文艺该如何记述灾难

单士兵

近日，挪威“精灵诗人”沃勒在上海参加一场文化活动时说，如今到处都有悲伤的故事，诗人应该注意这些。但他也强调，诗人不应试图从读者眼睛里挖眼泪，“我们不需要煽情，不需要热泪，不需要这样的反应”。

有很多灾难带给人们的痛苦都是刻骨铭心的，令人不忍碰触。当灾难已经发生，记录灾难和表达悲伤，当然就不应回避。但问题是，有一些人的“灾难文艺腔”太过煽情，不仅无法给那些遭受灾难伤害的人们带来心灵熨帖，反而会在心理层面造成二次伤害。那些不合时宜的“灾难文艺”，成了遭人诟病的文艺灾难。

有一些“灾难文艺腔”，让人觉得有些冷血无情，甚至对生命尊严是轻佻亵渎。典型的例子是，汶川地震后诗人王兆山所写的“十三亿人共一哭，纵做鬼，也幸福”以及“只盼坟前有屏幕，看奥运，同欢呼”。

漠视个体生命之殇的“颂诗”，自然没有真实，没有真诚。要祛除“灾难文艺腔”的土壤，需要重建人文精神谱系，修复价值伦理，形成共同的信仰，这是一个价值观系统工程。

还有一些令人不适的“灾难文艺腔”，完全是出于“集体无意识”。“国家不幸诗家幸，赋到沧桑句始工。”但问题是，灾难下的一些诗歌，不是在展示我们这个诗歌国度的关怀与悲悯，反而凸显出了这个时代某些人的诗性缺失与文化苍白。

文化多元时代，人们的情感需求也更加多样。诗歌没有原罪，灾难也需要文艺进行记忆，但文艺的内核一定是思想，文艺的技巧一定是为了解构事实。用诗歌记述灾难，不需要“媚语”和“自我感动”，不需要“感谢你无数次游过那么悲伤的水域”之类造作抒情，不需要那种带着情绪冲动失去文艺底色的“愤怒谩骂”。文艺必须回归文艺本身，守望人性，守护真实，追寻价值正当，传递温暖力量。

灾难虽然让人痛苦，但痛苦不应变成工具。“灾难文艺”不要再试图从读者眼里挖眼泪了，而是要在追寻真相中表达真情，深挖价值，避免“灾难文艺”成为文艺灾难。