钢琴演奏中的“技术和技巧”
——为什么学生能弹好李斯特超技练习曲却弹不好莫扎特奏鸣曲

曾 颖

（楚雄师范学院音乐学院，云南 楚雄 675000）

钢琴演奏中的“技术和技巧”
——为什么学生能弹好李斯特超技练习曲却弹不好莫扎特奏鸣曲

曾 颖

（楚雄师范学院音乐学院，云南 楚雄 675000）

从心而论，19世纪的浪漫音乐容易被人接受，而18世纪的古典音乐，听起来更加理性，比较难表现他的内容。我们从小学习莫扎特的作品，但我们仍不清楚如何按照他的风格把他的作品演奏的很好，不仅仅是弹奏音乐那么简单容易，当我们随着年龄和琴艺的增长，却可以很好的弹奏李斯特超技练习曲，这中间存在了一些基本的问题，例如技术与技巧。

钢琴演奏；技术；技巧

作为一种演奏技能的表现，钢琴演奏技术包括了机械性能角度的训练，包括手指的独立性﹑灵敏度﹑速度及力度等。而与技能不同，钢琴演奏技巧则与演奏者的智力密不可分，其中不仅包括了演奏者体力方面内容，同时也包括演奏者脑力方面。在钢琴弹奏中，技巧的表现包括了节奏﹑拍子﹑触键等诸多内容，是钢琴音乐表现的全部手段，演奏者通过人脑对自已手指﹑手掌﹑足部等各身体部位进行控制，进而实现对钢琴弹奏技巧的控制，这一技巧性的弹奏过程，即是钢琴弹奏中完美﹑准确的音乐表现。

在钢琴弹奏技巧上，往往也会表现出许多不足，例如在弹奏时，对声音缺乏控制，弹奏的音乐没有层次性，分句时出现错误以及重音的随意性与演奏的不整齐。在日常学习过程中，许多学生都可以对李斯特超技练习曲进行熟练的表现，但是对莫扎特的奏鸣曲却始终无法演奏好，纠其原因，是在弹奏过程中，对于每一个音的控制以及古典风络的掌握不够，错误的将其认为是弹奏技巧的表现，片面的追求速度与力度。

一、熟悉古钢琴的特点

早期莫扎特演奏的CD唱片现在有很多，用的是古典时期的钢琴，现在也有地方还在用这种钢琴，虽不建议大家成为古钢琴的专家，但是我建议大家有需要了解这种钢琴声音的概念。

莫扎特弹奏的古钢琴跟现代钢琴上的锥子不一样，它是用皮子包起来的，所以演奏时发出的声音比较干一些﹑快一些，这种特点在现代钢琴上是表现不出来的，现代钢琴的声音更适合演奏浪漫派的作品，所以建议学生要用非常快的触键，这样发出的声音很快，但更重要的是不要太深，如果太深就会发出沉闷的声音，所以要弹的快且轻。这是唯一在现代钢琴上模仿古钢琴音色的方法，一旦有了基本的触键方法你就可以自由的弹响﹑弹轻﹑弹连﹑弹断，但必须在古典声音范围内。

二、触键是实现对键盘全面控制的关键

在钢琴弹奏过程中，为实现每个手指有意识的触键，要通过将手指与键盘之间建立紧密联系，在弹奏中有意识的控制手指按键的速度﹑力度以及离键时间。通常，好的演奏家都会运用贴键的弹奏方法，实现对声音高度的控制。但是，当前在我们的钢琴实际教学中，这种训练往往被忽视掉了。

（一）高抬指的触键

长期以来，我们在钢琴弹奏过程中，一直习惯于采用高抬指方法进行训练，在弹奏时，对手指弹奏片面追求速度，却忽略了连续性以及歌唱性的训练。在钢琴教学时，学生通过长期的高抬指训练，在对任何一首作品进行弹奏时都会习惯于采用高抬指方法，久而久之，影响到弹奏的连贯性，无法弹奏出优秀的旋律。

实际训练中，没有必要对高抬指进行特意的训练，即便是抬手指，也不能造成手臂的紧张。在日常教学中，我们更多的是学习德国古典和浪漫派作品，且过去所受的训练也更多的适用于弹奏古典作品，当接触到浪漫派风格作品弹奏时，许多学生在发声与弹法上就会觉得茫然不知所措，前期的高抬指基本训练无法适应浪漫派弹奏风格。相对来说，我们对法国印象派音乐作品的学习将更晚，法国印象派风格在音色与力度层次方面，极为细腻，针对这些独特的风格要求，如何针对其演奏风格和触键方法这种轻盈又柔和的触键进行弹奏是我们需要积极面对的崭新课题。

（二）贴键的触键

在贴键弹奏中，即使是弹和弦，甚至于是弹一些远距离的大跳，用从键盘上抓起来的方法也比从上面掉下去的方法可以对触键更能更好的控制，从而使弹出的声音更加准确与动听。通常，我们在音阶技术训练方面，面临的最难课题是在匀度练音阶时，如何将注意力放在弹得匀上。通过这样的技巧练习，能有效的提升钢琴弹奏水平。在音阶训练过程中，最好采用分手练习方式，以便于对每个音之间的连接进行仔细倾听。在钢琴教学中，练音阶的目标是为了使手指灵活增强。而通过各种基本练习，可以实现技术的基础训练。

三、掌握24个大小调的音阶非常重要

在钢琴教学中，许多学习不喜欢练习音阶，在这种情况下，教师可以在每周针对音阶练习提出不同的触键﹑力度以及节奏上的要求，久而久之，学生会逐渐意识到音阶训练的意义，并对其生强烈兴趣。某位德国教授在进行讲学时提出，学生在音阶练习时，需要通过不同力度和弹奏的渐强渐弱，仔细倾听两个音之间的声音，同时，在弹一个四个音的和弦时，每次突出不同的声部。因此，钢琴的技术训练不仅是手指灵活性训练的过程，而是训练对手指高度的控制能力。

四、技巧包含的内容

钢琴演奏中的技巧主要包括速度﹑节奏﹑分句﹑踏板等，在速度技巧训练时，要结合乐曲需求，始终保持统一速度，可以通过节拍机进行对照方式，使学生意识到速度的快慢。在节奏训练时，要关注两只手的平衡，和谐处理旋律与伴奏的关系。在分句方面，以及踏板方面，则要重点关注学生对于音乐风格的理解能力，熟能生巧，准确掌握分句以及踏板的运用。

五、技术训练的方法

对钢琴弹奏技术训练的不能操之过急，而应采取缓慢的，系统的﹑规律的练习方式，同时选择多样化的练习内容，循序渐进的提升演奏技术。过去，在钢琴教学时，关注的重点多为手指技术方面内容，教学方式相对保守，而现代钢琴教学中，许多学生从小就接触到了各种高难度演奏技术，手的适应能力很强，但是由于手指基本功不够扎实，会因为紧张出现手指受伤问题，因此，在全面技术训练时，要注意训练方法，避免出现失误。

六、结语

总而言之，技巧包括的内容是很广泛的，不能简单地认为只是手指技术问题。这就是为什么学生能弹好李斯特超技练习曲却弹不好莫扎特奏鸣曲的原因，笔者自己的一些意见，如有不妥请专家教授指点。

[1]尚建业.论钢琴作品风格的演变对钢琴技法的影响[D].成都:西南交通大学,2013.

[2]张立鸿.谈钢琴演奏者的演奏技术[J].大舞台,2011,(04):67-68.

[3]陈莉娜.钢琴演奏技术的基本要求及问题研究[J].大舞台,2012,(07):51-52.