音乐教育中学生欣赏与创造能力的培养方法

张 威

（九江职业大学 江西 九江 332000）

音乐教育在引导学生掌握基本音乐知识理论的同时，提高学生的音乐欣赏能力、感悟能力和创造能力，培养学生的音乐素养，促进学生音乐综合能力的提升。在音乐教中不断地培养学生的音乐兴趣，提高学生的音乐欣赏能力，增强学生的创造能力显得尤为重要。

一、音乐教育学生欣赏能力的培养策略

首先，运用动作演示法。行动是人类最早的认知活动，生欣赏音乐这种较为抽象的艺术，需要引导学生在具体实践中感知，把学生的音乐聆听和感悟与行动结合起来，引导学生从具体行动中去体悟音乐，感悟音乐。比如引导学生欣赏《伏尔加船夫曲》，让学生听很难理解这种音乐的风格以及作品中所表现的劳动特点，不能够理解这首音乐的动态规律。通过动作演示法能够让学生根据音乐的节奏旋律和表达的内容，根据伏尔加船夫的人物形象模仿他们拉纤的动作，把学生的音乐欣赏和动作表演有机结合起来，学生在实践当中就能够很好的进入音乐的情境。

其次，分析比较法。提高学生的音乐欣赏能力，增强学生的审美水平，可以通过比较法让学生去感知音乐。没有比较就没有鉴别，学生通过比较能够感知音乐的异同，逐步地培养学生对音乐的感悟和欣赏能力，不同的音乐形象组合在一起，引导学生去寻找它们的差异，培养学生的音乐鉴别能力。让学生感知音乐的不同特点、不同风格。把相同风格的音乐作品放在一起，引导学生欣赏，结合学生已有的音乐作品感悟，寻找与之相关的音乐作品，充分利用学生已有的体验和音乐感悟，不断拓展学生的音乐感知面，拓展学生的音乐欣赏能力。将比较简单的音乐和较为复杂的音乐放在一起，由潜入深，逐步地提高学生的音乐欣赏能力，提高学生的音乐鉴赏能力增，强学生的音乐欣赏水平。比如，让学生欣赏《步步高》和《月亮》这两首不同的乐曲，通过欣赏来找出它们的不同，通过比较感觉音乐的旋律和节奏，，逐步培养学生的辨别能力，增强学生的音乐感悟能力。

二、音乐教育培养学生创造能力的方法策略

音乐教育在培养学生欣赏能力、提高学生审美水平的同时，引导学生通过具体实践不断地增强学生的创新能力和创造能力，学生在欣赏美、感悟美的同时培养学生的创造能力，这是音乐教育的最终目标。学生有了一定的音乐欣赏能力和欣赏水平，利用他们较为敏感的直觉，不断地训练学生的想象力和创新思维，培养他们创造美的能力。

体验感悟法。充分激发学生的音乐兴趣，引导学生在具体体验中去观察、演示、欣赏、感悟，促进学生音乐欣赏和鉴赏能力的提升，不断培养学生的创造能力，引导学生在具体活动中感知，在实践中体悟，在创造提升。这样能够逐步培养和提升学生的音乐创造能力，这种方法可以引导学生通过基本的模仿练习奠定基础，然后采取法律动教学法、创作教学法、游戏教学法等方式，引导学生通过不同的方法去感知音乐，创造音乐，感受音乐创造艺术之美。教师根据教学内容灵活地运用体验教学感悟方法，不断地增强学生的体验，提高学生的创造能力。

语言教学法。提高学生的创造能力，可以通过语言性音乐教学法来逐步的培养学生的音乐感悟和创造能力，引导学生阅读更多的知识，和学生之间进行口头交流，在实践中及时表达交流，感知自己对音乐的理解和感悟，在和老师的交流中感知音乐，不断地和他人进行沟通和交流，不断地提高学生的演奏能力、创造能力、通过音乐来表达自己思想情感和生活感悟的能力。

探究性教学法。学生有了一定的体验，对音乐有了一定的感悟，引导学生以发现和探究为主，为学生创设较好的音乐情境，激发学生的音乐创作动机。通过比较分析综合，引导学生更好地去学习创造，老师引导学生通过观察讨论合作分析，掌握音乐创作和表现的技巧。让学生能够在合作探究中更好地通过音乐来表达自己对生活、自然和人生的感受，不断地提高学生的音乐鉴赏和创造美的能力。

三、奥尔夫教学法

德国当代著名音乐教育家卡尔·奥尔夫教学方法非常独特，不但注重学生的音乐欣赏能力，更注重学生的创造能力培养，尤其注重学生的创造性思维能力的培养。音乐也是一种很好的艺术表现形式，教学目的是更好地培养学生的创造精神，引导学生将音乐、舞蹈、语言有机结合起来，让每一个学生都参与其中，通过视听练耳、体态律动、即兴演奏等方法，引导学生在具体实践培养他们的创造能力、对音乐的感悟能力。

总之，音乐是美的艺术，音乐教育就是美的教育，在音乐教育过程中应该注重学生审美能力和创造能力的提升，把学生的音乐欣赏和音乐创造结合起来，不断地提高学生的欣赏能力。引导学生在具体实践和感悟中培养学生的音乐感悟和创造能力，让学生借助音乐更好的去欣赏创造，用美的标准来规范自我，提升自我，塑造创新型人才。

[1]刘建军.浅谈音乐教学中学生创新能力的培养[J].中小学音乐教育.2009(04).

[2]张静.审美教育与中学音乐教育[J].大舞台，2010(10).