畅谈紫砂器之五美

蒋红姣

江苏宜兴 宜兴 214221

寻根溯源，以紫砂泥料塑造成紫砂壶，是在宋代开始成形的，明清的时候，因茶文化的兴起，紫砂器的造型才开始更为丰富，以至现在形成了美轮美奂，独具艺术语言的紫砂造型艺术与丰富的紫砂文化。缘何紫砂如此受到人们的欢迎，大多数对紫砂有些了解的人都知道，紫砂壶之美可归纳为五点：材质美、造型美、实用美、工艺美、品位美，也正因为如此紫砂才能吸引人们为其注目。

材质美

使用过紫砂壶的人都知道紫砂在泡茶时，有香不涣散的特点，盛夏不馊的效果，这源于紫砂壶的特殊材质——宜兴紫砂泥。紫砂壶胎为双重气孔结构，在遇冷遇热时善于调节，急变性好，有盖既不夺香又无熟汤气之妙。所以宜兴紫砂以粗砂制之，取砂无土气之特点。又因为紫砂泥的可塑性使得紫砂的造型多变，当然这离不开紫砂艺人的巧夺天工，只有工艺精湛，艺术构想设计合理，才会做出堪称经典的好壶来。紫砂泥料的还有个特殊之处就在于其自然的泥色，古人称紫砂泥为五色土，红而不艳，紫而不姹，黑而不墨等等，现代科学发展，经过一定比例的调配泥色更为多姿多彩。紫砂成型后经过窑炉烧造，就成为表面看似砂质，触手却光润的效果。泥料材质美，在确保茶水色香味俱佳的同时，创造一种独特的质感美。

造型美

紫砂发展至今，其型制已不可用数字衡量，大体却可分为光器、花器、筋纹器三类。光器中又有圆器和方器，这类光器强调器物表面光洁，以素雅闻名，在型制上为几何形，要求“简而化之，返璞归真”，以线条取胜，堪称紫砂艺术最趋完美的艺术，其表现最为突出壶艺的“精、气、神、韵”四个特点，因此紫砂光器貌似简单，却最考功底。紫砂花器为仿生形态，往往造型取自自然，变化无穷。紫砂花器内藏丰富，也最为贴近民俗文化，在造型上更为类似雕塑，以作者超高的想象力用抽象、具象的方法来表现，极具艺术特色。而筋纹器最具强烈的节奏韵律美，由简到繁的制作过程，将形体均匀分割，均仿造自然界的瓜果、花瓣等，富有张力，动感十足。

实用美

紫砂可做茶具、文具、盆器、雕刻等等工艺品。而紫砂作为茶具在创始之初，是为煮茶之用，后来经过茶文化的衍生形成了现在的紫砂壶，用紫砂泡茶茶香四溢，泡出的茶味更为幽香，品质也更高。因其丰富的造型语言、人文内涵紫砂更为受到品茗雅士的欢迎，人们把玩紫砂壶，使用舒适，注重壶的美感和工艺性，品茗赏玩时，陶冶性情。随着紫砂的艺术成就越来越高，更多的人把它当做收藏，好的紫砂艺术品其升值空间也巨大。

工艺美

宜兴紫砂壶艺历史悠久，成型工艺独树一帜，艺术成就极高。紫砂壶有普通品、工艺品和艺术品之分，通常普通砂壶作为日用茶具使用，做工较为粗糙，工艺品多为商品壶，此类作品工艺较为考究，成批量生产，流于市面，价格也较高。工艺品则更为强调艺术美感，能称之为艺术的艺术品是能够引发人们对此深层次的思考，观赏性极强，内涵丰富，耐人寻味。即使“价埒黄金”也不足为奇。

制壶艺人制壶于掌上，思壶于心中，将简单的线条和几何图形加以不同的组合，有机地融合进紫砂壶的创作设计之中，造型简练，线条流畅，又极富民族文化内涵，耐人寻味。

品位美

紫砂壶自文人的参与创作，使得紫砂壶艺价值和壶文化更为发展，具有时代的象征和特色，它集诗、书、画、印、雕刻、装饰艺术等等为一体，使得壶艺价值不断提高，自陈曼生开创了文人参与紫砂制作的先河，文人雅士品茗玩赏，追求品位的同时，也在壶艺的创作中，实现美学特色。“壶随字贵，字随壶传”也印证了文人壶的价值，自此文人壶开始了它漫长的历程，具有极高的历史价值。

紫砂壶之五美，给人一种超脱世俗的美感，也是一种美的享受。它值得人们去思考，去表现，去装饰，在充分满足功能舒适的同时达到艺术美感，也是紫砂艺人毕生的追求。壶艺千变万化，都应当在创新设计实践中理解感悟，反映在自己作品的内涵里。

[1]《陶瓷造型设计》 辽宁科学技术出版社

[2]《谈民族民间美术》 李绵璐著 安徽美术出版社出版2003年9月第一版

[3]《紫砂的本体语言》吴鸣 景德镇陶瓷【J】2003（1）14-16