浅析表演心理在二胡学习与教学中的运用

沈亚男

(武汉音乐学院 湖北 武汉 430060)

浅析表演心理在二胡学习与教学中的运用

沈亚男

(武汉音乐学院 湖北 武汉 430060)

在当前的二胡学习与教学中，大部分的教师对学生都更多的是偏重于知识的传授与技巧的训练，往往忽略了学生在二胡演奏中出现的心理问题，缺乏对学生表演心理的重视，没有对学生表演中所出现的心理状况进行及时的调整，以至于出现台上台下不同样的现象。本文将结合音乐表演心理的特征，浅析表演心理如何在二胡学习与教学中进行。

表演心理;二胡学习与教学;过度紧张;心理特征

音乐既是时间艺术、听觉艺术，同时也是一种表演的艺术，它必须通过包括人的歌唱或器乐演奏，以及指挥等在内的多种艺术手段，将乐曲用具体的可感知的音响表现出来，传给欣赏者，才能实现音乐艺术作品的审美价值。同样，学习音乐的学生为了展示自己的学习成果，也必须通过表演的形式来完成。表演的过程也就是一种创造性的艺术活动过程，通过对原作者的乐曲进行展示也就是二度创作，体现自己演奏中的个性。但是，做到展现自我个性的同时，要更好的将作品的风格、思想感情得到进一步升华，就必须有一个良好的表演心态，这样才能真正做到更好的表现乐曲，展现自我。然而，这种良好表演心态的获得并非容易的事，很多学生虽然有比较好的专业基础，获得了扎实的基本功，但在心理素质方面却表现的非常软弱，以致在表演的过程中出现各种问题。导致学生出现台上台下不同样的原因有很多，作为在教学中起主导作用的音乐教师没有给出及时的引导是最主要的原因之一。在实际的二胡教学过程中，教师应该对教学对象的表演心理特征有充分的认识，对学生在表演中出现的心理问题进行深入的了解，并归纳总结这些问题在二胡教学计划中，只有这样才能有目的、有计划的对学生的表演心理进行培养，解决学生在表演过程中出现的各种问题，从而更全面的提高学生的音乐素养，更好的诠释二胡音乐作品。

所谓音乐表演心理，即表演者在表演音乐作品时的心理状况。音乐表演的成功与否，和表演者的心理有着密切的关系。音乐艺术的二度创作主要是通过音乐表演来实现的，创作者也是通过表演者对音乐作品的表演来完成其创作目的的。所以，音乐表演心理问题是非常重要的，它是一种与潜意识、情绪等相关的心理反应。二胡演奏者音乐表演心理素质结构可以界定为是以二胡演奏表演艺术活动中演奏者的情感体验与表达为中心的一种具有与音乐表演心理能力、人格特质以及心理健康等多种音乐表演心理的动态组合，同时，又具有可教育性和可培养性的特性。作为演奏者要时常面对观众，需要不断登台表演、参加比赛、演出等活动。在这一过程中演奏者不可避免的会产生紧张的心理变化。因此把表演心理运用到二胡学习与教学中非常有必要的。

影响表演者的音乐表演心理有很多，笔者认为最容易出现的问题就是过度紧张，在表演中过度紧张会出现怯场、遗忘、中断与错误、无法控制、大脑空白等状况。当学生遇到这样的情况时，教师应该予以重视，出现这种情况并不是我们常说的多上台锻炼就能解决的问题，针对学生出现的这一系列问题，笔者认为教师与学生都应该做出及时反应。

作为教师，在二胡教学的过程中，要主动的把表演经验与学生分享，让学生对表演中常出现的问题多了解并且想办法克服；在教学过程中可以定期开展小组课、专业观摩、实践演出等形式课程，同时可变换上课的教室，让学生逐渐适应不同的演奏环境；教师应该帮助学生分析自身的性格特征，根据学生的实际情况有针对性的进行指导；在平时的教学课堂中，要求学生做到上课回课的状态与演出一个样，每一个表情每一个休止都不能忽略。作为学生，在二胡学习的过程中，要去除杂念，全神贯注于作品，在练琴的过程中有意识的对每一个记忆内容要仔细认真的去记忆，反复的练习，确保每一次的演奏都是准确的，做到有备无患；在专业学习中，要掌握正确的左右手技巧，技巧的准确把握是表演的基础，是克服紧张的重要环节之一。

作为学生，一定要加强自己的练习，在长时间的反复练习中，大脑皮层经常受到按一定顺序出现的刺激物的作用，感知与动作反应相互联系并不断地相互调节，逐渐形成习惯。我们都说“台上一分钟，台下十年功”虽然影响表演的因素有很多，再好的练习也不能保证一定会有最好的表演状态，但是没有足够的练习，就会就会加剧紧张的情绪；另外，学生可以多给自己心理暗示，例如进行自我肯定、自我欣赏、自我鼓励等方式增加自己的自信心。著名二胡演奏家宋飞曾说过“适当的紧张可以成为我们演奏成功的动力，而过度的紧张则会产生紧张心理，对我们的演奏产生消极、负面的影响。”由此可见，克服过度的紧张心理是二胡演奏者必须具备的素质。

一个好的演奏者需要一个良好的心理素质，要具有良好的心理素质就要求我们有良好的音乐感、良好的音乐记忆力与良好的心理调控能力。音乐感可以说是有个人的音乐知识、音乐经验、文化修养、成长经历、审美趣味甚至个性及生理条件等在长期的积累沉淀后逐步形成的综合性素质，由于它直接关系到演奏者对音乐作品的理解与表达能力，即我们常说的“二度创作”因此，教师在日常教学中，拿到一首音乐作品的谱子时，应该先引导学生通过理性的方式去理解，可以对曲目做出故事性的描绘，以及对曲目背后作曲家的事迹描绘，提高学生的音乐知识和文化修养，让学生脑海中想象故事情节和人物，形成自己独特的见解，也只有当学生自己对作品理解以后才能更进一步地去体验，从而进行更好的诠释。只有将良好的音乐感、良好的音乐记忆与良好的心理调控能力结合在一起，才能使演奏者有更好的表演状态。这也就要求学生在二胡学习的过程中尽可能的去扩展自己的知识面，掌握全面的音乐知识，能够正确的运用技能，做到得心应手，特别是要练就扎实的基本功。

综上所述，良好的演奏心理对二胡的演奏起着重要的决定作用。以往，我们常把音乐表演的失败和怯场归结于音乐表演者的技巧不够成熟或者舞台经验不够丰富，于是很多演奏者就拼命的练习，然而这也并未解决心理上的问题，表演中的紧张心理是任何人都无法避免的，关键是我们自己怎样去面对、调节。音乐表演中心理过度紧张是一种心理障碍，又是一种正常的心理表现，它既可以调节，也可以转化，通过一定的心理调节将其转化为一种积极的心态，会使表演者的技能有更超常的发挥。所以，教师在日常的教学中不仅要对学生进行演奏方面的教授，更要注重对学生演奏心理的培养，针对不同的学生制定不同的培养计划，使学生能够尽早克服心理紧张带来的负面影响。将二胡演奏水平提升到一个新的高度。

沈亚男(1992-)，女，汉族，湖南常德人，硕士研究生，武汉音乐学院，音乐表演与教学方向。

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1672-5832(2016)12-0078-01