影视剧服装中我国传统色彩观的运用研究

陈晓玲

色彩是一个宁静而又深远的世界，人们常说红色代表热情、蓝色代表忧郁、白色代表纯洁、绿色代表生命……不同的色彩可以表达人的不同性格、身份、地位、心情。而中国传统色彩观恰恰是现代颜色演变和形成的基础，这些颜色被运用在影视剧服装当中，特别是古装的宫廷剧和武侠剧，大胆启用色彩来表达故事情节的变化和人物身份性格的区别，可以说做到了“以色察性”的高度。

一、 中国传统色彩观概述

色彩在我国传统文化中占有很高的地位，传统文化对日月交替、斗转星移的现象都有了色彩的描绘：“青色象征物生时之色；赤色，也就是红色，象征着太阳的颜色；黄色，代表着明晃晃的太阳之光的颜色；白色，是万物开启的颜色，代表着起始和开端；黑色，是代表着晦冥，是终结的颜色。”[1]而这青、赤、黄、白、黑五色，就是中国传统色彩观中的五色，现在我们的成语有“五彩缤纷”“五颜六色”，起始就是这传统的五色之说。中国很多传统文化，比如京剧脸谱、民间年画等，其中所用色彩，都是这“五色”演化而来，五色也逐渐成为了人物性格特征的描写。歌曲《说唱脸谱》中“蓝脸的窦尔敦盗御马，红脸的关公战场杀，黄脸的典韦，白脸的曹操……”充分地体现了色彩映衬人性格的重要性。

二、 影视剧服装用色彩来表达人物变化

（一）地位变化

热播宫廷剧《甄嬛传》中，传统色彩观运用十分明显，后宫各位娘娘小主的服饰各有特色，且种类繁多，最大限度地将清代关于服饰的历史还原，同时在身份地位发生变化的时候，用服饰的颜色变化来表达人物的心境，就显得刻画更加入木三分，增强了艺术效果。

甄嬛作为最重要的女主角，其人物经历变化很多，所以服饰颜色变化也很多，值得人细细品味。甄嬛还待字闺中之时，穿的是舒袖小袄和马面裙，小袄青绿色，代表物生之时，是荷塘春色，含蓄地表达了甄嬛还未出嫁时的少女情怀，而马面裙是蓝色主色，上面配以葡萄为花纹，蓝色有“拦”的谐音，葡萄又是多果实的水果，代表对马上要入宫的甄嬛的祝福之意。

甄嬛初入宫时，心思单纯，性格善良，就像一朵含苞待放的花朵，还不谙世事。这时候她的服饰多为跳跃的亮色系，如红色粉色，代表着热情和奔放。尤其是甄嬛和皇帝相遇在御花园那段戏中，甄嬛穿着跟御花园杏花一样缤纷的旗装，带着雪白的“龙华”，既表现性格的活泼，又表现纯洁的气质，虽然在雨天没等到想要等的人，但是却抵挡不住一颗怀春的少女之心。

盛荣时期的甄嬛，服饰颜色又是另一番天地，此时她多穿紫色、绿色服饰，头饰也越来复杂起来。头饰的复杂代表身份地位的提高，服饰颜色也不再以浅色为主，这代表甄嬛内心比初入宫时成熟很多，需要不断抵挡住来自华妃的陷害，这时候的她，心思已经不像从前那样单纯，服饰的花纹也以稍微复杂大气一些的花朵为主，这既说明甄嬛在后宫的地位，也说明皇帝对甄嬛的重视。

甄嬛的生活后来出现变故，甘露寺的生活颠簸流离，终于向果郡王打开心扉，此时的她穿的是一件橘色的小袄，这个颜色不是五色的正色之一，是由红色和黄色掺杂而来，这就说明甄嬛甘愿放弃过去的种种烦恼，不去理会黄色代表的至高无上的权力，而是想跟随自己的心意过简单幸福的生活。

谁知事与愿违，阴差阳错之下，甄嬛不得不走上回宫的道路，跟果郡王回宫之时，她穿的是紫红色的朝服，这是一个非常醒目的标志，甄嬛的红色加上了深色的点缀，不再鲜红，就代表甄嬛的心思其实有很多暗影，她恨造成这一切的皇帝，回宫的目的再也不是跟皇帝再续前缘。

等到回宫之后，甄嬛在太后面前穿的服饰基本上都是月白色为主色，这是因为白色为启冰之色，代表纯洁，甄嬛既要在后宫生存下去，平安把孩子生下来，又要保全自己的性命和地位，就不得不在太后面前低调，让自己的敌人越少越好。

而等到双生子落地，皇贵妃的地位稳固，甄嬛服饰开始以大红为主，这是太阳升起的颜色，妆容也越来越浓烈起来，这说明她在后宫的地位的提高，即使服装，也要镇压那些一直想要打她坏主意的嫔妃，况且此时，太后已逝，她与皇贵妃、敬贵妃三人形成犄角之势，皇后势单力薄，根本难以与之抗衡，甄嬛此时的华贵，就是要震慑皇后，也预示着这场战役，终究要是以甄嬛的胜利作为结局。

最后，甄嬛登上了太后的宝座，清宫规定，初太后、皇后、皇贵妃外，其他人不可以穿明黄色，此时的甄嬛，一身明黄华服，代表着太阳的金色笼罩着她整个身体，代表着雍容华贵和无比威严，此时，刚入宫时的少女情怀、获宠时的真情真意、复仇时的冷酷决绝都化为过眼云烟。甄嬛的明黄，代表着她是这个王朝真正的统治者，也代表着她孤苦一生的终结：即使获得无限权力，爱人已经烟消云散，过去种种不复存在，甄嬛，只是后宫的一个伤心女子罢了。[2]

（二）性格变化

演员在演不同的影视剧之时，为了表现不同剧情中的不同人物性格，也要借助服饰的颜色来表现性格的变化。尤其是一个演员在同一时期表演不同的角色之时，因为面容相似，容易出现跳戏，所以服饰颜色的变化显得尤为重要。如演员刘亦菲在同一时期接拍了《神雕侠侣》《天龙八部》和《仙剑奇侠传》三部古装剧，很容易造成混淆的现象。

《神雕侠侣》中，刘亦菲扮演的小龙女是一位神仙一样的女子，从小生活在古墓，没看过外面的世界，且肌肤胜雪、貌若天仙，她的服饰几乎都是纯白色，不带一丁点杂质，这说明了小龙女的纯洁无暇和心思单纯。她的白衣白裙白手套白发带，甚至她的武器都是白色的绸缎，都表达了作者就是要塑造一个纯白的人物，即使后来不得不走向外面的世界，她也是金庸笔下读者心中最纯洁的女子。

而在《天龙八部》中，刘亦菲扮演神仙姐姐王语嫣，了解天下所有武功的心法，但是却一点武功招式都不会，一心爱着表哥慕容复，最大的愿望就是用这些心法来讨好表哥，让他对自己好一点。这时王语嫣的服饰多以浅色碎花小袄为主，尤其是月白色底，浅红或者粉色小花为装饰，在色彩的意象里，白色代表王语嫣的毫无心机，单纯善良，浅红色或者粉色代表她的不谙世事但是又对表哥倾心，细腻的少女情怀一点即透，红色又是太阳的颜色，代表热情，浅红色小花既表现王语嫣的羞涩，又表达她对爱情的勇敢追求。

《仙剑奇侠传》中，刘亦菲扮演女娲后裔赵灵儿，本来贵为王族后裔，可是又摆脱不了命运的捉弄。赵灵儿的影视剧服饰样式俏皮可爱，多以扎袖为主，虽是神话，但是造型符合人物性格。色彩多以青绿和浅黄为主，青绿代表万物之生的颜色，灵儿是女娲后人，刚刚遇上李逍遥的时候年龄尚小，青绿色代表了她顽强的生命力和神族后裔的坚韧使命。而黄色代表权势地位，浅黄色说明了灵儿的身份，是王族但是为了躲避仇杀隐姓埋名，最后又不得不遵从命运的安排。

三、 不足之处

虽然很多影视剧在演员服饰色彩上考究，取得了良好的受众效果，但是很多古装剧都是以历史为主要题材的剧情，既然这样，就应该本着尊重历史的原则。可是不得不承认，很多影视剧为了追求收视率和色彩的斑斓效果，在色彩运用上太过随意，这样一来很多人看完之后对历史的理解有所偏差。如前几年有热播剧讲述的是康熙年间九子夺嫡的事件，这段历史因为其惊心动魄，经常被翻拍。清宫对后妃宫女服饰颜色有着严格规定，宫女是不可能穿着颜色非常鲜艳的服装的，可是这部戏为了突出女主角演的小宫女的俏皮可爱，硬让所有的宫女服都是淡粉色，并且戴着颜色与之相配的头饰。观众看过之后，会对清宫的礼仪制度有所误解，造成正剧不正剧、喜剧不喜剧的尴尬局面，这样不负责任的态度应该改正。

结语

综上所述，中国传统的色彩观在影视剧中运用广泛，影响很大，也对影视剧刻画人物性格，表达剧情的进一步变化起到了良好的效果。这就要求影视服装设计师更加认真对待服饰的颜色变化，最大限度地还原和尊重历史，才能产生更加深刻的美学意义和传播功能。

[1]梁一儒.民族审美心理学[M].西宁：青海人民美术出版社,1994(5)：193.

[2]马英.《甄嬛传》的女性主义考量[J].湖北第二师范学院学报,2012(12)：23.