浅析《三弦》

赵海云

(云南民族大学 云南 昆明 650500)

浅析《三弦》

赵海云

(云南民族大学 云南 昆明 650500)

君默1883年到1917年原名，后来便改名沈尹默，字中、秋明，号君墨，别号鬼谷子，浙江湖州人，1883年生在陕西汉阴。著名的学者、诗人、书法家、教育家。

早年二度游学日本的沈老，归国后先后执教于北大、北京女子师范大学，与陈独秀、李大钊、胡适、鲁迅等同办《新青年》，是新文化运动的得力战士。陈独秀曾批评沈尹默"字则其俗在骨"，因此两人关系不佳。1925年，在"女师大风潮"中，沈老与鲁迅、钱玄同等人联名发表宣言，支持学生的正义斗争。后由蔡元培、李石曾推荐，出任河北教育厅厅长，北平大学校长等职。1932年，因不满政府遏制学生运动、开除学生，毅然辞职，南下上海，任中法文化交换出版委员会主任。抗战开始，应监察院院长于右任之邀，去重庆任监察院委员，曾弹劾孔祥熙未遂，不满政府之腐败，胜利后即辞职，卜居上海，以鬻字为生，自甘清贫，足见沈先生高风亮节。1971年6月1日，备受"文革"迫害的一代书法大师沈尹默，病逝于上海享年88岁。

1 创作这首诗歌的时代背景

沈尹默是“五四”时代的著名诗人，他是“五四”时期提倡白话的先驱之一。沈尹默在1918年创作了题目为《三弦》的散文诗，这首诗是我国最早出现的散文诗之一，发表在1918年8月号的《新青年》杂志上(即第五卷第2号)。这首诗仅有140余字，整首诗寓情生景充满朦胧感，意象特别，有着和谐的美感。胡适说：“这首诗从见解意境和音节上看来，可算是新诗中最完整的一首诗”。矛盾在1937年指出：“《三弦》完全是散文的写式，然而读了只觉得是诗，比我们常见的分行写成长短一样的几行而且是句末押韵的诗是更‘诗些’的。”

2 诗歌内容的分析

《三弦》的全诗为：

“中午时候，火一样的太阳，没法去遮阑，让他直晒着长街上。静悄悄少人行路；只有悠悠风来，吹动路旁杨树。

谁家破大门里，半院子绿茸茸细草，都浮着闪闪的金光。旁边有一段低低土墙，挡住了个弹三弦的人，却不能隔断那三弦鼓荡的声浪。

门外坐着一个穿破衣裳的老年人，双手抱着头，他不声不响。

整首诗描述的是萧条的社会景象，这正是“五四”时期中国处于半殖民地半封建的旧社会的面貌的如实写照。

诗的第一段写景物，情在景中隐约出现。描述的是夏天的很热，太阳很热，没地方遮凉。诗人首先极力的描绘夏天的炎热，让人们感到畏惧，然后接着出现是：街上人很少，然后是一凉凉的风吹来，可以吹路边的树，但不能给人带来清凉的感觉。这是一个令人苦闷的中午，诗人描写的是自然的景象。自然景物的画面，但表现了诗人的情绪。很难明白中间的意思，但却可以使你体味到令人窒息的时代与人生的氛围。人无法违背命运的安排。

第二段中写了人和景，写了残破的院子，一个“破”的大门，院子里面的是“细”草，因为小草没人照顾在阳光下“熠熠生辉”。从这一现象看得出这个家已经由盛走向了衰。“矮矮”的土墙遮住了弹三弦的人，这个人或许是院子的主人吧，在院子的外面也能听到三弦的声音，而院外却坐着一个穿“破旧衣服”的老年人，双手抱着头静静的坐在那儿。多么可怜的老人啊，反映了“五四”时期社会的破败，人们生活的艰辛，老人家都无家可归。两幅图景，两个老年人两种不同的生活，诗人写得很隐蔽，仅仅从诗句本身来看，我们既看不到老年人的表情，也猜不到老人在想什么，可是从他的动作中可以看出老人可能是在听三弦，老人已经沉浸在音乐声中了，但这绝不仅仅是在欣赏艺术，否则他一定会面带微笑的、昂着头的欣赏，而他却是低着头，痛苦的回忆着往事，他也许想到了逝去的岁月，想到了坎坷、艰辛的一生，眼睛已经流干了所有的泪水，脸上也没有了任何表情，他只能双手抱着头，随着三弦的声音深深沉浸在痛苦的回忆里，那声声拨动的三弦，引起了他心底的共鸣，想起了未来的日子要怎么进行下去，一天天衰老的身体也接受不了生活的重担，颤抖的灵魂更负不起揪心的痛苦，他只能双手抱头，默默的让自己陷入对未来的迷茫和恐惧，通过这首诗中的老人，看出整个“五四”时期的半封建半殖民的社会，给人民生活带来的灾难和悲剧的命运。

真正好的诗，反映当时社会环境，而且还有精湛的艺术形式，有着突出的美学价值，给我们了提供充分的美感。《三弦》是一首意境幽远，画面感优美的好诗。首先整首诗，充分的洋溢着画面美，诗中有画面，作者在短短的几句诗中，为我们描述了一幅色彩丰富、栩栩如生的画面，这幅图画不但能够清晰的呈现在我们的眼前，而且读了后仿佛自己也身临其境，“诗中有画”是中国的美学评价诗歌的标准之一，是每个诗人作诗的共同目标。下面我们来分析诗人是如何描绘出这幅夏日的中午时分的景象的。作者没有点题，也没有旁白，而是直接写太阳“直晒”，土墙“挡住”，老人是“坐着”简短的几句诗，基本上描绘出了整幅画面的大致轮廓，这些语言既简洁，又有力度，作者的笔挥洒自如。线条描绘后，诗人需要去安排所要描述的景象，如“长街”、“柳树”、“破大门”这些远处的景象，“细草”、“土墙”这些中间的景象，“老年人”是近处的景象，画面的景物描写由远及近，又淡到浓、错落有致富有层次。整幅画面还色彩斑斓，作者描写太阳是火红色的，路旁的杨树是青翠的还有青色的嫩草是熠熠发光的，最后作者写的是黄色的墙，整个画面色彩丰富、错落有致。

《三弦》历来被人们赞赏的是音乐美，整首诗表现的是画面中有音乐美，从题目上看是一首描写音乐的诗，但诗中的音乐美主是表现在双声叠韵的运用上，一长句就有三十二字其中包括二十多个舌音的、重唇音的、阳声和阴声的双声叠韵字互相夹用，写出了三弦的音响，也写出了三弦声音的回荡。从古今来音乐美的诗很多，但这首诗的成功之处在于作者没有直接描写音乐，而是写的听音乐的穿的破烂的老人，然后引起读者的一系列的联想，使读者沉浸在其中。诗中穿破衣服的老年人，听得多么认真他，完全被三弦声所陶醉，这是听的多么认真、聚精会神，好似一尊塑像，我们看不到他的脸，却可以知道他专注的样子。他仿佛忘记了一切，心完全沉浸在音乐声中，陷入沉思，诗人极力写老年人的专注，就是要表现音乐的内容，音乐的效果，读者耳旁也仿佛听到了音乐声，这就是这首诗的音乐美。

赵海云(1991.04-)，女，彝族，云南红河，本科作家作品研究。

J632

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1672-5832(2016)03-0056-01