香港功夫电影中“广东音乐”的美学考量

2017-01-28 13:30
黄河之声 2017年13期
关键词:广东音乐粤剧岭南

陈 超

(星海音乐学院,广东 广州 510500)

香港功夫电影中“广东音乐”的美学考量

陈 超

(星海音乐学院,广东 广州 510500)

香港功夫电影是融合中外文化和岭南地区文化的一种电影类型。考察这一电影对广东音乐的器乐、曲艺语言和地理环境的表现,可以看出香港功夫电影的美学价值在广东音乐的配合中得到了很好地阐释,这对于全球化背景下电影的发展具有重要的意义。

香港功夫电影;广东音乐;美学考量

电影是一种视听综合的艺术形态,它需要有一种画面感,也需要通过一种音乐来突显这种画面感。而这种对音乐的运用,可以作为一种通感地功能,可以大大加强电影的感染力和表现力。众所周知,香港功夫电影作为岭南地区具有世界影响力的电影,在徐克、周星施等导演的努力下,香港功夫电影代表着一种电影类型文化的意义愈来愈突出。在此,结合香港功夫电影的发展,我们来积极审视电影中音乐的美学意义就具有了重要的价值。

岭南地域文化在中华文化中独具特色,特别是从中蕴育出来的音乐,更是出陈突新,取得了很多的成就。民国时期,广东音乐还一度被称为是“国乐”,步步高、平湖秋月、汉天雷等曲目畅行大江南北,获得了长久的影响。然而,广东音乐与岭南地区电影的关系,特别是与其中香港功夫电影的关系,却长期未能得到很好地审视。其于此,从岭南地区的文化基础出发,进而审视广东音乐元素在香港功夫电影的表现及其意义就有了重要的价值。

近代以来,由于香港其本身的历史发展及殖民文化的影响,香港功夫电影也是在全球化的进程中孕育而生,并不断得到发展。理应来说,香港功夫电影十分鲜明地具有中西文化融合的结果。但在此需要强调的是,由于长期以来,与中国中央政府在政治上的疏离,这里的“中”可能更多地可以理解是“岭南”——岭南文化对香港的影响深刻。据称,20世纪80年代之前的香港移民90%是广东人。因此,香港功夫电影之于广东音乐有着怎么样的关系呢?下面我们试从器乐、语言和地理环境的影响来进行阐述。

一、广东乐器在香港武侠电影音乐中的表现

中国的古典乐品样式多样,丰富多彩,并且同一种乐器也可以表现出不同的情感,如二胡在阿炳的《二泉映月》中是悲伤婉若的,而在陈军的《战马奔腾》中则是高昂激扬的。20世纪早期的广东音乐对西洋乐器的改造是引人侧目。吕文成等人传统二胡中原有的丝弦改为用钢弦演奏,制造出了声音有别于二胡的粤胡(又称“高胡”),另外对鼓乐的运用也是让人惊叹的。在传统意义用于鼓是经常用于打击乐器的,作为伴奏乐器的。岭南地区也常用来配合进行节庆舞狮的活动。于是,在香港功夫电影《黄飞鸿》中,为了突出生动大气的舞狮场面,为了更加突出争斗的激烈性,则插入了极具广东地方色彩的《旱天雷》来作为电影场面的配乐。为了营造打斗时的紧张氛围,狮和鼓经常是作为一个有机的整体呈而出现在香港功夫电影中,磅礴威武的气势让人印象深刻。

二、广东粤曲在香港武侠电影音乐中的表现

地方的曲艺文化经过历史的发展,已经获得了当地民众内在心理的一致认同。一般来说,一个地区有一个地区相对稳定的地方曲艺,比如北京有京剧、河南有豫剧、江浙有越剧,广东的粤语地区、客家地区、潮汕地区则分别有粤剧、汉剧和潮剧。一般珠三角地区是粤剧分布区——粤剧源自南戏,起源于广东佛山,属于地方戏种。粤剧在香港早期的功夫电影中得到了广泛应用,包括它的故事情节、人物很多都直接取材于粤剧,以粤剧为形式、以粤语为语言的香港电影在香港地区占有很大的比例。后来,粤剧元素还不断出现在功夫电影中,比如在《东成西就》中段王爷所唱的《做对•相思燕》就是直接改编于粤剧的相关片段,《唐伯虎点秋香》在表现唐伯虎在几个老婆的折磨时那种忧怨心情则用了粤剧《胡不归之慰妻》的片断。可以这么说,粤剧曲调的唱腔为表现香港功夫电影的人物内在心理和场景起到了重要的作用,也具有其独特的语言所不能表达的效果。

三、广东景观在香港武侠电影音乐中的表现

音乐不仅体现在直接的听觉享受,同时,通过通感的作用,它还对人的视觉产生联想。事实上,当音乐与所要表达的内在情感和境界相贯通时,人物的情绪、表现的氛围就可以得到更好地延续。这是由于音乐的“拟画性”特点所决定的。而且这种“拟画性”会根据电影的需要进行音乐的选择,如香港功夫电影《新龙门客栈》,为了表现西北地区的大汉豪情,就选用了《大漠里的妹妹爱哥哥》这一民歌来作为插曲,体现了该地区民众的率真豪情。而在香港功夫电影中对广东珠三角地区,特别《黄飞鸿》系列则表现了很多广州地区的港口风格、佛山地区的民风民情,喝早茶、舞狮、划龙舟、游花街等,都在配曲中运用广东的音乐使其中的风情得到了很好地阐释。

电影背景音乐离不开电影本身,这是电影背景音乐作为一个审美对象与其他音乐表现形式之间存在的明显差别。伴随着电影文化的全球化,在现代、后现代与多元文化语境并存的背景下,对香港功夫电影的音乐文化元素进行系统的考察具有积极的意义。岭南文化催生了岭南的艺术,不管是电影、美术,还是音乐、舞蹈,岭南文化背景下的广东艺术具有其它地方所不同的文化意蕴。香港的功夫电影是岭南文化在香港地区的一个具体表现,在这一种艺术表现形态中,广东音乐的内在元素,让它更具特色,也在全球化的过程中,更能突出其文化的多重性和本土性。审视这一现象,对于香港功夫电影的美学追求,无疑是相当必要的。广东音乐让香港功夫电影在对语语言之外,具有了一种柔性的文化养份,从而在影像叙事、美学意境和电影特技方面给香港功夫电影带来了影视音一体化的欣喜。■

[1]杨婷.香港电影配乐中的民族音乐元素[J].电影文学,2012,21∶114.

[2]李娜.电影功夫的背景音乐分析[J].电影文学,2013,11∶54.

陈超(1981-),广东梅州人,星海音乐学院教授,硕士,主要研究方向:广东音乐与流行艺术。

猜你喜欢
广东音乐粤剧岭南
忆岭南
新时期广东音乐的传承与发展研究
SINGING THE CHANGES
论广东音乐的发展和与中国钢琴音乐的交融
岭南建筑的前世今生
雨岭南
学校管乐团对传承广东音乐的价值和意义
不辞长作岭南人
论“广东音乐”的名实之变
粤剧排场与粤剧传承