论戏剧表演与人物塑造的关系

2017-01-12 17:32周玲
东方教育 2016年12期
关键词:人物塑造戏剧表演

周玲

摘要:随着我国国民经济的快速发展,人们对精神文明要求的提高,戏剧表演及传统文化得到了新的发展,吸引了更多的关注者与学习者。而戏剧表演作为一种传统艺术,集合了舞台表演、戏曲与歌舞等艺术,是我国文艺界地位极重的艺术形式。而为了使舞台效果更加完美,就需要表演者具有很好的表演程式功底,并把握好其与塑造的人物形象之间的关系。因为剧表演与人物塑造的关系的成功与否,直接影响着一项戏剧表演的成功与否。下面,我们就来详细了解下他们俩的特定关系。

关键词:戏剧表演;人物塑造;人物关系

一部戏曲的优劣需要从多个方面进行判断,这包括了戏曲的故事性、戏词的文学性等,其中戏曲中人物的塑造是最重要的判断标准之一。因此,如何有效的对戏曲中的人物进行塑造一直是广大戏曲工作者们关心的问题。通过对戏曲表演进行深入的研究,我们可以发现,在戏曲表演的过程中,程式化的戏曲表演对人物的塑造有着一定的帮助。并在人物塑造不断完善的过程中,戏曲表演程式也可以得到相应的发展。

一、戏曲表演概述

1.1戏曲表演的内涵

戏曲表演是一种舞台艺术,由于受到场地,环境,道具等多个方面的限制,因此在戏曲表演的过程中,其形成了自己独特的程式化表演方式。通过程式化的表演,可以突破舞台,环境等方面的限制,利用简单的肢体,道具等将戏曲中的故事情节,人物内心等充分的表现出来。由于戏曲在我国有着悠久的历史,因此在长时间的积累以及探索的过程中,戏曲表演家们将戏曲的程式化表演,最终浓缩为四个字“唱念做打”。

1.2戏曲表演的特点

戏曲表演与影视表演,话剧表演等有着明显的不同,在其他表演追求真实,逼真,对场地,布景等严加要求时,戏曲表演凭借着丰富的表演经验,深厚的文化积淀,跳脱了环境的限制,可以通过演员简单的程式化表演,就将人物,故事等充分的表现出来。因此,虚拟性成为戏曲表演程式的主要特征。戏曲表演程式的虚拟性主要是指,戏曲表演者在舞台上进行表演的过程中,对于道具,布景等没有过多的要求,其通过动作的表达就可以虚构故事中所要体现的内容。例如,在传统戏曲中经常会有武将骑马的场景,戏曲演员不需要将马匹牵到舞台上,仅需要一支马鞭就可以将武将骑马的英姿表现的淋漓尽致。除此之外,戏曲演员在进行程式化表演的过程中还具有着明显的艺术性。

二、戏剧表演与人物塑造的关系

戏剧表演与影视剧相比,在舞台背景布置、配乐、表现形式等方面都存在较大的差异,戏剧表演往往是通过表演者的唱、念、做、打等相对简单、传统的程式来塑造人物形象,因此,对于舞台表演者而言,表演程式是否真正做到位、发挥作用,将成为决定人物形象塑造是否获得观众认可的关键因素。

2.1准确把握人物特性的前提

在戏剧的舞台表演过程中,每一个角色都有着其特定的性格,舞台人物形象的成功塑造,完全需要通过表演者对于人物的性格与所处的环境的准确把握。作为戏剧表演者,首先必须准确把握自己所饰演的人物特性,其中包括人物的年龄、经历、性格、时代背景等,这是人物塑造成功的必要前提之一。一个成功的戏剧表演者不论角色的主与次,戏份的多与少,都会在舞台表演中通过对于表演程式的的完美展现,以及准确把握角色特定的性格与情感,并赋予其艺术的生命力和活力,这样塑造出的人物形象才能称得上是真正意义上的成功表演。另外,在戏剧表演中,程式动作对于完善人物形象和提升人物亮点都具有关键性的作用。

2.2深刻把握人物情感的关键

戏剧表演程式是规范表演者舞台表现的一个行业标准,它要求表演者通过“内在外化”的表现方法来刻画角色的艺术形象,使戏剧中的人物形象更贴近于日常生活,更容易得到观众的认可和赞扬。此外,戏剧表演中的人物塑造过程中,仅仅通过外在形象的塑造是远远不够的,还需要表演者通过对唱腔的琢磨、雕饰;音色的浓厚、圆润;音调的高昂激越、跌宕起伏等艺术表现形式,对人物的内心活动进行深入的刻画,也就是说通过表演程式塑造的人物形象要做到“有血有肉”。但是,在戏剧的表演程式中,内心活动必须通过外部肢体动作表现出来,只有这样才能呈现出完整、有生命力的艺术形象。戏剧表演程式与塑造人物的关键主要表现为:表演者通过内外相结合的艺术表现形式,将角色的内在美与外在美融合、统一起来,进而实现听者动情、视者动容的表演效果。

2.3表演成功的必备条件

在戏剧的表演中,表演者只有合情合理、巧妙地运用表演程式,才能塑造出既符合人物特定时,又具有艺术观赏价值的作品,同时,戏剧表演者对于表演程式和表演技巧的运用,也会在一定程度上增加角色的艺术效果。因此,戏剧表演者在塑造人物形象的过程中,一定要准确地掌握和运用表演程式,进而才能达到准确、生动塑造、刻画人物的效果。

三、结语:

传统的戏剧文化在艺术界众多艺术形式的冲击下,发展与创新的进程必然会受到一定程度的阻碍与延缓,但是需要戏剧表演者清楚的认识到,所有的艺术表现形式,都是源于生活反映社会变化的,而戏剧表演作为国家传统艺术文化,经千年而风韵犹存,自然有其独特魅力。表演者需要做的是学好表演程式,并深入舞台人物内心,将生活中的灵感带到表演中去,去塑造一个个更为鲜活生动的舞台形象,来感化观众,赢得观众的认可。而在戏剧表演的发展中,去不断深化理解表演程式与人物塑造的关系,才能帮助戏剧艺术取得进步。进而更好地传承下去。

参考文献:

[1]刘海,韩山文.运用戏剧表演程式塑造舞台人物形象[J]艺海,2010,(3).P27-28

[2]李建民.角色情感把握与舞台表演[J].当代戏剧,2007,(7).P19—20

[3]金晓丹.当代戏剧表演程式如何实现艺术与市场双赢初探[J]戏局之家,2008,(10).P22—24

[4]赵维,段立峰.新时期戏剧表演程式与人物塑造的艺术结合[J]现代表演艺术,2007,(6).P33—34

猜你喜欢
人物塑造戏剧表演
从唐传奇到电影的文本变迁
《傲慢与偏见》之圆形人物与扁平人物安排论
《水浒传》的人物塑造手法与影响探析
融入戏剧声乐中的奥尔夫教学法
浅析戏剧表演中的感觉艺术
微表情在戏剧表演中对艺术真实塑造的作用
回家之路
浅析影视表演与戏剧表演的特征
社会学视角下的微信朋友圈研究
《大师与玛格利特》中空间变换对人物塑造的影响