龙泉釉滴首饰美学研究

雷鑫

摘要

首饰是身份和地位的象征，中国人钟爱于玉饰。好玉的中国人对玉的喜爱已不再只拘泥于真玉饰品，各种类玉色、玉质的饰品也得到推崇。其中，龙泉青瓷釉滴首饰便是诠释玉色玉质的翘楚。

关键词

龙泉瓷釉

首 饰

类 玉

美 学

一、龙泉首饰历史之美

龙泉青瓷的历史最早可以追溯于五代时期，兴盛于半壁江山的宋朝。风雨飘摇的宋朝并未因为都城的南迁而改变龙泉青瓷“质如玉、亮如镜、声如磬”独有的艺术特征，反而大量北方制瓷者的涌入进一步推动了龙泉青瓷的发展。当今陶艺家和学者把哥窑和弟窑所产出的瓷品统称为龙泉青瓷，在《处州府志》中曾对哥窑和弟窑的艺术特征进行了概括：哥窑白芨碎片冠绝当时（黑底铁胎釉面布满裂纹）；弟窑胎骨厚实，釉层饱满丰润，釉色青碧柔和，犹如翠玉（施梅子青和粉青，釉底厚实，发色如玉）。意大利著名学者及旅行家马可？波罗在《马可？波罗游记中》就以“假玉”称赞龙泉青瓷制品，可见当时龙泉青瓷之兴盛，釉色如玉之绝美，粉青与梅子青烧制技术之高超。在龙泉出土的大量青瓷制品中，青瓷首饰盒和各类青瓷首饰不胜枚举。各式雕刻精美、纹样丰富、釉色温润的青瓷饰品映入眼帘，它们频频的出现再一次佐证了龙泉青瓷饰品的悠久历史。就出土的宋代青瓷首饰盒和首饰物件而言，在装饰上保持着宋代龙泉窑的装饰特点，并未大量出现刻花或划花等装饰手法，更多的是浅浮雕或堆雕等装饰手法。首饰盒外观更加精致，在施釉后瓷胎更容易显露“肉筋”。在装饰纹样上人物、龙凤等吉祥纹样、动物花卉等的装饰也让首饰盒等更具艺术价值，实用性和审美性高度统一。

二、龙泉釉滴首饰工艺之美

龙泉青瓷之所以釉色肥润饱满，色泽雅致，这和龙泉自古以来对工艺的孜孜追求有着极大的关系。不管是对朱砂泥胎细腻程度的追求还是对釉层厚度的精确把握或是烧制温度的严格控制，这种种工艺上的把关都使得龙泉青瓷的艺术价值和成品率得到极大提升。就龙泉釉滴首饰的烧制工艺与以往传统青瓷烧制工艺并未有明显区别，正烧温度基本维持在1300摄氏度左右，最大的区别是龙泉釉滴首饰没有泥胎，这也是龙泉首饰为何釉色更加温雅，质地更加似玉类玉的原因所在。然而，没有泥胎意味着釉料无法附着于上，无法在烧制冷却后定形成器，这也是龙泉釉滴首饰工艺上的难点。在历代青瓷的烧制中釉滴瓷品只是作为青瓷烧制中偶然形成的艺术品存世，并未是工匠们的刻意所为，龙泉釉滴首饰的形成也可谓是瓷釉与火的鬼斧神工，也就是这种艺术的偶然性使得龙泉釉滴首饰弥足珍贵，由于它如此珍贵，它也就有个美丽的名字叫做“窑泪”。笔者一位朋友收藏了一枚具有60余年历史的釉滴首饰，那是其祖辈在烧制龙泉传统凤耳尊时遗留所得，釉色如翡翠般夺目，温润如翡翠般可人，肉眼几乎分辨不出何为玉何为瓷，可见其艺术价值之高。随着工艺上的进步，龙泉釉滴首饰已然可以按人为意愿制作，但是匠人们一代代对青瓷质的追求和对釉滴首饰的珍惜的热诚是不会减退的。

三、龙泉釉滴首饰色之美

龙泉釉滴首饰之所以能成为一种与玉石及其他宝石媲美的陶瓷饰品，得力于龙泉得天独厚的梅子青和粉青两种釉色，这两种釉色像极了翡翠玉石中深翠色和浅翠色，很好地用瓷釉模拟出了玉石的色泽。龙泉釉滴首饰要把粉青和梅子青这两种釉色发挥到极致实属不易。为了让釉滴首饰釉更趋向玉石的审美色泽，匠者必须多次施釉素烧（800摄氏度左右），每施一次釉色就必须进炉素烧一次，反复叠加釉的厚度和质感，从5，6遍至10遍不等，只为了龙泉釉滴首饰能达到如玉的色泽和质感。自古中国人就喜爱玉，爱它的色泽不与金银夺目，爱它的通透上善若水，更爱它的气节不为瓦全。玉如君子，更如中国人的秉性，温雅却不失傲骨，平淡却不平庸。爱玉是文化，更是气节，这也是龙泉釉滴首饰追求玉色玉质之缘由。在艺术品加倍广泛推崇接受，玉石资源日益稀缺的今日，通过陶瓷等工艺来满足人们对玉饰追求的渴望无可厚非地成为一种新方式。

四、龙泉釉滴首饰形之美

首饰是什么？首饰是点缀，是衬托，是对人气质上的画龙点睛，如何突出一个人的质感便是首饰的意义所在。龙泉釉滴首饰的审美情趣在其类玉的色泽，配上得体的形态，才能让釉滴首饰具有玉般的审美价值。人们通常用“女人如水”来称赞女性的温婉柔美。在龙泉釉滴首饰也多采用水滴、玉璧、月牙等极具曲线美的形状来象征女性柔美特点，能把如玉般的色泽和女性的娴雅同时交融起来，不失为龙泉釉滴首饰的精绝之处。除了展示女性美的同时，釉滴首饰同样有表现男子刚硬简约的造型如：玉牌，玉环等形状。不仅如此，龙泉釉滴首饰也从大小变化入手，用设计感做到大小排布从而达到设计感和错落感，让单一的形态重新排列形成组合，产生新的形式美感，这样一来不仅打破了传统的固有形态，而且让自由的理念在釉滴首饰中产生。形态和意象是不可分割，如何通过形态去“述说”意象，用意象去结合形态，这都是艺术的追求和准则。

五、龙泉釉滴首饰装饰之美

自古以来，人们常常把有色贵金属和各类宝石镶嵌装饰起来做到一个色泽上的弥补和补充，用以提升饰品的审美价值和品位。萌芽于商代成熟于汉代的一种传统装饰工艺——金银错（又称错金银），便广泛运用于首饰装饰中。错，俗作涂，又作措，谓以金措其上也。广义一点说，就是凡是在器物上布置金银图案的，就可以叫金银错。如用金线绣成图案花纹的背心，汉代就叫"金错绣裆"，久而久之人们便习惯把金丝或银丝错成图案与玉石结合起来，形成一种装饰形式。龙泉釉滴首饰也很好地把金银错这种工艺运用进来，把金银错成不同图案，或把釉滴包裹或把釉滴镶嵌，按照釉滴不同形状和大小进行装饰，这一个个发着玉色，镶裹着金银的龙泉釉滴首饰好一个“金玉良缘”之态，这种装饰手法进一步提升了釉滴首饰的空间感。首饰不仅在形态上应该有具象性，在装饰后更应该具有空间感，首饰的审美本就不该趋于二维，而装饰的巧妙运用也会进一步提升首饰的价值。

龙泉釉滴首饰在装饰材质的复合运用上极其广泛，上到金属，下到木质无一不可采纳运用。贵重金属如金银的使用提升釉滴首饰的价值，让其更像名贵的首饰；把铁或铜这一类熔点低，易成型等的金属与其结合，凸显它的柔美，拉开饰品的质感；或把如今大量出现于日用瓷中的木制品采纳过来，把釉滴镶嵌进去，起到一种新的装饰形式。

装饰工艺是艺术，装饰工艺是技能，是独立存在于工艺品中不可磨灭的“足迹”，正是装饰工艺的日益完善和不断的推陈出新才会让艺术工艺品在历史的长河中发着耀眼的光辉，龙泉釉滴首饰也必定会将其工艺性再次发展，使其更具艺术价值和审美情趣。

参考文献：

1.中国硅酸盐学会编.中国陶瓷史.北京：文物出版社，1982.9

2 .钟琦.中国传统龙泉青瓷.北京：人民美术出版社，2010.4

3.田自秉.中国工艺美术史.东方出版社，1985.1