再谈初中“设计·应用”领域课程的优势与不足

摘要：“设计·应用”领域课程是我国初中美术教育中的重要组成部分，在培养学生观察力、解决问题的能力、创新意识和创造能力中拥有其他领域所缺乏的优势。所以，不断改善设计课的设置和教学方法对于学生有着十分重要的意义。

关键词：“设计·应用”；设计课；综合能力

中图分类号：G633.6 文献标识码：A 文章编号：1671-864X（2016）03-0092-01

随着我国的精神文化建设的不断发展，设计课从以往的空白到进入教育部的视野，再到基础美术教育“设计·应用”领域课程的设置已经走过了十多个年头。随着其实用、重实践以及易激发学生主动性学习的优势特性，不止在本领域课程有设计的内容，在其他领域的课程中，也有了涉及和应用。但随着其地位和作用的提升，也不可避免的在实际教学中显现出了一些关于它的不足之处。

一、“设计·应用”领域课程研究

（一）“设计·应用”领域课程起始。

“设计·应用”领域自2001年首次被写入了教育部发行的正式文件中后，经历过多次修改，逐步完善，成为了最新《义务教育美术课程标准（2011年版）》这个纲领性文件中重要的一个学习领域。与2001年实验稿相比较而言，新版课表重新选择和组织了“设计·应用”学习领域的内容和渐进关系[1]。

此前的实验稿较偏重于工艺制作部分，对设计特征和规律的认识不足，在2011年版新课标中，从设计语言和功能需要等方面，突出了设计的特征和对学生创意能力的培养，同时也没有忽略手工制作在义务教育阶段美术教学中的意义，并将两者结合起来形成完整的表达[1]。逐步明确了设计课所应该教授的内容及重点，对教师和学生都起到了新的指导作用。

（二）“设计·应用”领域目标要求。

从2011年新课标“设计·应用”学习领域中的知识目标中来看，需要让学生逐步学习设计的基本元素并初步了解设计门类和基本概念；在技能目标中，让学生从简单的媒介并组合装饰到运用相应的形式原理、材料以及方法进行创意制作；在情感目标中，从初步的体验设计与制作，到感受设计与工艺的不同，再到以改善环境与生活为根本进行创作和与他人交流，最后在前一学段要求的基础上，逐步要求评述他人的设计与工艺制品，拥有自己的感受。

在教学过程中，要形成学生的设计意识并提高其动手能力。从贴近学生实际生活的知识上进行渗透，使学生密切的联系生活，关注环境和生态，始终保持浓厚的学习兴趣和创造欲望。

（三）“设计·应用”课程教材分析。

本次教材以《人民美术出版社》（以下简称“人美版”）出版的，自2012年教育部审定出版，由常锐伦，欧京海，刘戴琳，张桦等主编的初中美术教材作为分析对象。此教科书依据2001年版的修订本，是依据《义务教育美术课程标准》（2011年版）进行修订和完善的。为促进学生人格全面发展，提高美术素质，将《义务教育美术课程标准》转化为中小学师生可实施的教学内容，在明确学生必备的美术知识与技能的基础上，注意贴近学生的学校生活与社会生活，使之富有情趣和启发性。

本教材作为国内基础美术教育中的重点教材之一，权威性较强应用范围也较广。其中，“设计·应用”领域的课程也涉及广泛，接触到了视觉传达设计、产品设计、工艺设计、环境艺术设计、服装设计等各种形式的设计内容，并编成主题课来进行授课指导。通过对此教材的编写及“设计·应用”领域课程的统计来看，如七年级（上）（2012年5月第1版）中“设计·应用”领域的课有《大家动手做条龙》、《生肖的联想》、《发现与创造》，及关于设计的其他领域的课程有《艺术节策划与美术设计》（综合·探索）、《宣传品设计》（综合·探索）、《吉祥物设计》（综合·探索）、《面具的设计与制作》（综合·探索）、《展示设计》（欣赏·评述），显示出了设计课不仅在基础教育阶段的美术课中占有了重要的一席之地，并因其难以替代的教学能力而逐渐影响着其他课程。

不过，设计课并不只是让学生按一定的要求设计出相关的作品就可以了，还要关注学生在设计知识上的丰富，让学生在设计主体与客体之间不同位置的转换下进行设计思维的转换，不断的打造学生的设计意识，培养其正确的设计观念。

二、“设计·应用”领域课程的不足

“设计·应用”领域的课程自2001年编入初中美术教材中，不到十五年的时间已经占据了课本中一席重要的位置，因为其所具有的的大众性，即人人都可参与设计、设计是为大众进行的、以及牵扯到人们日常生活的特点，促使其他领域的部分课程也纷纷与设计课进行了结合。如人美版七年级（上）册“综合·探索”领域第九课的《艺术节策划与美术设计》、九年级（下）册“欣赏·评述”领域的第3课《设计与生活》等等，间接地拓宽了设计课型的应用。但是，在实际操作上却有着诸多的原因使得此课型的教授难以达到其应有的效果，也侧面反映出了当前教材和课程的诸多不足。

1.教材内容量大。（1）一些课程信息量过大，许多课难以在一个课时中讲深、讲透。（2）其他领域的课程渗透过多的设计内容，使得教师把不准教学目标，容易把课上成欣赏课或者造型课。

2.课程脱离实际生活。学生的主要活动还是在校内，一些如环境雕塑设计等课程制超过了初中生的能力范围之外，在校不易接触得到，使得学生容易走神，兴趣泛泛。

3.教师专业能力不足。设计是一门综合性很强的课程，这就要求美术教师除了要具备绘画技能，更要具备设计理论知识和动手制作能力。而现在中学美术的老师专业方向大都从国画、油画、版画、雕刻等纯艺术，对于设计理论和制作不熟悉、不了解。导致设计课应该运用设计理论的部分难以完成，还是以画简笔画、速写为主。难以达到新课标所要求的培养学生动手能力和创新思维等能力，完不成设计课所该完成的教学目标，这与教师的专业能力是息息相关的。

4.环境、条件不足。一些大型城市因为时代的发展而创造出了更多的条件，学生更易接触到众多的设计作品，相应的，对于设计也会有着更多的自身体验，这也成为学生建立自身的设计观念的重要基础。但是，一些偏远地区学校因环境条件不足，更多的只能上成手工课，开展齐备的设计型课程是比较困难的。

三、结语

这些主观、客观条件的缺失对“设计·应用”的课程都有着消极的影响，学生学不到关于设计的知识和观念，此课型便形同虚设，也会影响学生发现问题解决问题的能力和创意意识与创造能力的培养，就更不用说课标所要求学生拥有通过设计和工艺来改善环境与生活的设计观了。所以，研究一种改善这种设计课现状的课程是极为必要的，这也是提升学生综合能力、不断完善基础美术教育教学内容的必经之路。

参考文献：

[1] 齐龙腾.《义务教育美术课程标准（2011年版）》修订介绍[J].教育实践与研究（B），2012.08.25：64.

作者简介：孟逸（1989.08），男，汉，山西太原，在读硕士，教育硕士，单位：海南师范大学美术学院，研究方向：学科教学（美术）。