芭蕾舞和国标舞之间的关系
——浅谈芭蕾舞训练对国标舞的重要性

秋 叶 （北京戏曲艺术职业学院舞蹈系 100000）

芭蕾舞和国标舞之间的关系
——浅谈芭蕾舞训练对国标舞的重要性

秋 叶 （北京戏曲艺术职业学院舞蹈系 100000）

本文通过论述芭蕾舞和国标舞的产生背景，历史文化，相通之处结合自身的教学经验浅谈芭蕾舞基训课在国标舞教学训练中的重要性

芭蕾舞；国标舞；审美标准；基本功训练；重要性

一、国标舞产生的历史背景

要知道最初的英国社会道德是不接纳华尔兹的，但到了后来居然敞开双臂，包容接纳，还在1904年设立了“英国皇家舞蹈教师协会”。当时在欧美风靡一时的交谊舞舞姿，步伐，以及方位在统一整和之后，形成确立了“国际标准交谊舞”，简称国标舞这一特定的名称。完成了交谊舞广场化至国际标准舞的转变。同时英国的黑池也上升为国标舞神圣的比赛场地，选手能够到此来比赛那是相当荣耀和骄傲的事情。并且当时象华尔兹，狐步舞，或是探戈，快步舞，还是维也纳华尔兹，这五支舞中可没有一支舞的发源地是在英国的。但是社会主流却认同了英国确立的"国际标准”。其中的原因不外乎两点，其一是英国社会既“保守”又“高雅”的贵族精神以及绅士风度是西方主流社会一直追求且认同的。其二就是英国是

以古典芭蕾审美标准作为“国际标准舞”的指南针。将交谊舞的舞厅化广场化推向了“国标舞”，使之社会影响力和知名度更上了一个台阶。

二、国标舞确定了和芭蕾舞相同的审美标准

1.两性合舞的审美标准

双人舞这种两性合舞的体态组成结构是芭蕾舞中一个重要的组成形态和审美标准。改变了封建社会对”男女之间近距离搂抱的不认同“。在国标舞中，要求男女舞伴的身体从横隔膜到腹部再到大腿锋面要相贴合。双方保持好身体中段的稳定性，在此基础上完成千百万化，优美飘逸的舞步及舞姿。两性合舞的审美标准使国标舞的审美标准在原有的基础上又前进了一大步。

2.国标舞确定了与芭蕾相同的人体美，仪态美的审美标准

在芭蕾舞中对舞者肢体要求的标准可以总结为“三长一小”即长胳膊，长腿和长脖子外加一个小脑袋。男女舞者均要求身材挺拔，直立向上，收腹提臀，给人一种顶天立地的感觉。同时举手抬足间均要流露出高贵典雅的风度和气质。然而国标舞对舞者的要求同样是要人体姿态挺拔，身体直立，身体中段{即腹部和腰部}有力支撑。切记不能塌腰，撅臀或含胸驼背，这与芭蕾舞的审美标准是一样一样的。这与这两个舞种都是起源于西方的舞蹈，在历史，背景，文化上是有着密不可分的关系的。两者是同根生，同祖宗。因此都具有自律矜持并且高贵优雅的气质，达到了舞蹈追求上的完美统一和和谐兼容！

三、同是技术性，规范性强的舞蹈种类

芭蕾舞是所有舞蹈中最为讲究科学性，规范性的综合性舞蹈艺术。她一直沿用着英国皇家舞蹈学校时期创立的训练体系和动作名称。对身体躯干的每一个部位在舞蹈中的运行轨迹都有着严格的要求和规定。特别是对脚的五个位置以及手的七个位置，部分经典舞姿，以及训练中的各种转，小中大跳，控制，男女双人舞中的各种拖举动作要求准确到位。同时还要兼并富有舞蹈所特有的情感，能够传达内心所要表达的思想境界。通过肢体动作的不断变化将内心的情感表达的淋漓尽致。然而，国标舞在对各种动作，套路，以及技巧和组合的要求上也同样有着规范性的标准和另一套比赛规则。例如，在跳跃动作落地的一刹那间，例如，脚尖在与地面滑行的不断变化行进中，均不能听到明显的声音。并且舞动起来要收放自如，尽管在完成动作的时候浑身的肌肉要最大限度的收紧用力，对体力和智能却是更高强度的消耗。但所有的这一切都完全不能被观众察觉到，要将之放于内心中，在心里用劲。在外表上，传达给观众的始终要是美好的轻松的飘逸的感官享受，能够同观赏者达到感官和视觉上的共鸣。

四、芭蕾舞基训课在国标舞教学中的重要性

目前，全世界几乎所有的专业舞蹈院校，不论任何舞蹈种类，就算杂技专业也一样。在学生入学的第一年第二年的专业学习中一定要进行芭蕾基本功训练。芭蕾基训课被全世界在行业内公认为最科学最权威的训练方法。而且也是世界上唯一拥有通用标准动作术语的舞蹈形式。芭蕾最为严格最为标准化甚至接近死板的训练要求和涵盖肢体每一个部位的训练模式，训练成就了一代又一代不同舞种的优秀舞者。其中，几乎所有的舞蹈大师都有着不同程度时间长短的学习专业芭蕾舞的经历。由此可见芭蕾基训课的显赫地位和重要性意义。如今国内乃至社会上所有的专业舞蹈院校国标舞专业都将芭蕾基训课列为必修课。甚至在课程安排上数量远远超过了摩登舞和拉丁舞的课时量。芭蕾基训课是围绕“开，绷，直，立”四大基本原则展开的。这个理念贯穿整个课堂教学的始终。国标舞者艺术生命的长短与芭蕾训练的好坏有着直接的联系。甚至关系舞者从量到质的变换过程。

1.帮助国标舞者塑造腿部肌肉线条

开。开是指在训练中要求从大腿根部向外旋转180度，依次膝关节，踝关节外开。这样做对训练腿部的内侧肌肉群是极好的。强大的内侧肌肉群正是芭蕾训练的独到巧妙之处，既不影响视觉的美观，同时也为今后的爆发力提供了根基。同时外开还能够拉长国标舞者的腿部线条，延长视觉效果。另外，“开”在芭蕾舞中是贵族气质的象征。国标舞与芭蕾舞同样来源发展于西方社会，所追寻的气质是相近的。通过训练能帮助国标舞者增强自信，高昂的精神状态和迷人气质。

绷。绷是指在训练中要绷脚尖和绷膝盖。要求学生只要脚尖离开地板就应当为绷紧状态。这样无形中修饰了腿部的肌肉线条和长度。在拉丁舞中，女舞者经常穿着拉丁舞短裙，将整个腿部的线条完全暴露在观众的视觉中，所以拥有高耸的脚背，就会为整个身体乃至整个舞蹈增添了锦上添花的效果！

直。直是指在训练中要求舞者后背的直立。这是在国标舞和芭蕾舞中都共同强调的地方。特别是从肚脐眼到腰部的三维立体空间的垂直重心。垂直的后背连接了修长的颈部线条，再到双肩的平衡，为国标舞者提供了最标准的身体形态。

2.培养国标舞者高贵典雅的艺术气质

通过坚持长时间的学习芭蕾基训课，将芭蕾特有的端庄，高贵，典雅的艺术气质潜移默化的溶入自身。这绝不是一天两天就能达到的，一定是经过一个长期的，艰苦的训练过程。每一个举手，每一次抬足，每一次细腻的呼吸，每一个眼神，每一个延伸都在一点一滴的为艺术气质的提升打下坚实的基础。

3.增强舞者的控制力和爆发力

对于舞者来说，身体条件是外在的，是不好轻易就能改变的。但是爆发力和控制力一部分因素来源于天生，另一部分是要通过后天的训练来达到的。良好的爆发力和控制力是一个优秀的国标舞者所必须具备的能力。但是作为专业课教师深知这其中训练的不容易。芭蕾训练中象jete ，frappe这样的动作，特点是急速的有爆发力的可以锻炼腿部的肌肉，提高工作的速度和控制力以及后备力量。芭蕾训练中非常完善的各种小跳，中跳，大跳对爆发力的训练则是更胜一筹。

五、结语

以上是我一名芭蕾舞专业从事多年国标舞教学教师的一点经验之谈。总知芭蕾舞和国标舞这两种不同的舞蹈艺术种类在很多方面都有很多相通之处。建议国内所有的国标舞院校坚持长期并且完善系统的芭蕾基训课教学，这对我们的国标舞者来说将是终生受益的！

姜桂萍主编.体育舞蹈.高等教育出版社，2008.6.