中国传统文化元素在平面设计中的应用

张晓晶，马明琮，杨小佩

（徐州空军勤务学院，江苏 徐州221000）

1 中国平面设计的现状

20世纪80年代开始的，伴随着“民族的也是世界的”设计思潮，中国的平面设计开始真正兴起了。随着社会的不断发展，已经有越来越多的有识之士意识到中国传统文化对于现代设计的重要性，也有越来越多的设计师呼吁把传统文化的精髓融入到现代设计作品中去。如何把传统文化更好的融入到现代平面设计作品中，使之能真正的体现出民族特色和文化内涵呢？下面我们试从书法、水墨、民俗图形和民族色彩四个方面阐述中国传统文化在平面设计中的应用。

2 书法在平面设计中的应用

中国书法字体包括篆书、隶书、楷书、行书、草书等，由于人们对传统书法有着较强的接受能力和极高的喜好程度，所以书法已经成为平面设计中不可或缺的传统元素。在现代平面设计过程中，恰当地运用汉字图形的创意所具有的深厚文化底蕴和独具民族特性的艺术感染力，能使我们的设计发挥独特的艺术魅力。茶是最契合自然之物，它有悠久的历史，更具深厚的传统底蕴，在岁月的长河中，茶的清香和高雅与中华民族的个性相结合，成为中国重要传统元素。在现在茶叶包装设计中，文字是传达商品信息必不可少的组成部分。茶文化与汉字书法都是中华民族的象征，从汉字中的第一个“茶”字出现，就是由书法字体书写，因此用书法字体作为茶叶包装的视觉元素的确是恰到好处。在著名品牌“中国茶”的包装中，外包装盒为中轴式构图，同样采用“清明上河图”汉字图案作装饰；内包装则用四小盒，组拼成一幅“清明上河图”长卷，设计古朴、庄重，体现了历史悠久的特点。在现代图形设计中，运用传统文字进行图形创意平面设计，往往能展示出中国汉字所呈现的东方思想和民族气韵，向人们传递着华夏文明所独具的人文特质和优雅品格。如北京2008奥运会会徽“中国印·舞动的北京”，借中国书法的灵感，采用了典型的中国艺术表现形式。它集中国特有的文字、篆刻和书法于一体，以印章的形式设计，传达出深刻而厚重的东方文化底蕴。设计中“京”字的造型经过艺术处理，巧妙地幻化成一个向前奔跑、舞动着、欢呼着迎接胜利的人形。手书“北京2008”借汉字形态之神韵，将中国人对奥林匹克的千万种表达浓缩于简洁的笔画中。当人们品味镌刻于汉字中博大精深的内涵与韵味时，一个“新北京”诞生了。

3 水墨在平面设计中的应用

中国绘画艺术尤其重视意境美的表现，当代平面设计从中国传统绘画中汲取的营养是广泛而深刻的。如工笔画的线条、版画的色调等，然而水墨画的随意笔触和虚实关系更为现代设计所普遍借鉴，它的不规则性和渗透性与商业设计的严谨性巧妙而又奇特地结合在一起，显示出一种非凡的视觉力量。毛笔是有生命力的，水与墨是有灵性的，中国水墨画的表现形式和工具材料特质，如墨、绢、宣纸等决定了水墨画创作有一种不可逆性，笔沾着墨在纸上接触的瞬间，变化莫测，一笔下去，不容修改，只有在充分放松和自由的状态下才能真正进行创作。许多设计师偏爱水墨，正在于水墨这种无甚目的，漫不经心，即兴落笔，随意生发的轻松与超然。陈汉民的作品《山》、《云》、《风》就是很好的一个范例。精心安排的水墨的浓淡变化，巧妙地融合了甲骨文、如意文、书法这些中国传统艺术桂冠的元素。作品中不仅仅注重民族文化底蕴的发掘和本土意识的确立，而且已经把配方先进的设计理念很好地融入到中国传统文化中，可以说作品表达是一种情感的交流，更是一种文化的传承。

4 传统图案在平面设计中的应用

中国传统图案主要指民间艺术中的吉祥图案，吉祥图案是我国广大劳动人民在长期生产生活中创造出来的产物，是人类智慧的结晶，并且经过历代的传承，不断地丰富和完善而发展起来的民俗艺术。吉祥图案具有“图必有意、意必吉祥”的特征，如用蝙蝠、鹿、鹤表示福、禄、寿的美好祝愿，梅、兰、松岁寒三友象征坚贞的友谊，三羊开泰象征吉祥如意等。这些艺术不仅仅为装饰，还寄托了人们千丝万缕的情感。传统图案中的方胜、云纹、如意纹、回纹、水纹、太极八卦、中国结等这些纹样内涵丰富、意义深远。中国联通的标志，就是由一种回环贯通的中国传统吉祥图案“盘长”演变而来的，取其“源远流长，生生不息”之意。迂回往复的线条象征着现代通信网络，寓意信息社会中联通公司的通信事业井然有序，信达畅通。将这种吉祥寓意与现代信息时代的理念巧妙结合，使传统文化有了延续性，巧妙而不牵强，多了一些文化气息和亲和力，在传达中达成了传统与现代的对话。著名艺术家韩美林设计的“中国国际航空公司”标志是一只腾飞的凤凰，取材于一件出土青铜器的神鸟造型，传达了“展翅飞翔”的意念和“祥和安宁”的愿望。设计师利用这些与人民生活息息相关的宝贵资源，用通俗的视觉元素组成更易被大众所接受的视觉形象。

5 传统的民族色彩在平面设计中的应用

中国传统的五行色彩是一种最具民族代表性的色彩体系，即黑、白、赤、青、黄。这也是我国传统艺术用色的基本准则。这五种颜色分别具有着不同的象征意义，其中青色包含蓝色和绿色，蓝色在传统观念中是纯净、神往的象征，在现代设计中是冷静、沉思、智慧的象征。绿色在传统的观念中是一种朴素的代表，在现代设计中，人们把绿色作为和平、生命、希望的象征。赤就是红色，它都一直是热烈、振奋、红火、热闹、吉祥的代名词。而黄色一直都是辉煌、富贵、威严、地位的象征；白色是所有颜色的综合体，既无比高尚、纯洁、友爱，又充满幻想。黑色是一种沉稳、庄重、冷酷的象征。在我国传统艺术中，无论是民间美术中的年画，社火脸谱、剪纸用色，还是宫廷建筑中的雕梁画栋、戏剧脸谱、刺绣作品等，都爱用五色对比。这五种色彩作为一种历史发展的视觉表现形式，实质上是中国文化、绘画、宗教伦理等诸多元素互动而浓缩成的民族个性色彩。将传统色彩应用于现代平面设计中，更好地借鉴和传承传统文化的精髓。中国银行的标志创意来自于结了红绳的古钱币，钱孔与红绳构成了“中”字。标志采用中国的红色基色，把传统色彩与现代平面设计相结合，发掘出了传统色彩文化底蕴和内涵，表达出丰富的民族情感，视觉上给人一种强而有力的概念。而正是这一浓郁的民族色彩向人们传达着一种力量、稳重、开拓的企业理念。

6 结语

当代一些具有本土化设计倾向的成功平面设计作品，能够把民族的文化本质自由地与现代的国际性视觉语言融合在一起，使之真实并且仍然保留着自然感，这是非常难能可贵的，文中列举了传统文化对当代平面设计的影响较具典型性的几个方面，仅供参考。传统文化显现出的独特魅力，正是现代平面设计所需要寻找的源头。在现代设计中，只有将传统与时尚结合在一起，两者不仅没有冲突，相反，如果能相互融合，结果必然是相得益彰，传统通过时尚得以继续注会，时尚通过注入传统而增添文化感和厚重感，增强其生命周期的可延续性。面对设计全球化的浪潮，每一位现代平面设计师都应发挥自己的力量，将传统文化与现代设计语言相结合，在国际化的设计舞台上，让人们能感受到这种质朴而博大的文化赋予作品的独特而成熟的视觉魅力。

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