陇东民间美术在现代视觉设计中的应用

摘 要：近年来，随着社会的发展和现代视觉设计审美的多元化，民间美术在现代视觉设计中得到了很好的发展和应用。该课题通过对陇东民间美术在现代视觉设计中的应用研究，深层次了解民间美术对现代视觉设计的影响及陇东民间美术在设计中的发展，有助于我们深度认识陇东民间美术的价值。在审美与文化日趋多元化的今天，对陇东民间美术在现代视觉设计中应用的研究，使我们认知陇东民间美术中的优秀元素及精华，改变大众对民间美术文化的漠视与淡忘的现状，让优秀的民族文化得到重视与继承，弘扬民族传统文化。陇东民间美术应用到现代视觉设计中是体现民族文化内涵的一种好方法，现代视觉设计中融入独特的民族文化内涵将更好地体现民族精神。

关键词：陇东民间美术；现代视觉设计；民族性；创新性

0 绪论

中国华夏文明有着五千年的悠久历史，在漫漫的历史长河中，逐渐形成了中华民族独特的民族文化和审美，加上区域的差异呈现出多种艺术形式。陇东民间美术是我们民族智慧的结晶，它追溯中华历史、弘扬民族文化。陇东民间美术作为民族文化的符号，在民间信仰、日常生活以及艺术活动中广泛应用。其深厚的文化背景和坚实的社会基础，为现代视觉设计的发展、传播和应用准备了条件。

近年来，在多元经济社会的发展的影响下，人们的审美需求逐渐趋向多元化，而现代视觉设计也随之发生改变，陇东民间美术应用于其中可以使现代视觉设计得到很好的发展，使其符合现代人们的审美需求。该课题通过对陇东民间美术在现代视觉设计中的应用研究，深层次了解陇东民间美术对现代视觉设计的影响及发展，有助于我们深度认识陇东民间美术的价值。

在审美与文化日趋多元化的今天，对陇东民间美术在现代视觉设计中应用的研究，使我们认知民间美术中的优秀元素及精华，改变大众对民间美术文化的漠视与淡忘的现状，把传统与当代对接，让民俗与时尚交并，促进文化与产业相连，使传承与创新辉映。让优秀的陇东民间美术文化得到高度的重视与继承，弘扬我国本土的民族民间传统美术文化。

1 现代视觉设计与陇东民间美术

1.1 现代视觉设计现状

进入新世纪国内视觉设计很大程度上受西方现代设计思潮的影响，基本沿袭了包豪斯的现代设计观念。但是目前国内的视觉设计还存在盲目跟风的现象，漠视地域文化差异。随着社会的发展，经济全球化催生了对文化一元发展的隐忧，但这种隐忧被坚定的文化自觉意识所代替，各民族提出自己的文化要求。在这种形势下，现代视觉设计应该具有民族性，这样才能够得到长远的发展。这同样对我国的视觉设计提出了本土化设计的要求。而我们国家历史悠久，文化底蕴深厚，地域文化也同样各自有着鲜明的特点。就陇东而言，其民间美术是华夏文明形成的重要链环，是华夏民族文化艺术宝藏中的精华。

1.2 对陇东民间美术的主要了解

陇东民间美术历史悠久，积淀深厚，种类繁多，极富地域的多样性以及区域性的特色，至今还保留着农耕文明时期的创作思想，是中国传统民族文化的重要组成部分，是中国民间文化的典型代表。陇东民间美术源自于劳动人民的日常生活，反映了劳动人民的审美准则、审美意识以及审美情感。陇东民间美术作品大都耳熟能详，如“抓髻娃娃”“福寿娃娃”“五毒”香包等。现代视觉设计服务于人民大众，将陇东民间美术元素融于现代视觉设计中，不仅能创造出具有民族特色的现代视觉设计风格，保留和传承民族文化，同时能激发受众对作品的理解能力和认同感。例如“中国联通”的logo设计运用了象征民族精神的“中国结”，这即加速“中国联通”的形象被社会容纳和接收的速度，又提升了它的民族特性。因此将陇东民间美术应用于现代艺术设计具有现实意义。

1.3 创作思维是现代视觉设计的源泉

（1）陇东民间美术创作的特点。陇东地处中华民族的发祥地——黄河中游流域，是古老的农耕文化重要发祥地之一。这里交通不便，经济相对落后，但却保留了淳朴的民风。陇东劳动人民以直接宣泄和寄托的方式来表达内心情感，以“原汁原味”的原生态艺术表达他们的生活观念、思想感情、审美理念、理想愿望。他们富有智慧、大胆、无拘无束的想象力和创造精神。在他们的作品里，有我们常见的人、物，但又与真实的人、物有着区别，是他们通过感悟用艺术的语言汇聚在小小的作品中，表达着内心情感。例如一些剪纸、香包刺绣作品里会在同一个场景中出现四季；能够看见动物腹中的小崽；人物和动物大小比例失衡，艺人们常运用这样的打破正常秩序感和打破时空观念手法，即反映了劳动人民现实生活细节的方方面面，又使作品获得了极大的艺术效果。

在题材的选择方面也较为广泛，有历史故事和神话传说，也有爱情故事……无论故事中体现的是理想世界还是现实生活，都表达了他们对美好生活的向往。就像在这些作品中我们常看到莲、鱼、蝠、鸡、喜鹊、梅花等植物、动物，艺人们借这些富有趣味的形象来表现对生活的美好祝愿，画面构图中通过意象的“谐音”来表达吉祥、如意的语意。例如，《万福长寿》借“蝠”同“福”来表达长寿富贵的意愿；《莲花盆内盛开》中“莲”同“连”，暗示连续不断，象征人类繁衍。送给孩子的“福寿娃娃”以憨态十足的娃娃为主体，周围盘绕蝙蝠、桃子组图，寓意此子今生多福多寿。陇东民间艺人们经过长期的劳动经验以及精神世界中既定的文化意向，创造出视觉形象与意义内容相关联的具有特定象征性的民俗符号，这些符号早已深入人心并逐渐形成固定的精神象征。

（2）现代视觉设计的灵感来源。现代视觉设计是人类文明不断演进、生产力快速提高的产物，包含了物质和精神两方面的内容，它与人们的生活密切相关，反映了人们的审美意识与审美追求。同时，现代视觉设计又可以反映优良的文化和创造性的思维。尤其在全球经济一体化的浪潮下，现代视觉设计应当是文化交流的桥梁，应具有浓厚的民族色彩，在与国际接轨的过程中保持独特性。现代视觉设计要具备优良品质，不是仅靠一味地借鉴与模仿国外的设计作品，或者简单地使用现代技术就可以达到的。现代视觉设计需要设计者具有相当的生活经验，要了解受众的心理需求和审美需求，以传统的民族文化和创新的思维理念为基础。

陇东民间美术蕴含了华夏文明的人文精华，创作主题就地选材，生活气息浓郁。现代视觉设计融入陇东民间美术的创作思想，可以为现代视觉设计增加艺术感染力，开阔创作视角，拓展创造力，可以满足现代视觉设计在民族精神和民族文化等民族特性的要求。图1是为2014届毕业设计展设计的海报，作品中采用的“树”其理念是源自于陇东民间美术剪纸作品“生命树”，它象征了生命繁衍不息、不断向上的精神。在“14届毕业设计”海报中将“生命树”的精神应用其中，寄予了毕业生在新的生命旅程中不断拼搏、开创新的人生美好祝愿。

历经时代的考验，回归传统，我们会发现陇东民间美术中的创作思路保持了原生态的特点，从生活的点滴中提取创作题材，这同时也是现代视觉设计中不可或缺的重要元素。我们要把陇东民间美术的创作思想及寓意融入现代视觉设计中，并领会和提炼其中的精神，将其融会贯通。我认为设计作品是传播本土文化的重要途径。2002年，香港设计大师陈幼坚先生在日本举办个展时说：“我知道自己的文化用什么形式来表达，好让中国人和老外都觉得有味道。”[1]可见如何更好地传承本土文化，让民族的成为世界的，设计师在传承和发扬民族文化方面起着重要的作用。

2 现代视觉语言与民间造型的关系

2.1 陇东民间美术视觉语言的特点

（1）陇东民间美术造型语言的特点。陇东地区地处黄土高原，沟壑交错、苍凉粗犷，地貌千姿百态，风格独特。这里的劳动人民世世代代居住于此，与黄土高原结下很厚的情缘，也造就了陇东劳动人民率性本真、淳朴自然的精神特质。这种个性也造就了艺人们独具特色的艺术表现力，身边的任何事物都能成为他们创作的对象，小到日常用品，大到山川沟壑，而这些艺术形象造型简单朴实，形体变形夸张，构图由块面与线相结合。我们常常看到陇东民间美术作品中的人或动物面部一般为正面，身体部分为侧面，在构图上不按常规透视和比例，甚至不讲形象，运用粗犷的线条组合来表现物象特征，突出了头身，像这样的夸张变形重在神似。这便形成了质朴粗犷、简练概况、原始稚拙、风格独特、视觉效果极强的陇东民间美术。例如陇东传统剪纸作品《娶亲》中，抬轿的两个人面部为正侧面，身体却为正面朝向观众，用这样方式我们可以看到轿夫正在目视轿子，并保证使肩负的轿子中的新娘能够安稳舒适。画面气氛喜庆、生动有趣，将“娶亲”的喜庆气氛表现的淋漓尽致。

（2）陇东民间美术色彩语言的特点。陇东民间美术在色彩的选择上以大红大绿为主，这些颜色鲜艳、热烈、饱和度极高。但这对比强烈的色彩在画面中并没有喧闹感，艺人们使用色彩时非常讲究，在画面的质与色彩的量之间寻找平衡。通常我们会看到在一件作品中某种色彩居于主导地位，其他对比的色彩成为一种点缀衬托着主色彩，形成局部对比、整体和谐的视觉美感。例如陇东民间常见五毒香包—“螃蟹”造型对称，整个身体采用红色，“螃蟹”的头部采用黑色，眼睛又使用黄色，这样的颜色安排突出了“螃蟹”的眼睛，使“螃蟹”看上去可爱亲切。“螃蟹”香包色彩虽然采用“大红大绿”，对比鲜明，但由于质与量的合理分配，在视觉上达到了和谐统一。

2.2 现代视觉设计的视觉吸引

（1）现代视觉设计的特点。现代视觉设计是针对眼睛官能的主观形式的表现手段和结果，强调受众的视觉感受以及设计者自身对视觉需求的诉求。[2]在今天这个经济发展快、生活节奏快、视觉信息传递快的社会中，人们对如潮水般涌现在眼前的各种视觉信息很难产生视觉集中。过多的视觉信息造成人们的审美疲劳，加之现代设计技术日益发达，以次充好的视觉设计充斥着人们的眼球，逐渐使人们对审美标准的判断出现失误。现代视觉设计的最终目的是为大众服务，并为人们创造美的环境。好的现代设计作品不是只靠掌握现代设计技术就可以的，而是用真实、贴近生活的艺术造型来传达信息，用和谐、鲜明的色彩来感动受众，以此达到快速引起人们视觉注意的目的。2004年靳埭强设计奖的获奖作品《皮影字体—挂历》就是一幅将民间皮影与视觉设计相融合的作品，作者将皮影造型与英文字母巧妙结合，并采用皮影色彩为基本颜色进行渐变设计，丰富了作品的内涵，同时又使作品具有了地域特色。

（2）现代视觉设计与陇东民间美术的融合。陇东民间美术为我们留下丰厚的优秀民族文化资源，我们只有继承传统，才能把这优良的传统发扬光大；我们只有汲取精华，才能使我们的视觉设计作品具有生命力和强烈的感染力，使我们的视觉设计作品具有民族特色和现代精神。陇东民间美术实用性极强，简单朴实的造型、粗犷有力的线条、明快和谐的色彩，可以为现代视觉设计注入新的内涵，在繁杂的视觉信息中脱颖而出，创造出具有独创性、视觉的直接表达性和强烈的感召力的现代视觉设计作品。图2是一组为手机APP设计的图标，图标造型借鉴了陇东民间剪纸的视觉元素，造型简单稚拙，色彩鲜明突出，不仅使这组APP图标具有了独特的地域特征，也符合了现代消费者多元的审美需求。

笔者认为，现代视觉设计作品要想吸引人的眼球，除了要运用现代视觉设计理念与先进手段，还要把握传统，为作品注入民族精神，最终形成生动、耐看的有中国特色的设计作品。“中国E”（图3）是一幅表达具有中国特色的现代视觉设计的海报，作品将陇东民间美术中具有代表性的刺绣作为诉求点，一方面使作品具有浓郁的民族色彩，另一方面也是透过现代视觉设计弘扬陇东民间美术。这种你“你中有我，我中有你”的崭新的艺术视角与创作思维，使中国了解陇东民间美术，进而可以使世界了解中国现代视觉设计，形成了具有“中国韵味”的现代视觉设计。

3 结语

在信息技术全球共享的时代，现代视觉设计的文化特质越来越突出，从视觉化的角度来看，陇东民间美术成为了现代视觉设计中具有巨大生命力和感染力的一种设计元素。陇东民间美术中能让我们继续挖掘的东西还是很多的，关键是在于我们如何继承并取其精华，最终发扬光大。我们不能只是将陇东民间美术作为非物质文化遗产保护起来，我们需要的是弘扬陇东民间美术的文化，把陇东民间美术的文化内涵在现代视觉设计中表现出来，发挥它的价值，弘扬民族精神。陇东民间美术象征了华夏民族悠久的历史文化和人文精神，如何利用好陇东民间美术资源，如何在现代视觉设计中巧妙融入陇东民间美术，建立具有强烈地域性、民族性的现代视觉设计风格，从而在国际舞台上展示出中国的文化形象，这将是我们面对的一个永恒的话题。

陇东民间美术与现代视觉设计一脉相承，并为现代视觉设计提供了丰厚的给养。陇东民间美术已成为设计者必不可少的知识宝库和精神土壤，使之古为令用，为设计者找寻创作灵感，明了视觉特点，为设计作品注入地域文化内涵，进而形成具有中国特色的现代视觉设计。当然，在促进现代视觉设计发展的同时传承了陇东民间文化，使得陇东民间美术得以长久流传。

参考文献：

[1] 刘世军.中国民间美术[M] .成都：西南交通大学出版社，2010.

[2] 视觉设计[DB/OL].百度百科，http：//baike.baidu.com/link？url=NFJ4kxnkuyNBPMfKVoiisyc4CGKZDGEaJKzksGLU4-qar7OvyO2hTgwHzNi-Qmxa.

作者简介：王静（1979—），讲师，研究方向：设计学。