演技巧外还要有良好的心理素质，一个成功的演奏家必定有着良好的心理素质。在器乐演奏的过程中，心理素质的好坏可以说是有很大一部分能够决定演奏的成功与否。我们要多锻炼，多上台演奏，在不断实践的过程中，学会克服紧张，怯场的心理，使自己的演奏发挥的更加出色。

参考文献:

[1]张前.音乐美学基础[M].人民音乐出版社,1992.

[2]王放歌.论心理能力在音乐表演艺术中的效用[J].艺术教育,2006(04).

[3]游芳.音乐表演中的内心听觉[J].南平师专学报,2006(03).

（作者简介：刘志强（1989.7-）,男，湖北丹江口人，华中师范大学音乐学院本科生。）