大型优秀传统改编剧目《宇宙锋》自磨砺出——观王荔主演赵艳蓉

方月仿

大型优秀传统改编剧目《宇宙锋》自磨砺出
——观王荔主演赵艳蓉

方月仿

汉剧《宇宙锋》又名《一口剑》，本事秦汉史籍未载，乃出自稗史轶闻之民间传说。梅兰芳先生曾在汉口看过早年由汉剧名旦李彩云主演的《装疯》一折，并在《舞台生涯四十年》一书中予以评论。他在赞赏李氏表演及声腔同时，还提出他在表演赵艳蓉的“装疯”时，似乎太过，有真疯之感。该剧经梅先生移植成京剧后，作了部分调整，该剧成为了“梅派”首当其冲的代表作。每到一地作场，《宇宙锋》都会排为三天的“打炮戏”之一。梅先生称：此剧乃他“最为喜爱的一出戏”。建国之初，息影舞台17年的陈伯华，经反复斟酌终于在崔嵬、李罗克、邱海清、刘志雄等艺术家的同心协力之下，反复修改了此剧，重新排练之后，作为中南地区代表团首选汉剧剧目，参加全国首届地方戏观摩演出喜获一等奖，受到了梅兰芳先生等专家的高度赞扬。60年来，《宇宙锋》从舞台到银幕，从银幕到舞台，陈伯华久演不衰，并传授给了雷金玉、胡和颜等等一代又一代传人。此次担纲主演的汉剧新秀王荔（曾用名：王黎、王紫黎），可称之为陈伯华艺术大师的“第五代传人”。王荔在演出全本新版《宇宙锋》之前，曾以该剧在长沙参加过全国传统经典折子戏赛事，经陈伯华大师在医院病榻一字一腔、一手一脚的悉心指导，已达到一定的艺术水准，受到过全国戏剧专家与观众的佳评。如今，作为全国非物质文化遗产重点保护单位的武汉汉剧院，经研究决定外请著名编导，内聚本院精英，共同打造全新的《宇宙锋》，奉命撰文评论王荔之表演，所感慨之处有以下两点：

其一：汉剧涌现出了一个旦角儿领军人物王荔。

作为集皮黄之大成的湖北汉剧，四百年来所上演的剧目大多为历史剧，先秦五代，唐宋明清，皆有名剧登场。昔日老观众、老戏迷大多熟谙剧情，看戏鲜见看剧情，看什么呢？

——“看角儿”，即看各行头牌好演员的“好玩艺儿”！

当今，随着戏曲式微之势愈演愈劣，好角儿亦越来越少，好不容易“争取”来的新观众能看到的好角儿不多，看到的折子戏又大都看不懂剧情。尤其那些限定七八分钟演完的“比赛戏”，只能卯上劲展示演员绝技，剧中内容让一般观众感到一头雾水、莫名其妙。有某些比赛折子戏几成“杂技，杂耍”。而如《宇宙锋》两折（相府·金殿之装疯）因先帝曾赐一名叫“宇宙锋”宝剑给匡洪，从而引起奸臣赵高的忌恨，不惜以“指鹿为马”、“匡赵联姻”、“盗剑栽赃”等卑鄙诡计，来陷害匡洪一家的“前因”未演而不甚了，再看到匡洪之子匡扶逃走，秦二世欲纳赵高之女赵艳蓉为妃，赵女忠贞不屈，以“装疯”抗旨而取得胜利的“后果”，就有些不明所以了。只能看个梗概，听听唱，瞧瞧表演技巧，如此而已（青年观众看来，传统折子戏大多这般）。新版《宇宙锋》的好处，首先贵在给现代观众讲了一个十分完整的故事，然后让观众更全面更完整地欣赏到古老优美的汉剧那种“逢歌必舞，逢舞必歌”的精彩表演。

《宇宙锋》中赵艳蓉的扮演者王荔生在汉剧大院，长在汉剧艺府，由于父母亲都是汉剧演员，她从小耳濡目染，汉剧的艺术种子早早就植入了她幼小的心灵。牙牙学语，学的是汉剧念白与声腔；天性好动，习的是舞台上的一招一式。待她出落成妙龄少女时，她的父母送她跨进了汉剧艺术殿堂。从舞蹈身段，声腔，板眼，刀枪把子……一练就是六七个年头。她在暑来寒往、三伏三九的岁月中痴迷苦练，以艺事为乐事，练就了“文能唱，武能打，文武昆，乱不挡”的全身技艺。当年王荔扎着小辫儿在汉剧院内玩耍时，艺术大师陈伯华从她那聪慧流波的灵颖眼神中，就喜不胜喜地断定：“这个伢从小就是个唱戏的美人胚子，长大了可以演戏接我的班哩！”后较长时间经诸位青衣、花旦、武旦老师的严格要求与训练，陈伯华大师手把手地亲身指点，王荔从武汉市艺术学校毕业时就曾以一出“陈”派大戏《状元媒》引起戏曲界的广泛关注。此外，她主演的剧目和青衣当家戏还有《二度梅》、《四郎探母》、《贵妃醉酒》、《玉堂春》、《三哭殿》、《扈三娘》等。直到排演新编抒情汉剧《王昭君》时，她的唱腔充分展示了“陈”派声腔艺术“典雅、华丽、优美、深情、妩媚多姿”的艺术特色；她在“合番”一场中，手执马鞭，健步如飞，翻身轻若飞鸿飘舞，坐卧如同流云行空，获得了观众阵阵掌声。武汉音乐学院博士后、武汉市民进文化专委会负责人孙晓辉等一行学者，在湖北剧场首次观看了她的《王昭君》表演后，连呼“惊艳”，不仅赞赏她扮演的王昭君美貌奇丽无比，更是对她的唱腔之优美、发声之科学、舞姿之轻盈、功夫之了得赞不绝口，并立即盛情邀请她携她的琴师郑芝欢赴该院学术厅为作曲系、声乐系师生进行艺术讲座。这次讲座受到了武汉音乐界如白发苍苍之老教授刘正维及其弟子们的高度评价。刘教授兴奋地说：“谁说汉剧后继无人？王荔就是汉剧旦角的翘首！当年陈大师十几岁出新代科班，十七岁就是名扬三镇的小牡丹花！像王荔这样的好角儿早就该捧红了！”论及她的武功之深厚扎实，不得不谈谈不久前我看过她一出纯武旦戏《扈家庄》，她的这出戏演的是现在极少人能演的“昆路子”，扈三娘的一套“起霸”，毫不亚于《挑车》之大武生高庞；扈三娘之“开打”，更超于一般《八仙闹海》之金鱼仙子与《盗仙草》之白蛇，不仅要舞得干净利索，脚步纹丝不乱，更要高唱“曲牌”。王荔演来，且歌且舞，声高气足，满弓满劲，游刃有余。我在观看王荔表演时，不禁遥思当年“九阵风”之舞姿，大约也莫过如此，汉剧之武旦，未知尚有几人可比？

在全国掀起“社会主义文化大繁荣、大发展、大复兴”的热潮中，党中央强调的是“文化繁荣发展的人才保障更加有力”，要求的是“建设宏大文化人才队伍，为社会主义文化大发展大繁荣提供有力人才支撑”，最主要的任务则是要“造就高层次领军人物和高素质文化人才队伍”。建国以来，吴天保与陈伯华是汉剧的领军人物，尤其是陈伯华，大江南北及海内外，提及汉剧首先想到的就是她，陈伯华的名字几乎又能与解放后的汉剧同时并列。陈伯华大师现已九旬高龄开外，她所期盼的是在她有生之年能看到她的“第五代传人”王荔能高高擎起“汉剧复兴”的旗帜，造就一批高素质的汉剧艺术人才队伍，不断发掘汉剧“丰厚传统”，极力鼓励当今“原创佳作”，使古老的汉剧不致泯灭，继而兴旺。时势造英雄，英雄造时世，以王荔已达到的艺术水平，仅从旦行领军人物而言无疑可传承忧有灭歇之危的古朴汉剧。

其二：继承了一个经典性的艺术形象赵艳蓉。

我在《汉剧纵横谈》拙著中写过这么一段话：“京剧200年，涌现出了举世瞩目的京剧艺术大师梅兰芳；当代称为汉剧大师的众口一词当首推陈伯华，耐人寻味的是京汉两位大师都酷爱一出《宇宙锋》。”京、汉两位大师树立起了京汉《宇宙锋》两座艺术丰碑，这两座丰碑共同具有经典性的代表艺术形象即赵艳蓉。

汉剧与京剧《宇宙锋》最大的区别在于，京剧是由哑奴暗示伴随赵艳蓉“装疯”，汉剧则是在哑乳娘明示指导下“装疯”。前者，赵艳蓉属于“主动”性为多；后者，赵艳蓉属于“随机应变”灵动性为多。“梅派”与“陈派”所演的赵艳蓉，把以相府千金为代表迫于无奈而装疯反抗“皇权”的女性，塑造成了既相似相同又各具风采的经典艺术形象。尤为可贵的是，梅、陈乃师生关系，师生之间相互真诚切磋，共创同一艺术人物，而各有千秋，堪称戏曲史上的一段佳话。

王荔所扮演的赵艳蓉，最值得称赞和欣慰的是全盘继承了原剧中相府与金殿“装疯”的全部精彩场面，这是该剧之精华、之灵魂，有此两折，方为经典。剧中从秦二世欲纳赵艳蓉进宫为妃，王荔演唱二黄摇板（紧打慢唱）“老爹爹说此话令人色变……”起，从始至终严格按照“陈派”韵律行腔报字，一举一动，力求再现“陈派”风采。王荔所演的赵艳蓉在相府“装疯”表演中，最具特色的是具有层次感。如剧中正在赵艳蓉“低下头不由人想有万千”的苦痛之时，以自己的乳汁哺育这位千金小姐长大成人的哑乳娘（贾振南饰）参与到了赵艳蓉的“战斗行列”，一老一少，一段“哑剧”表演，哑乳娘明白了底细，先是竭力支持赵艳蓉万万不可答应，可不答应怎么办呢？哑乳娘以自己丰富的生活阅历，用手势和身体语汇大胆地告诉赵艳蓉——装疯！于是，王荔开始了“装疯”表演的第一段落——“装疯”前的准备。哑乳娘好不容易用手势和身段的各种动作把“装疯”的意图“说”明白之后，王荔以陈伯华的表演为蓝本，运用了一个大的动作，她一个快步向前，急忙拦住正扭转身手向前的哑乳娘，翻袖侧觇坐在一旁生闷气的老赵高（邵从新扮演），所幸他不曾瞧见。于是，深深地向哑乳娘默默颔首，从心底发出似感激似惊慌似依允的一声“啊……”开始了她“装疯”的准备。王荔的第一个动作是“老乳娘她叫我把青丝发打乱”。人物在乳娘的催促下疾步下场，稍顷再拧起一束细发上场。第二个动作是“损花容”。王荔竭尽全力描绘出赵艳蓉不忍心抓破自己如花似玉的面容，先是用左手轻轻抓了一下，不曾抓破，接着用右手又复试了几次，最后，乳娘狠心拉住赵艳蓉的手，往额上使劲抓去，演到这里，演员先是感到一阵刺痛，晃动了一下身子，接着看手，纤纤指尖已染鲜血，随之手指颤动，观众的心也颤动起来。第三个动作是“脱绣鞋”。演员边唱边表演，将左脚向前伸出，迟疑不决，当她蹲下身观望赵高时才下了决心。第四个动作时“扯乱了衣衫”。既然前几个动作都做了，她便完全顺从哑乳娘的指使，狠命地将衣衫扯了三下，呆若木鸡地坐于椅上，使观众强烈地感受到赵艳蓉已陷入半癫半狂的“疯态”之中了。

“装疯”的第二段落是“装疯”的开始，这段戏恰正是王荔继承陈伯华“装疯”表演的精彩传神之处。

老乳娘把赵高拖到赵艳蓉面前，赵高得见女儿披头散发的摸样，不禁大吃一惊，试问道：“儿啊，你这等模样敢莫是疯了？”

赵高一个“疯”字出唇，好似明火点燃了爆竹，王荔双眼紧对，全身僵硬（运用陈伯华之师老牡丹花董瑶阶先生《活捉三郎》之特技），步步紧逼赵高，赵高吓得连连后退。王荔在运用“眼功”特技时，先是左眼珠定住不动，右眼珠转过来询问哑乳娘，继而又迅速将双眼对住，耸肩朝赵高逼去，直到赵高唉声叹气，似乎预感到女儿果真发了疯的时候，王荔的两眼珠才先后恢复常态，唱出：

说我疯我只得随机应变，

坐至在尘埃地信口胡言。

从赵艳蓉的“哈哈，哈哈，哈哈……”三笑之后，赵艳蓉与赵高进入了“短兵相接”的境地，乳娘先是让她自怨自艾地说“相府，天上，地下”都不“好玩”，最后授意与鼓励让赵女叫父亲赵高为：“我的儿！”赵女几番下不了决心出口，哑乳娘在赵艳蓉犹豫推辞之时，急中生智，一把将她推到赵高面前，王荔此时才得知人物万不可迟疑了，无可奈何捧起父亲的胡须，猛地呼出一个“你——”字，接着好似随意而轻松地说：“是我的儿啊。”赵高闻言，捶胸顿足，哼声不止。王荔此时一面毫不怯弱地模仿赵高，一面发出有笑无声，有气无力的苦笑，逐渐把“装疯”的戏，推到了高潮。

于细微之处见真功，此类例子甚多，不能细叙。在“唱，做，舞”并重的大段“反二黄”核心唱段中，王荔出色地继承了“陈派”招数，充分施展全面的艺术才华，淋漓酣畅地表达了赵艳蓉装疯极度复杂的内心活动。陈伯华大师当年曾对另一位戏曲大导演阿甲先生说过：“赵艳蓉想骗过老奸巨猾的父亲是不容易的，可事情到了这步田地又非要如此不可。她只有恨父亲，苦自己，这样去想，戏就很多了。”王荔在继承陈派表演时，把“恨父亲，恨自己”派生出来的每一个感情符号，融于与哑乳娘的“交流”之中，并用手势，身段、水袖等“载歌载舞”表现出来。深入细致而准确地刻画了女主人翁的内心剧痛，使人物性格逐渐丰满。

如果说相府装疯时所需要的是分清层次，使赵高把女儿认作真疯魔，赵艳蓉就是取得了胜利的话，那么金殿装疯，可就非同儿戏了。金碧辉煌的金殿之上，不仅秦二世端坐正中，且还有一帮类似“徐九经”的“白鼻子”朝臣观阵，更有成队成群的武士将执兵器助威压阵，一旦被皇帝或众多朝臣、武士将、太监、宫女哪一位识破，不是强娶，便是杀头。因此赵艳蓉不但要装疯装得像，而且要有分寸感，不然将前功尽弃，毁于一旦。如赵艳蓉大骂：“秦二世坐江山国法大乱”，举座皆惊，而赵艳蓉继而轻飘飘机智地唱出“穿一双登云鞋随我上天”，顿时疯态又现，方又转危为安。王荔的表演予以赵艳蓉艺术夸张的“疯”态、“疯”言、“疯”语，来掩饰、来抗争，处处留心保护自己，时时把握语言与行动的分寸感，使得秦二世也不明究竟，稀里糊涂将她轰出殿去。赵艳蓉“装疯”终于取得了最后的胜利，挣脱了封建帝王的铁笼枷锁，在一片混沌的茫茫风雪之中，她与乳娘望断那万水与千山，不知何处是夫山……