高校学前教育专业幼儿舞蹈创编教学中存在的问题及改进策略

王媛媛

（定西师范高等专科学校，甘肃 定西 743000）

高校学前教育专业幼儿舞蹈创编教学中存在的问题及改进策略

王媛媛

（定西师范高等专科学校，甘肃 定西 743000）

幼儿舞蹈创编是学前教育专业舞蹈课程中重要的教学环节，但由于高校幼儿舞蹈创编教学中存在种种问题，使幼儿舞蹈创编教育受限，本文主要针对这一问题提出一些改进建议。

幼儿舞蹈；创编技能；问题

舞蹈是一门通过身体作为主要表现媒介表情达意的艺术形式，在提高身体素质的同时，可以提升个人的审美能力。舞蹈课程作为学前教育专业的必须课，在不断提高学生艺术修养，完善专业知识的同时，优化入园后的幼儿舞蹈教学，更好的推进整体教学。

一、高校学前教育专业幼儿舞蹈创编的教学现状

学前教育专业舞蹈课程通常分为：基础教学（芭蕾基础训练、中国古典舞、民间舞等）和幼儿舞蹈（幼儿舞蹈训练、创编、教学）两部分内容。舞蹈教学作为学前专业学生的专业必修课起到提高专业素养、丰富舞蹈语汇的重要作用。

（一）学生起点层次不齐

通常，高校学前教育专业分为：大专和本科教学。其中，大专学制学生由中职生和普高生组成。中职生一般专业水平普遍高于高中生，因为其初中毕业后就开始学习文化课、专业理论课和专业技法课，而普高生只能在大学入学后才开始学习学前专业课程，本科生亦是如此。所以舞蹈作为专业技法课，学生入学水平层次不齐。

（二）对舞蹈教学重视程度不够

高校将学前教育专业学生的课程分为：公共课、专业必修课（理论课和技法课）、选修课（专业外学生感兴趣的课程）。课程种类繁多，课时量也较多，再加上我国应试教育和“凡进必考”的招聘原则，学生在学习时间分配上给予舞蹈课程内容的学习时间较少，对于舞蹈的重视不足。

（三）教学时间较短，教学方法单一

由于学前教育专业课程种类较多，通常舞蹈课每周只有1～2节，在3～4年的学习中，除去专业见习与实习，舞蹈课程要从基础训练到幼儿舞蹈教学及创编，再到幼儿舞蹈教学，授课时间只能不断缩减。再加上教师授课通常采用“示范讲解”的单一教学方式，不能很好地调动学生上课积极性，激发学生对于舞蹈课的兴趣，使其专业水平得不到提高。

（四）忽视幼儿舞蹈编导的专业素养

在学前专业舞蹈教学中，学生们通常只是一味的单一模仿教师动作，而忽略了作为一名幼儿教师在舞蹈教学、创编中的自身专业要求与素养。如：对于幼儿舞蹈心理的掌握；对于舞蹈专业知识的了解；对于生活体验中得到的启发和素材在舞蹈创编中的运用等。这些都是幼儿舞蹈创编的基础和编舞者的专业素养要求。

二、高校学前教育专业幼儿舞蹈创编的改进策略

针对高校学前教育专业幼儿舞蹈创编的教学中出现的问题，为提高学生专业水平，提升教师教学能力，提出以下改进策略：

（一）合理分配班级，统一教学起点

本科教学中，学生起点大多统一，很少出现学生专业起点不统一的现象。这一现象主要集中在大专院校中，大专院校学前教育专业招生分为三种： “2+2+1”、“2+3”转段生。即初中毕业读中职两年然后再通过转段考试入学的学生；单招生。即该院校自主单独招生入学的学生；普高生。即参加普通高考入学的高中生。

这三种情况决定了大专院校学前教育专业学生入学水平的层次不齐的现状。建议可以采用“分班教学”的方法，将1、2类学生分配到一个班级，3类普高生单独分配，同时制定相应的教学计划，在班级合理分配的同时，在教学内容上也做出调整，因材施教。3类学生从零基础教起，而1、2类学生则可以加大教学内容的难度。

（二）丰富教学方法，提高学生对舞蹈教学的重视程度

1.改善授课方式。“示范讲解”是舞蹈教学的传统授课方式，可以建议教师采用多媒体教学，在教学的同时采用多媒体授课方式加入舞蹈欣赏课，随后对舞蹈动作、舞姿、造型、队形进行分析，加深学生对于舞蹈的理解，同时从舞蹈编导的角度切入，让学生们深刻体会舞蹈作品。

2.户外体会教学。舞蹈教学往往受限于舞蹈教室之中，教师完全可以让学生走出舞蹈课堂，在户外做体会式教学。如：表现出“烈日下劳作的人”，可以把学生带到教室外，在烈日下体会劳作者不但顶着炙热的太阳而且要做体力劳动，那种切身体会绝对比教室内的更为深刻。

3.增加舞蹈相关活动。学校可以通过举办舞蹈比赛、演出或舞蹈相关公益活动的方式让学生们更多的与舞蹈接触。在学生参与舞蹈活动数量不断增多的同时达到“量变决定质变”的效果。

通过以上方法，让学生们充分接触舞蹈，提高学生学习兴趣和专业水平。

（三）提升自身专业素养

作为幼教工作者，舞蹈在幼儿园教学、活动中被广泛运用。而作为幼儿舞蹈编导必须具备良好的艺术素养，在专业理论知识、技法水平、幼儿心理的掌握上下功夫，同时还要熟悉文学、音乐、美术等相关艺术的知识。

1.掌握幼儿心理，熟悉幼儿舞蹈特征。幼儿舞蹈要从幼儿的角度出发，了解幼儿舞蹈直观性、模仿性、童趣性等特征；掌握不同年龄段的心理、生理特点，使创作出来的作品能够符合幼儿需求，增强幼儿对舞蹈的兴趣和喜爱。

2.丰富相关知识，提高艺术修养。艺术是相同的，舞蹈与音乐、美术、戏曲等其它艺术形式都有着千丝万缕的联系，因此在学习舞蹈理论与技法课的同时，应该深入其它艺术领域的学习，充实自己的专业知识，提高自身艺术修养。

3.丰富生活经历，搜集舞蹈素材。艺术来源于生活且又高于生活，幼儿舞蹈往往是幼儿生活、学习的真实写照，丰富的生活经历是编导艺术创作的源泉。通过体验幼儿生活的方式，从幼儿的角度出发，搜集、捕捉素材，将其运用到幼儿舞蹈创编中。

总之，高校学前教育专业幼儿舞蹈创编教学中存在的问题是一个长期改革的问题。学生在提高自身艺术修养，提升专业水平的同时，教师也应该更为全面的从自身素质水平、教育形式及内容诸多因素考虑如何因材施教，充分显示学生在教育中的主体性，使高校学前教育专业幼儿舞蹈创编教学中存在的问题得到良好的改进，从而促进高校舞蹈教育水平的提高。