聊聊戏剧那点事儿

刘子鑫

作为大四的我，要想说说戏剧是什么还真是一言难尽。至少我之前对于戏剧这种艺术形式的第一印象无外乎就是“唱戏”，比如京剧、话剧或者说音乐剧之类。语文课本里，话剧《雷雨》的片段，那个时候还真是期待着分角色朗读，感觉特别有意思。不过，要说自己真正进入戏剧这样一个事情里边，还得从初中加入戏剧社开始。

加入戏剧社，其实都是奔着想上台演戏去的。从小大家就喜欢扮演角色，似乎这就是人的一种天性吧，也不为了什么别的原因，就是会很快乐。小时候都有“扮家家”的游戏，大家在一起演着爸爸、妈妈和孩子这样的角色，有时候还经常会调侃演爸爸的男生和演妈妈的女生。不过到了高中，这种乐趣似乎升级了，有一种展现自己的欲望。在一个坐满了老师、同学的剧场，用自己的语言、肢体、行动还有情绪，来扮演鲜活的角色，讲一个故事给大家听，“再也没有比这更酷的事儿了！”听起来有点傻，不过我当时真就这么想的。

我第一次的演出经历是从龙套角色开始的。当时，我要演的就是一个追星族里的“脑残粉”，从舞台左跑到右再从右到左，就完了。不过，我很珍惜这次机会！我觉得当时那些学长学姐都很棒，能和他们在一起演出就很开心。而且我记得那个戏叫作《Dreams》，是当时一个学姐原创的，还集合了学校多个社团，大家在空余时间都不遗余力地排练和工作着，从舞台设计、灯光、音乐、道具、服装、化妆等各个方面，都有很棒的人在执行着，作为一个“龙套”，我感觉自己也要对得起其他人的付出。一开始，还有一点抓不住感觉，一些人觉得太“假”，不像是“真的”看到了明星。于是，我就想象前面是我最爱吃的披萨，似乎马上有了感觉！虽然确实很离谱，不过感觉挺接近的，只要能“骗”过观众就OK了！

当时那个故事也是很有创意。整个戏分成三个部分，分别讲了三个不同的“梦”，一个不切实际的追星梦、一个舞蹈天才的成星梦、一个病危少女的换心梦，三段故事相互独立又由一个主题有机地联合在一起。这样的戏完全冲击了我对于戏剧传统的认识，似乎在舞台上只需要简单精炼地抓住几个点，就可以把一件事情说清楚，而且不一定要用台词，音乐、舞蹈、肢体或者是一种很夸张的舞台站位，都可以起到很好的表达效果。

回想当初戏剧导演所发挥的作用，其实并不是每一个细节都去深入雕琢，更多是让擅长这些板块的同学去做，最后导演整合资源，这样是很有效率的。而且，导演更多的是对于整体编排的把握——哪里进音乐？进多久？什么样的音乐？起承转合，可以体现导演的功力。而且，对于这样的一个舞台，如何让它有美感，也是需要精细设计，人物的服装、灯光背景的映衬、音乐的渲染，都是能给整个戏剧加分的手段，而且现代舞台艺术似乎越來越重视这些方面的工作。

总的来说，我发现戏剧是一个有丰富姿态的艺术，它的综合性更高，需要各部门的努力协调。而且，内容可以更加多样，形式可以更加自由。我想，这就是现代戏剧的一个小小的缩影吧，希望大家都能接触戏剧这样一个充满想象力的天地。