论当代中国油画的审美价值

童小峰

摘要：随着我国经济的快速发展，人们的生活水平日益提高，在精神层面上也有了新的需求。油画在我国的发展已经有近百年的历史，它在我国绘画艺术上的地位，已经逐渐趋向于中国画，是我国现代艺术中非常重要的一个艺术形式，对于我国绘画艺术的发展有着十分重要的意义。中国油画的复苏，主要开始于上世纪八十年代，中国油画在发展过程中逐渐形成了多元化的格局；当代中国油画的多元化发展，主要体现在新表现、新具象、新古典以及抽象等方面，当代中国油画多元化的发展，代表着中国油画艺术逐渐走向成熟。针对当代中国油画的审美价值进行深入的分析，探究当代中国油画的发展现状以及审美方面具有的价值，有利于促进当代中国油画艺术的发展。

关键词：当代；中国油画；审美；价值

一、前言

当代中国油画艺术，是我国现代文化中非常重要的一个组成部分，它是具有代表性的绘画艺术。油画起源于西方，虽然中国是从西方舶来的油画艺术，但是根据油画艺术在我国的发展历程来看，油画艺术在不同的历史时期，都处于一个非常重要的艺术角色，在中国美术界占据的位置越来越重要。近年来，油画艺术在我国美术界呈现着一个艺术观念革新与思想观念革新的发展状态，引导着我国美术界的潮流发展方向；20世纪末期至21世纪初期，中国油画艺术经历了100多年的发展，当代中国油画艺术与上世纪相比，在油画创作心态、表现形式以及审美价值上都有了很大的改变，当代中国油画艺术的发展十分平稳，当代中国油画艺术在发展过程中，并不是将油画艺术的表现形式进行翻新，对油画艺术技法进行试验以及将前卫性、先锋性作为发展的主要目标，而是不盲目跟随西方当代油画艺术的发展潮流，对西方当代社会中非常流行的装置艺术、观念艺术以及新媒体艺术保持观望态度，在油画艺术发展中始终坚持利用传统媒介进行创作，即架上绘画。

二、我国油画艺术的发展概况

中国油画艺术的发展经历了一个漫长的时期，在漫长的发展过程中中国油画艺术的发展逐渐趋于成熟。中国从西方引进油画艺术的时候，西方现代主义艺术正处于一个兴盛时期，那个时候引进的油画艺术形式，不仅有新兴的现代主义绘画形式，还有文艺复兴时期产生的写实油画形式；所以，对于哪一种油画艺术观念进行引进，成为20世纪中国油画家之间争论的主题，那是一个中西方文化剧烈碰撞的时期，中国绘画大师徐悲鸿坚持写实主义的引进，希望通过油画艺术写实主义完善中国画创作中存在的不足，而林风眠则坚持现代主义的引进，希望通过西方油画艺术中现代主义的绘画语言将中国文化的内涵、精神表达出来；他们之间针对油画艺术形式引进的问题展开了激烈的争辩，充分的体现出中国第一代画家之间在西方文化认知上的差异性，而认知上的差异性，为中国油画艺术本土化的发展提供了基础；中国第一代画家之间展开的激烈争辩，随着20世纪中期阶段由现实主义占据主导地位而终结。

三、我国当代油画的艺术特点

当代中国油画艺术的发展过程中，开始逐渐关注写实油画形式。不论是以精神与品格为主题的当代中国写实油画研究展，还是以现实主义之路为主题的七人油画展，都进一步的对当代中国社会中的现实进行了直接描绘，而且描绘的范围非常的广泛；与上世纪五六十年代中以英雄主义为主体的人物面孔，还有上世纪八九十年代中因为理想与现实之间的碰撞而破灭，描绘出的苦涩、悲伤的人物神情相比较而言，当代中国油画艺术在人物形象的塑造过程中，主要是以实际生活为主要的切入点进行描绘。当代中国油画艺术中的这种表现形式，对于现实生活中的价值判断没有出现拔高现象，也没有出现贬低现象，当代中国写实油画本土中以尊重真实为主要的发展方向，同时也是当代中国油画中一个全新的审美标准。徐唯辛在油画作品中创作的农民形象，没有体现出一些关于个人英雄主义的色彩，也没有体现出罗中立在《父亲》这一油画作品中所展现出来的悲情，他在油画作品的创作过程中想要展现的不是一个伟大的领导人，也不是一个多么悲情的角色，而是一个普通、真实的农民形象以及这一个普通形象在当代社会中存在的价值与意义。郑艺创作的油画作品中，展现出来的北方农民形象非常的贴近现实生活，油画作品的农民形象真实、朴素，例如：《等待收获》《驰骋的心》以及《炽心已飞》等一系列油画作品中，他在创作过程中主要是以农民脸上蕴含的温情、尊严为主，所以油画作品中农民的神情都展现出了当代某种庄重性以及神秘感；而忻东旺创作的油画作品中，描绘的农民形象其色彩以城市化为主。

若是将上世纪中国油画作品创作过程中所展现的农民形象，看做是以农民与土地之间的关系为主导线，赞美与宣扬土地对于每一位农民的恩惠；那么，当代中国油画作品创作过程中所展现的农民形象，更多的是农民与城市之间的关联性。忻东旺在油画作品的创作过程中，一直都在寻找城乡建设以及社会转型期间中在农民身上所呈现出来的一种尴尬性，例如：农民的神情与城市服装之间的对比，农民内心与城市喧嚣之间的对比；这些都被融入到油画作品的创作中。中国是一个农业大国，农民在全国人口数量中所占的比例过半，农民形象的变化能够充分的反映出当代社会变革、转型的状态，而析东旺、郑艺、徐唯辛等一系列油画家创作作品中所展现出来的农民形象，正是对社会转型、变革时期的一个简述。

四、当代中国油画审美价值的分析

贴近日常化生活的现实描写，不仅是当代中国油画家在创作过程中描绘农民形象的主要视角，还是当代中国油画对社会中存在的真实现象进行捕捉与描述、促进现实主义发展的审美方式。石冲、刘小东、谢东明、范勃等油画家在作品创作中塑造的一些中国人文形象，已经包含了当代中国社会发展中存在的各种实际现象。

当代中国油画家在创作过程中对于现实生活形象的写实性，并不意味着这些现实生活形象在塑造中是缺乏主动性、自然以及机械化的。电子图像无法取代写实油画，主要是因为当代中国油画家在写实油画的创作过程中，对于现实生活形象的描绘本身就是主观创造与主观选择的，而且这种通过油画家主观意识描绘出来的现实生活形象也不是客观记录中存在的图像。当代中国写实油画的复苏与繁荣，是在电子图像趋于大众化发展态势下寻求的一种生存空间以及审美价值。当代中国写实油画，从西方写实油画的发展历程与当代西方写实油画家创作中吸取与借鉴经验成果，从某一些现代主义艺术语言中对当代写实油画中蕴含的语言与技艺进行获取，然后在当代中国油画创作中对于中国人文形象的塑造，将这些获取的语言与技艺应用到其中，不仅能够利用手、脚、脑、眼等人类特有的生理机能与精神相结合，对人物形象进行塑造，凸显出电子图像中对于人物形象塑造的单一性、模仿性，还能够在吸取其他语言与技艺的同时，充分体现出当代中国油画中含有的独一无二的审美意蕴，这也是创造当代中国油画审美的真正价值。

当代中国油画本土性中蕴含的审美特点，在以形象对话为主题的中国油画·工笔重彩·水墨肖像艺术展中能够得到充分的体现，这一展览会不仅展现了当道中国肖像油画创作过程中运用的写实技巧，还通过并置水墨、工笔以及油画的方式，探究中西方绘画语言在人物肖像的塑造过程中存在的不同观念与思想，分析了中西方在绘画语言方面相互融合与相互借鉴的关系与通道。当代中国写实油画作品中，在人物形象塑造过程中逐渐深入与精细，每一个人物形象都具有自身独特的神采与个性；塑造的人物形象实质上就是当代中国油画家所要表达出来的思想感情，还有写实油画作品中的审美价值，而当代中国油画艺术中出现的这些审美品格与人文形象，都是油画艺术历史上从未出现过的。

五、结语

当代中国油画艺术的平稳发展，主要体现在对于本土化的探索与实践，并没有将“油画民族化”作为当代中国油画艺术发展的口号，而是在对西方油画艺术起源进行深入分析与研究的基础之上，在油画创作中对中国人文形象进行塑造，在油画艺术创作中将中国人文精神充分的展现出来，并且根据中国人文形象的塑造来丰富中国油画的语言形态，创造中国油画艺术的个性风采；当代中国油画艺术在发展过程中，没有对现代油画艺术思想观念来取代传统油画艺术思想观念，不论是传统油画艺术中的经典写实，还是现代油画艺术中的语言形态，都处于一个互不影响的状态。当代中国油画艺术的本土化，已经经历了文化矛盾、坎坷荆棘以及剧烈冲突的历史时期，并且当代中国油画开始逐渐对审美价值进行构建，促进当代中国油画的发展。

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【作者单位：四川省服装艺术学校】endprint