浅谈歌曲演唱中的情感表现

李伟

（石家庄理工职业学院，河北石家庄 050228）

浅谈歌曲演唱中的情感表现

李伟

（石家庄理工职业学院，河北石家庄 050228）

歌唱是人类抒发思想感情的方式之一，歌唱的本质是人们情感的表现。在演唱中，演唱者的一字一腔都是为表达内心情感而服务的。演唱者内心的情感状态与歌曲作品的内在结构直接影响着歌曲的情感表现。本文从三个方面来论述演唱者在演唱中如何更快、更准确地表达自己的情感。

歌曲；演唱；情感表现；情感处理

歌曲的情感处理是歌唱的生命和灵魂，它的实现要靠歌唱者对歌曲的正确理解，并由歌唱者的处理使其音响化、形象化。仅有美妙的歌声与清晰的咬字吐字而缺乏情感准确生动的表达，是不可能完整地表达出歌曲的内涵的。歌曲的情感是词曲创作者赋予作品的形式与内涵，演唱是以声音来表现感情的，它通过声音作用于人的听觉而唤起人们内心的情感。人们听到不同的声音引起的情感也有所不同，是喜、怒、哀、乐、爱、恨、情、仇等感情的交加[1]。例如：《红豆词》，这首歌几乎是每个声乐学习者开口即唱的声乐作品，它之所以能这样的深入人心，就是因为它蕴含着丰富的情感。我们以《红豆词》这首歌为例，从创作背景、歌词内涵及音乐要素三个方面来论述歌曲演唱中的情感表现。

1 创作背景的情感表现

要理解一首作品的真实情感，首先要了解它的创作背景。《红豆词》的词作者曹雪芹，少年时代过着富足的生活，十三岁时家道衰落。他在极度困苦的条件下花费毕生精力，创作了《红楼梦》。《红豆词》是根据《红楼梦》第二十回“中应冯紫英情赠茜香罗，薛宝钗羞笼红麝串”中应冯紫英之召，前来对歌罚酒时，谈论的主题是“女儿非，女儿愁，女儿乐。”对歌中各抒己见，贾宝玉唱了这首《红豆》曲。此曲原名《抛红豆》，是一曲歌颂爱情的歌曲。在我国唐代时红豆就代指相思，如唐代王维《红豆》一诗有“愿君谁多采，此物最相思。”

曲作者刘雪庵是我国近代著名的作曲家，接受过中国传统文化教育，早年学习过昆曲。1929年进入中华艺术大学学习音乐。《红豆词》的曲调是他在校期间创作的，属于他的早期作品，这时期他的作品风格典雅高洁，艺术韵味浓郁。

2 歌曲内在结构的情感表现

歌曲是音乐与文学语言相结合的艺术，它与文学语言的关系十分密切。歌曲之所以具有思想的细腻性和情感的确定性，就是由于文学语言的帮助，语言具有传达和表现思想感情的功能，它通过内心体验到的每一种情感而向人们直接倾诉。每一首歌曲都是词曲作者的精心创作，其中都蕴含着他们的思想、意境、情感，所以，演唱者在演唱时要弄清作者所要表达的内容与情感。

《红豆词》全曲结构为再现二部曲式。A段（如下图）开始的两个乐句，是全曲的音乐主题，前两拍是这首歌曲的核心动机，上下游动的旋律曲线，表现出作者忐忑不安的心境，后连续向下作五度模进，表现了血泪相思的哀愁和惆怅。第二乐句是前句向下四度的变化模仿，核心动机的向下模进使用了五次，增强了这种相思压抑的心情。后八小节在旋律、节奏、力度上均有了变化发展，使情绪渐为激动起来，也进一步倾诉了愁思缠绵寝食难安以致花容消瘦的悲惨境地。

B段（如下图）开始的四小节是激情奔放的短句，好像蓄积已久的火山将要喷发，这是由悲而愤的呐喊，但接下去是几声长叹“啊”的拖腔，特别是主题的再现使主人公又回到那思愁缠绵无绝期，一日肠荡九回旋的境地。之后，音乐在“青山隐隐，绿水悠悠”的无可奈何的情绪中渐渐消失，把回肠荡气的思绪引向了无尽的源头。

这首歌曲把相思作为全曲的基调，我们在演唱时要以柔情缠绵、情真意切的语气去唱歌才能达到声情并茂的效果。首句“滴不尽相思血泪抛红豆”点出了全曲的爱情主题。之后，一连串排比句表现热恋中的青年人为爱情苦恼的情景。“开不完”，“睡不稳”两句以春秋景色的转换写出了相思的痛苦年复一年。“忘不了”第五句是写因爱而引起新仇旧恨，食不下咽，形容憔悴。结尾句又以“青山隐隐”，“绿水悠悠”比喻爱情的难以割舍。

这首歌曲生动地描写了贾宝玉与林黛玉的深沉爱情，带有柔婉、缠绵的特征。唱前朗诵歌词体会歌词本身的韵律感，尤其是连续排比句在情感递进中引向高潮。演唱时要注意连音、旋律的圆滑、柔和、流畅，这样就要把握好行腔中气息的控制，咬字、吐字既要真切自然、又柔中有刚，做到字正腔圆，在清晰的字音表达中传情达意。

3 歌曲要素的情感表现

音乐中包括的要素很多，这里主要论述节奏、旋律、换气三方面要素对于歌曲情感表现的影响。作曲家在创作歌曲时，对每个音符、每个乐句的安排都是经过深思熟虑的，作为演唱者在演绎作品之前，首先要结合作品的曲调进行视唱，反复地领悟旋律节奏的起伏变化、和声与伴奏的配置。在视唱过程中，对作品曲谱的前奏、间奏、尾声、速度、表情以及力度术语都要做全面的了解。歌曲的前奏、间奏给予演唱者对于作品感情酝酿的气氛，速度、表情力度术语给予演唱者对于作品情绪变化的提示，这是了解歌曲情感的基础。熟悉了音乐之后再加上对词的理解，才能声情并茂地演绎作品。

3.1 节奏

节奏是每位歌唱者驾驭歌曲的支柱和核心。歌唱者的节奏要求准确、稳定，掌握歌曲节奏的同时，更要富有律动和活力。除了要求歌唱者音准、吐字准确以外，还要节奏准确。因为节奏是表现音乐的重要手段。唱歌的时候，首先要明白歌曲的节拍重音在哪儿，是不是弱起，同时又要防止歌唱者将节拍机械化。《红豆词》这首歌曲是4/4拍子，在演唱时要注意拍子的韵律，强、弱、次强、弱。

不同歌曲作品的速度各有差异，甚至一首歌曲在演唱中也有快慢之别。速度不同，也将获得完全不同的音乐形象。一般情况下，快速表达的歌曲通常都是需要活泼愉快的情绪，而中速则是表达抒情、优美或叙事的风格，慢速则多表现一种回忆、赞颂或悲痛等深沉情感的音乐。因此，我们在演唱《红豆词》时，速度不宜过快，以慢速稍快为宜。

3.2 旋律

歌曲的旋律分为上行、下行、平行3种。歌曲中的旋律通常是以这三种相互结合出现的。歌曲的时而高亢、时而低沉、时而激越、时而委婉的旋律把歌者和听者带入歌曲的意境之中，是打动每位歌者和听者的原因，因此，对歌曲的情感处理不能只以其中一种来决定歌曲表现的内容，而是应该合理、灵活地运用旋律的起伏变化，通过演唱者的歌唱技巧准确表现歌曲的内涵，防止演唱变得呆板。因此，对歌曲做全面旋律线条分析非常重要。这样，我们才能演唱出词曲创作者所要表达的精神和思想感情。

3.3 换气

换气是表达情感的需要，人在不同的情绪下，讲话时的气息状态不同，换气也不同[2]。如在激动时，气息很有弹力，换气就急促、强烈；忧伤时，气息就平缓，换气深沉、缓慢。运用呼吸的技术不同，效果也完全不一样。因此，唱歌时要带着歌曲的情感来换气，按照句子的内容和要求，正确安排好换气口，使换气与表达歌曲的内容融为一体，切不可因换气阻断了歌曲的连贯与完整。恰当的换气点是依据节奏、旋律、句法来确定的，一般是一个乐句结束换一次气。遇到大的乐句，在每一小乐句结束时换气[3]。如果遇到乐句太长或是演唱者因为缺乏气息训练而气不够时，可在乐句当中缓一下气。唱歌时应尽量少换气，能一个大乐句换一次的就不要每一个小乐句换一次，并尽可能不要中间偷气，这样演唱句子就会连贯完整，感情表达就会比较充分。

4 结语

以上这三个方面是紧密相连的。一首歌曲如果只知道背景，无法用自身的体会来演绎作品；或是只能唱出旋律，背出歌词，而没有情感基调也不能体现出作品的灵魂。歌曲的背景是歌者准确把握及处理作品情感表现的首要因素；歌曲里的内在结构是歌者准确了解作品情感的语言因素。音乐是歌曲的主体，音乐要素是歌曲的支柱，是演唱者表现歌曲情感的心灵感悟所在，也是最能直接表现情感的手段。因此，我们在面对一首歌曲时，不妨从这三个方面着手做准备，从而准确生动地表达歌曲所要抒发的情感所在。

[1]余开基.高考音乐强化训练［M］.北京:声乐卷湖南文艺出版社, 2008:12

[2]马子兴.歌海觅真［M］.北京:花山文艺出版社,2006:209

[3]吴祖强.曲式与作品分析［M］.北京:人民音乐出版社,2003:87

On Emotional Expression in Singing

LI Wei
（Shijiazhuang Institute of Technology,Shijiazhuang,Hebei 050228,China）

Singing is one of the ways for humans to express thoughts and feelings,with emotional expression as the nature.In a performance,each singing detail of the singer serves to express inner feelings.The singer’s inner emotional state and the internal structure of the song works directly affect the emotional expression of the song.This paper discusses from three aspects the faster and more accurate expression of the emotions in a performance.

song;singing;emotional expression;emotion processing

J616

A

JL01-0229（2014）01-0045-04

2013-11-03

责任编辑：李占忠

校对：栗笑彦

李伟（1981-），女，汉族，河北石家庄人，音乐与表演系，教师，研究方向为艺术学。