二胡演奏艺术的传统继承与创新发展

杨 曼 （红河学院音乐学院 661100）

二胡演奏艺术的传统继承与创新发展

杨 曼 （红河学院音乐学院 661100）

在中国民族器乐演奏发展历史进程中，二胡有着悠久历史，它蕴含深厚的中国民族音乐文化底蕴，二胡演奏艺术事业的远景目标是继承和发扬优良传统，大胆改革创新，使二胡艺术在时代的进程中不断进步完善、蓬勃发展，展现时代精神和艺术风格。要使二胡演奏艺术更具生命力，就要将传统继承与创新发展合理运用、融会贯通，这样二胡音乐才会更加辉煌灿烂。

二胡演奏艺术；传统继承；创新发展

红河学院大学生科技创新基金项目《二胡演奏艺术的传统继承与创新发展》，项目编号：SZ1649

在中国民族器乐演奏发展历史进程中，二胡有着悠久历史，它蕴含深厚的中国民族音乐文化底蕴，遵循传统继承与创新发展为准则，以追求中华民族的精、气、神、韵为至高境界，继承和发展两者不可分割，随着时代的变迁，更加彰显出两者融为一体的特性。继承不是最终目的，而是为了以后长久的发展，使我国优良传统不断发扬光大。在继承中进行超越拓展并加以创新进而一脉相承地传承下去。在发展中以严谨合理的标准和一丝不苟、精益求精的态度，取其精华，去其糟粕。

一、 二胡演奏艺术在传统作品中的继承

回顾历史这几千年的发展，它给我们留下了丰富多彩，独特的和精益求精的传统音乐。这些作品的内容在现金仍广为流传，因为前人所创造出来的伟大的艺术形象和进步思想对今天的人来说仍是有益的，正因为它能够触动我们心灵的，所以才能代代相传下来。这些乐曲体现了深沉内在的艺术境界，使艺术情感获得新的升华，让人们对自己人生目标的审美追求也有了新的认识，成为中华民族优秀传统文化的一个组成部分，被称之为经典作品。他们承载着许多演奏家和作曲家的精髓，没有这些艺术家在艰苦条件中的创作，怎会有如此丰富的传统音乐。例如至今仍在流传的二胡经典曲目《二泉映月》，是由华彦钧先生创作并演奏。这首乐曲不管是知名的演奏家还是业余的爱好者，对它都有一种特殊的喜爱，都是由内心深处最真挚的情感来演奏它。充分表达了自己真诚之心的感觉，它不仅在国内得到人民的喜爱，也赢得了国际舞台上的高度评价。它以它深厚而动听的音乐，牵着亿万人的心，它一直表露的是一名饱受人世酸楚和痛苦的盲人艺术家的思想和感觉。这首作品展现了奇特的民间演奏技艺和无可比拟的深奥境界，体现出民族乐器的独特魅力。

二、 中西音乐作品中演奏技法的借鉴与融合

在二胡演奏中充分调动了演奏的情感状态及表现，正确运用了传统和现代的各类演奏技法，都独特的方式保持并发展传统音乐。并融合、吸收、借鉴其他姊妹艺术及外国音乐的精华之处，对音乐作品已达到全面的理解和生动的诠释。在传统乐曲的基础上，作曲家以卓越横溢的才华创作了丰富多彩的二胡演奏音乐作品，使二胡音乐有了突飞猛进的发展。如：超高把位的快速两手配合、快速把位等高难度技巧，体现了巨大的进步和创造力。这些音乐不仅继承了传统作品浓厚的情感，在演奏技艺和手法上也有很大突破，表达了音乐作品新的情感、新的生活的全新理念，它是在继承传统基础上加以改革出新的，它是引领潮流、色彩丰富的，直接从姐妹艺术中直接进行移植、再创作，这表明在汲取大量的营养之后再创作能为我们所用的艺术作品。借鉴、移植是人们积极向上，摸索前进的创造性体现。不仅有具有原本的特点，还给人一种耳目一新的感觉。如：《流浪者之歌》《卡门主题幻想曲》《引子与回旋随想曲》《摩西幻想曲》都是国外著名的经典小提琴独奏曲，《阳光照耀着塔什库尔干》原本为中国小提琴独奏曲，把他们转移到二胡上来演奏，是对传统音乐的一种挑战，演奏这些作品时充分体现了二胡的演奏技巧。如：超高把位的两手快速配合和快速换弦等高难度技巧，使二胡演奏艺术更上一层楼，再加上二胡自身如歌如泣、细腻沉韵的圆润音色，以及深沉而高韵的情感，使得不同的作品呈现出各自不同艺术的风格和魅力境界：有时磅礴宏伟、苍劲雄浑；有时缠绵婉约、飘逸隽秀；有时行云流水般的那么有诗情画意；有时又千变万化、辉煌富丽，在精美绝伦的风景的诠释下使它更加通透，有灵气。

三、 二胡演奏艺术的创新与发展

传统是从古远的过去到无限未来的连续发展。在发展中，我们要以一丝不苟、精益求精的态度和严谨合理的标准，并用科学、认真的方式取其精华，去其糟粕。在继承中进行拓展并加以发展创新进而一脉相承地传承下去。为了展现新时期生活方式的审美需要，不断吸收现实生活中的素材，丰富并完善二胡的演奏水平，拓展并加强音乐的艺术性。如：中国五四时期伟大的民族教育家、音乐家、演奏家刘天华，他对我国现代二胡事业的发展起着至关重要的作用，做出了突破性、飞跃性的卓越贡献，并产生了巨大的推动力；非常著名的民族音乐家华彦钧，他也就是人们熟知的瞎子阿炳，他对二胡演奏艺术的发展有着不可磨灭的功劳。他们创作音乐的目的就是要唤醒民族的灵魂，反映人们的艺术思想，为劳动人民服务，为了节约进步的思想和勇于开拓进取的精神的探索。将蕴涵着深刻思想和社会意义的民族个性的音乐，体现到淋漓尽致，发人深省的境界。如：《光明行》运用了西方音乐中大三和弦的琶音进行和它的转调手法；《改进操》吸收了古琴中的旋律特点，体现出国乐改进的成效。除此之外，二胡曲《空山鸟语》吸取了民间的技艺模拟自然的手法，使音乐更加生动活泼。《烛影摇红》使用的是三拍子和变奏曲式的结构变化原则把它写成了一首旋律非常优美的曲子。刘天华非常了解民乐的创作规律，又非常大胆的汲取了西洋音乐的演奏手法，使二胡作品不但具有中国传统音乐的音调，又有别致奇特的表现特点，使民族音乐保持着很强的艺术生命力。近现代涌现出一大批二胡作曲家和丰富多彩的二胡演奏作品，使二胡音乐的演奏从技法和演奏形式以及音乐语汇更具多样性，音乐紧贴生活，与时代一脉相承，开拓了二胡的表现空间，丰富的演奏让更多的听众乐于接受，并且有更多的人参与到二胡的演奏与学习中来，使二胡音乐演奏艺术与传承有了开阔的前景。

四、结语

二胡艺术的繁荣和发展是弘扬中华民族文化，继承和发扬优良传统，大胆改革创新，这是我们义不容辞的责任。二胡演奏事业的改革、创新、发展没有止境，我们要学习优秀的中国传统音乐文化，提高艺术修养，融合现代的演奏技法，根植于民族音乐土壤之中，在继承传统的基础上，开拓创新传承二胡演奏艺术。

[1]黄颖仪浅论建国以来二胡艺术发展中的继承与创新{A}中国音乐（季刊）2011年第1期

[2]秋江二胡演奏艺术传统继承与创新发展的思想{A}2010年增刊

作者姓名：

杨曼，红河学院音乐学院。