舞台装置在中国传统戏曲表演中的作用

王琳

摘 要：中华民族上下五千年，有着壁画、古典绘画等丰富的艺术遗产，素材更是取之不尽、用之不竭，针对各种造型艺术的长处，设计者进行了认真的学习、研究、整理并吸收，将其切实的应用于戏曲的表演，对舞台美术的表现手法做到了切实的丰富。同时这样的借鉴和吸收，也不会对设计者的创造产生阻碍。

关键词：中国；产生；传统戏曲；发展；舞台布景

中图分类号：J813 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2016）35-0122-01

我国的戏剧形式多样，并且风格特色各有不同，而这些风格的形成与其当地人民的欣赏习惯密切相关。因不同剧种其剧目、表演风格及舞台调度会有所不同，所以就会有不同的舞台装置处理形式。以下将分类对布景图样进行介绍：

一、以守旧、一桌二椅、 大砌末这样传统演出形式上发展的舞台装置

载歌载舞是中国戏曲表演的一个典型特征，能够将观众的想象力积极的调动起来。在表演时，演员不单单要对剧中人物的性格做到生动的刻画，还要将人物所在的特定环境进行体现。所以，灵活性是中国戏曲剧本在结构上的一个十分突出的特点，任何题材的剧目都可以不受空间与时间的限制而在舞台上演出。戏曲之所以会有这样的特点这与剧本分场结构是密切相关的。在对传统剧目进行演出时，很多剧种为了保持剧本原来的结构会以传统的演出形式为基础而进行发展。例如《桃花庵》、《杨三姐告状》这些曲目，就对传统的守旧和一桌二椅的形式进行了充分的利用，在坚持守旧的基础上进行了发展。然而，对于设计者来说，他要考虑的第一个问题并非让剧本围绕布景进行，而是以剧本为中心，让布景围绕剧本而设计，所以对于环境的表现他们会利用大道具。有些剧目会有较多的幕前戏，为了适应这一需求，就会对二道幕进行充分的利用，例如《桃花庵》就是如此，合理的借助活动的幕框对舞台空间进行控制，使布景与表演实现了融合，使戏的表现更为连贯。

二、更为写实的舞台装置

无论是诗歌、戏曲还是小说，这样的艺术作品无一例外的是以描写人而展开的，而人是有一定的生活环境并且是密不可分的，因此在对人物进行描写时，就不可避免的要描绘其周边的环境。对于周边环境的表现，凭借演员的表演及观众的想象来实现是中国戏曲最常采用的方法，但也并非都是这样。例如川剧、京剧、秦腔等这些更为久远的剧种，会用到很多程式化的动作和丰富的舞蹈，在对表演和景之间的问题进行解决时，就要进行一些创造。而沪剧、评剧、越剧这些剧种的历史较短，表演时用到的程式动作少，电影和话剧也对其产生了一定的影响，所以要解决用景问题并不难。但这也并不都是这样，要依据实际问题，根据具体的剧目要求而变。例如《搜书院》，在演出时为了尽量达到演出效果与剧本内容想相统一，就要尽量使布景尽可能的写实，用写实的舞台装置。在第二幕中，第一场镇台府二堂是一个两面墙，墙壁是土黄色的，富贵而华丽，还有黄色的吊角幕和朱红色的柱子搭配，还在屏风前安放了一把太师椅，极具官场气息。这样的氛围与剧中人物残暴的性格正好相符合。而与此不同的是第五幕第二场的琼台书院，陈设十分简单明净，营造了一种十分清雅幽静的学府环境。两种不同的生活环境正好对不同的人物性格做了充分的体现。戏曲布景设计的形式会对剧本的内容起到一定的决定性作用，而以怎样的表现形式对环境进行展示，舞台美术家的设计构思会起到很大的作用，而构思中，运用写实布景并不会与戏曲布景产生排斥。

三、绘画性较强的舞台装置

中国古典戏曲与中国古典绘画体现的是一样的民族风格，他们都蕴含着现实主义传统。例如形神兼备一直以来就是中国绘画所追求的，并不主张纯粹的对自然进行模拟，因此无论是怎样的内容，中国绘画都追求意境的表现。竹子是国画中比较常见的素材，但他与生活中的竹子并不相同，画家以现实的竹子为依据，对其进行了典型化的表现，简单的几笔既表现除了竹子的神态，还对竹子的生长规律进行了展现。画中的竹子是经过艺术家加工而产生的，更具有动人的神态，与欣赏者的审美标准更相近，能引发人的联想，获得美好的感受。同样这个特点在中国的戏曲艺术中也有体现，主要体现为简洁且概括的表现手法，就以历史剧《赵氏孤儿》为例，短短几个小时的演出，将孤儿自出生至报仇十几年的生活进行了展现。能够灵活的安排分场，很好的应对了来自于舞台空间与时间的限制，对需要细致的地方进行详尽的描述，而一些不重要的场面就会简单带过，因此戏曲安排合理，详略得当。

皮影戏的表现手法被在上海越剧院演出的《白蛇传》充分的运用到了舞台装置上，同时还积极的借鉴吸收了宗教壁画、国画等造型艺术中的有益成分，并且对这些民间艺术进行了合理的糅合，使得设计出的舞台装置风格独特，而剧本本身就具有浓厚的浪漫主义色彩，这与这种设计正好相协调。剧中有一个场景是“游湖”，天气晴朗，湖水如一面镜子一样平静，岸上桃红柳绿相映衬，又有声声莺啼，将整个环境营造的别具诗情画意，为白娘子与许仙的见面营造了一个良好的氛围，至今仍是一个典型的场景。这一场景借助视觉形象以达到了感染观众的效果，对演员的表演起到了很好的帮助作用。

参考文献：

[1]张海侠.舞台服装设计在人物角色塑造中的应用[J].戏剧之家，2016（03）.

[2]杜先存.浅谈舞台设计的形式美[J].戏剧之家，2016（04）.