民族与流行的融合与创新

2016-12-14 21:54刘娜
艺术科技 2016年10期

摘 要:近几年来,随着我国音乐的发展,人们对音乐的需求呈现多样化、多层次特点,音乐中的流行元素与民族元素相融合,是当今音乐发展的一大趋势,希望本文对于民族音乐与流行音乐的融合与创新做出有价值的探索。

关键词:“玖月奇迹”;民族与流行;融合与创新

在新媒体日新月异的形势下,对民歌的发展和传播有了相当大的挑战,因此,要让现在的老百姓,尤其是年轻人了解民歌、喜欢民歌,从创作到表演形式都需要创新,融合与创新发展是一个不断丰富和更新的过程,玖月奇迹组合用自己独特的表演方式把民族与流行音乐完美地结合在一起,开创了舞台表演的新模式。目前玖月奇迹的音乐作品已有11张专辑,共31首歌曲。其中包括原创作品和改编作品两大类。

1 原创作品

玖月奇迹组合原创作品有《玖月奇迹》(同名原创歌曲)、《中国美》、《梦回浏阳》等。

《中国美》这首歌曲是玖月奇迹组合在龙年春晚上演唱的一首中国民歌,歌词中把祖国优美的景色、灿烂的文化、精神的潇洒、字画的风韵与自豪感和荣誉感等等情感和信念混合在一起,彰显了中国文化的包容与宏大以及未来前景的无限风光,无需搬文弄字、无需深情渲染,无需精雕细琢,旋律便已长留心间。这首歌曲在曲调上使用的是最具中国特点的民族五声调式,是一首小调作品,歌曲不断地变换拍子和转调,更加强了双排键演奏的难度。在乐器编排上,不仅出现了众多的民族乐器如:笛子、琵琶、古筝、京胡、鼓、锣、叉等还加入了电声化的时尚元素。歌曲旋律优美、吉祥喜气,演唱上男成员王小海用的是流行唱法,女成员王小玮用的是民族唱法,特别是小海的演唱,强劲有力,不仅加入了流行中的说唱,同时还加入了我国的京剧唱腔,赢得大家的喝彩。俩人不仅在演唱方面有很扎实的基本功,而且有很强的器乐演奏能力,小玮的双排键演奏精彩绝伦,在高高的舞台上还玩起了旋转转椅的“惊险”动作,让人为其捏一把汗。歌曲最后加入了中国民族传统音乐文化中荡气回肠的船工号子,一首几分钟曲长的《中国美》,唱出了华夏文明、上下五千年的品格及风范。

2015年玖月奇迹又一首全新力作《花为媒》首播,开启了电音中国风。王小海、王小玮,两位黄金搭档,力求把国际化的电子音乐和中国民族音乐完美结合,始终立足于中国传统文化的特点上,将民族文化中最精髓的音乐显露出来,在传承民族文化方面脱颖而出。

中国风终极挑战“双声”唱法韵味十足 。在新单曲《花为媒》中,玖月奇迹将“中国风”推进更高的境界,在之前融合民族元素之外,玖月奇迹这次要更完整的呈现出中国音乐之美及无所不能。他们大胆地以民乐与电音嫁接的编制形式呈现,炉火纯青的唱功就如同一支骚动流行乐界的指挥棒,在绝妙的巧手下,成就了流行乐界无缝跨界的极致展现。《花为媒》将民族、流行音乐巧妙结合, 加上两人的“双声”唱法,使得这首歌曲充满了“玖月韵味”,让大家看到了他们对不同音乐作品的驾驭能力。针对王小玮对高音完美的掌控能力,制作人融入大气时尚的欧陆电音节拍,使整首歌曲节奏上始终充满着爆发力,但主歌部分却拥有婉转的柔情。一刚一柔的最佳声线组合,打造出2015华语流行乐坛最高亢却又最唯美的对唱经典。小海轻抒歌喉,清澈悠远的吟唱,声音渺渺云淡风轻,让人不禁有一种展翅飞翔的欲望。而小玮以高亢清亮的民族唱法音域极高,男女声默契配合表现精湛。玖月奇迹用温婉入骨的笔触把人世间一句句的情深缘浅,将古风文词写进了华语乐坛这个纷繁的年代,更让人体会中国风的广袤无限。相比于磅礴大气的侠骨柔情风,《花为媒》则给人以荡气回肠的凄美感觉,堪称对华语乐坛R&B中国风曲风的一次终极挑战。

2 改编作品

玖月奇迹用他们独有的方式重新演绎了大量中国的经典歌曲,在他们的改编下,这些传统的经典旋律被注入了新鲜的舞台表演形态和音乐风格。如:《九九艳阳天》是由孙佩华演唱,高如星作曲,胡石言和黄宗江共同作词,是1957年电影《柳堡的故事》中的主题曲。这首歌曲充满了江苏民歌小调特点,原版作品一段旋律共四段歌词。玖月奇迹经过改编,在歌曲风格上减弱了民歌的民味儿,在双排键的演奏上减少了民乐的成分加入了电声乐器,节奏上采用慢快慢的方式,开始舒缓中间动感十足,最后又回原速,更重要的是,他们对歌曲的旋律进行了创编,将歌曲中的:“东风吹呀,麦苗儿鲜,风车转那不停唱哎”进行了二度创作,改变了原来的旋律,由王小玮进行演唱,声音美如天籁。他们对歌曲降一个调来演唱,并且采用流行唱法,中间俩人的和音美得无可言喻,使歌曲变得更加优美,更加时尚,彻底更新了人们惯常印象中一首红歌该有的样子,一下让红歌这种音乐类型变得平易近人了许多。《九九艳阳天》和《康定情歌》,也是新意多多,曲风精致唯美。王小海收起以往的张扬、霸气,用一种性感磁性的嗓音来表达歌曲,这一变化不仅仅是契合了双排键作为乐器之王的百变曲风,更凸显了玖月奇迹作为新生代顶尖演唱组合,驾驭各种音乐风格的超强能力。

《青春舞曲》是玖月奇迹在2011年春晚上演出的歌曲,在歌曲编曲上,他们融合了双排键的表演,全新的编曲充分结合了传统与现代的音乐元素,老歌新唱的演绎方式,当晚在40秒的时间里,王小玮手脚并用地疯狂而潇洒地表演了“琴键舞蹈”。炫目的双排键演奏让台下观众叹为观止。在演唱上,玖月奇迹也完美地结合了民歌和流行歌曲的演唱方法。小玮负责民歌的演绎,对歌曲进行了二度创作,加入了新歌词新旋律:“爬上来,花儿谢了一样开,无悔的青春不回来,一首老歌唱起了”。小海则负责用流行歌曲的演唱方式重新演绎经典。玖月奇迹凭借独有的双排键表演把《青春舞曲》改变成了颇具国际感的“新民歌”。

《赶圩归来啊哩哩》是玖月奇迹在星光大道上演唱的一首歌曲,一开场则令人眼前一亮。难以想象我们耳熟能详的一首广西民歌被他们演绎的极富层次和韵味。身着彝族服饰的伴舞和现代摇滚风格的乐队喧嚣着新民歌的时尚节奏,王小玮仪态万方,王小海热情奔放,二人的配合既珠联璧合又相得益彰。小玮悠扬的笛声、炫目的双排键和小海强劲的副歌与和音演唱都令歌曲的感染力大大增强。

我们知道民族音乐如果只是继承,那么就会成为无本之木无源之水,就会止步不前,只有将新思维、新观念与我们历史悠久的传统文化相结合,将传统文化中的精髓“形”、“神”、“意”通过流行音乐的艺术手段表现出来,将民族文化元素重新组合演变成新的审美意象,将民族文化的内在精神气质全新演绎、完美呈现,最终才能创造出全新的流行歌曲精品。玖月奇迹组合在原创作品上他们始终立足于中国传统文化的特点上将民族文化中最炫的成分用流行音乐的方式显露出来。或许就是这样截然不同风格,才成功地用歌声创造了玖月奇迹。所以,为了更好地发展就需要创新。流行歌曲创作要走一条属于自己的路,必然建立在民族文化的基础上。完全背离传统显然是不可取的,对流行音乐纯粹的模仿、简单的挪用,会使流行歌曲创作丧失个性,所以对民族文化的继承是必要的,也是必然的。

参考文献:

[1] 吕海莲.民族音乐要传承更要创新——观赏玖月奇迹演唱会有感[J].湖北广播电视大学学报,2012.

[2] 谢昭光.玖月奇迹的奇迹[J].文化交流,2011.

作者简介:刘娜(1981—),女,河南南阳人,硕士,周口师范学院讲师,研究方向:声乐演唱与教育。