歌飞彩云南 缔造新歌声
——云南本土歌曲大赛述评

鲁 林（昆明学院音乐学院）

歌飞彩云南 缔造新歌声
——云南本土歌曲大赛述评

鲁 林（昆明学院音乐学院）

云南被称誉为“歌舞之乡”“音乐的海洋”，祖国西南边疆的一座“民族音乐艺术宝库”。长期生息在这里的各族人民都有自己独特的歌舞艺术，在悠久的历史发展过程中，形成了无比灿烂、各具特色的民族音乐文化。

新中国成立后，云南民族音乐以繁荣的姿态放射出夺目的光彩。底蕴深厚的音乐文化资源为音乐家们提供了取之不尽、用之不竭的创作灵感和源泉，谱写出许多传世的经典之作，歌唱家把美丽多姿、独具特色的云南风情唱到了海内外。《小河淌水》 《耍山调》 《猜调》 《海菜腔》《有一个美丽的地方》 《远方的客人请你留下来》 《阿波毛主席》 《北京有个金太阳》 《景颇山上丰收乐》 《撒尼心向红太阳》 《阿佤人民唱新歌》 《美丽的潞江坝》以及电影《山间铃响马帮来》 《五朵金花》 《芦笙恋歌》 《阿诗玛》中的一大批根据云南民歌改编创作的歌曲传遍全国及海外。

改革开放以来，云南音乐创作演出更是空前活跃，每年都有数百首新作品问世。80年代以田丰先生创作的《云南风情》合唱组曲为代表的作品，为云南的新生型民歌的创作带来了一股清新的风，这股风在改变云南本土曲作者的创作思维模式上、技术技法的运用上，起到了积极的推动作用，使之发生了深刻的变化并影响至今。90 年代至今，更是涌现出一大批优秀作品，如《寻找太阳升起的地方》《火把节的火把》 《一窝雀》 《打歌》《来香巴拉看太阳》 《跟着阿妹的山歌走》等优秀作品。作为中华民族文化艺术宝库中的璀璨明珠，云南民族音乐的艺术感染力和影响力正在与日俱增、正在焕发出更加耀眼的光芒。

为深入贯彻落实党的“十七大、十八大”精神，积极响应省委、省政府提出的建设云南民族文化强省的号召，进一步繁荣云南音乐文化，推广普及云南本土歌曲，从2000年开始，由省文联、省音协及相关地州市市委、人民政府及文化部门共同主办的“云南本土歌曲创作与演唱大赛”至今已成功举办4届，每一届参赛作品越来越多，参赛人数从第一届200多人上升到第四届近200人次，选手演唱水平逐年提高、创作新作品的质量稳步提升，社会关注度及影响力逐年增大，现已成为云南本土词曲作家及歌手展示才华、交流提高的重要平台。

云南本土歌曲创作与演唱大赛的积极作用

1.推动云南原创歌曲的创作，激发云南词曲作家的创作热情

生活在云南这块肥沃深厚的音乐土壤上的26个民族，先后涌现出一大批成就卓著的音乐家和深受人民喜爱的歌唱家。中华人民共和国成立初到上世纪70年代，云南省涌现出一批优秀的歌唱家，如黄虹、杜丽华、赵履珠、白秀贞、徐世方、张启秀、甘莉、赵仕卜、高美琼等；涌现出一批优秀的词曲作家，如杨非、陆云生、李德熙、禾雨、刘位循等；到80年代，涌现出了宗庸卓玛、王郁芝、金晓风、曹新华、玉丙罕、姚佳、马薇等一批歌唱家和黄田、卢云生等一批词曲作家；涌现出了《红河的月亮》 《喊月亮》等一批优秀作品。90年代又涌现出了如杨学进、武红梅、何纾、王硕、林童、尹伟等的一批中青年歌唱家，涌现出了如陈勇、晓耕、万里、蒋明初等一批词曲作家，他们在国内外、省内外崭露头角，实力不凡，在音乐界激起很大的反响。2000年至今云南音乐在全国的舞台上也屡获殊荣，如荣获中宣部五个一工程奖的词曲作者谢维耕、吴渝林、业原、金甲劲松，荣获中国音乐金钟奖作品奖的词曲作者金鸿为、杨云燕、钟霄军、罗章斌、李树琼等一批优秀创作人才。而除去以上这些以及比较熟知的作曲家，云南的大地上还充斥着无穷无尽的热爱着云南本土音乐的音乐人们。也正是在这时期，云南省开始举办支持自己本土歌曲创作的比赛，恰到好处地为本土作曲家们提供了施展才华的机会，让他们迸发出更加用之不竭的创作动力。

从第二届云南本土歌曲创作与演唱大赛开始，组委会为比赛设置了作品奖（创作奖），并且从第一届开始就对演唱的作品做出了明确要求：必须是云南本土的创作作品，这一切都从一个新的高度推动繁荣云南音乐文化、宣传、普及、推广和传承云南本土歌曲的目的和效果。

历届演唱作品要求情况：

第一届：演唱作品必须是云南本土的创作作品，即云南题材的作品或云南本土作者创作的作品。（创作时限为1950～2010年。）

第二届：演唱作品必须是云南本土的创作作品，即：云南题材的作品或云南本土作者创作的作品（创作时限为1950～2012年）。创作奖的作品必须是近4年新创作的作品（即2008年1月～2012年5月）。

第三届：比赛中选手所演唱作品必须是云南本土的创作作品，即云南题材的作品或云南本土作者创作的作品（创作时限为1950年至2014年5月）。创作奖的作品必须是近3年来新创作的作品（即2011年1月～2014年4月）。

第四届：比赛中选手所演唱作品必须是云南本土的创作作品，即云南题材的作品或云南本土作者创作的作品（创作时限为1950年～2016年5月）。创作奖的作品必须是近两年来新创作的作品（即2014年5月～2016年5月）。

历届作品奖设置情况：

第一届：无。

第二届：金奖2个，银奖4个，铜奖6件，优秀奖20个。

第三届：原创作品设金奖2个，银奖4个，铜奖6个，优秀奖10个。

第四届：原创作品设一等奖2个，二等奖4个，三等奖6个，优秀奖10个。

在一届届对于云南本土原创音乐的大力推动下，许多新的作品也在不断涌现出来，从《打歌》 《大红河》 《阿诗玛随想》，再到最新一届的作品奖一等奖《乌蒙啊乌蒙》 《放歌红河》 《山那边有条江》，让人看到云南原创的新鲜血液源源不断地涌现出来。再如在演唱中的获奖作品，也再次证明了云南本土原创音乐的不断推陈出新，如第四届本土歌曲创作与演唱大赛中专业A组美声唱法一等奖所演唱的作品《新大河涨水沙浪沙》，也是近两年内才完成的新作品。这些新作品都让人们对云南的原创音乐充满了未知的期待。

2.推动云南声乐人才的培养

歌曲创作，只是音乐的最初阶段，而要使其完美地展现出来，还需要演唱表演的部分，这也是云南本土歌曲创作与演唱大赛的第二个主要目的。比赛为省内外，尤其是省内声乐表演人才提供了绝佳的机会。省音协主席、作曲家陈勇教授曾谈道：“艺术可以启迪人的心灵，对于艺术教育的发展，音乐起着潜移默化的作用，它有着与其他艺术形式不同的效果，人们通过欣赏音乐可以达到触动心灵的作用。”他认为虽然歌曲创作是音乐的前提，但通过演唱可以更为直观地表现出来，歌曲创作如果只停留在纸面上，是不能让人领略到其创作效果的，只有通过演唱者的二度创作，形成音响音乐才能起到打动人心的作用。声乐教育家康建中教授谈到比赛时说：“多年来一直希望能把本土音乐带进入课堂、深入课堂，而在这次比赛前，老师为参赛学生的辅导就把本土歌曲自然而然的引入了课堂教学，对本土音乐进课堂起到了很好的推动作用。”康教授还建议在今后的教学教材建设方面应突出云南民族声乐教学的本土性，在声乐教学方面也不要因为过度追求混声，而抹杀了学生音色的独特性与个性。在教学中要强调严谨性，作品从读谱视唱开始就必须周密严谨，二度创作更要求准确到位。对于选手的表演，康教授认为大多数选手舞台表演存在盲目性，特别是在只有音乐没有演唱时表情呆滞，手足无措，情绪不连贯、不到位。他认为比赛的参赛选手大多数自身条件都不错，但却因为不懂得如何唱、如何展现自我的美而没有取得好成绩，这些现象也为我们今后的演唱教学提出了具体要求。

云南本土歌曲创作与演唱大赛也给专业院校教师的教学提出一些思考，比如选手在演唱技术方面存在的主要问题有以下几个方面：第一，是对谱面掌握不熟悉，在拿到作品后没有认真细致的视唱，对节奏把握不够准确。第二，是对音乐线条的走向不明确，不能正确演绎其中的轻重缓急、抑扬顿挫。第三，是对歌词的理解不到位，没有把歌词所描写的意境完全准确地表达出来，有的选手还存在吐字不清的问题。第四，是对情感的表达不够细腻完整，演唱仅仅是完成了作品一些表象的要求，没有深层次的挖掘作品内在的含义。我们应该充分认识到，本土演唱人才的培养是一个长期细致的过程，任何急功近利的行为都不可能培养出自己的演唱人才。只有踏踏实实的从抓基本功入手，同时兼顾个人演唱特点，才能培养出优秀的声乐人才。

不过即便问题以及需要改进的地方还有很多，大赛仍然还是推出了很多优秀的新进年轻歌手，从第二届比赛中的一等奖：罗舟彦、阿四龙组合，再到第四届的一等奖：罗聪鹏、金花组合等等，均在全省，乃至全国的比赛中有着不错的成绩，尤其阿四龙组合已在全国较权威比赛中崭露头角，开始被人们所知晓。另外在教师演员组中，也有诸多较成熟歌手得到更好地提升，如何佳、二月半组合、董艾青、何明军等等，其中有经验丰富的成熟演员，也有刚刚露头的新演员，均在不断提高，也因为参加比赛有了更加宝贵的经验。

3.推动地区群众文化的进步

从传承和发扬传统文化、构建云南人“精神家园”的角度来看，本土歌曲在树立精神面貌、道德观念和审美价值等方面具有独特的作用，以其鲜明的民族性、传统性以及地域性，影响着人们的音乐文化生活和音乐价值取向。4届比赛分别在曲靖、大理、红河、文山等地举行，高水平的比赛和颁奖晚会极大地丰富了当地群众的艺术文化生活。在红河比赛期间还组织了部分担任评委的艺术家深入基层为大沙地的父老乡亲进行了慰问演出，深受当地群众的喜爱。

4.为云南音乐人士提供了优质的交流平台

云南本土歌曲创作与演唱大赛，就类似于云南音乐创作者的大聚会，一段时间的酝酿与生产，大家带着自己的作品，在比赛中进行切磋交流，以更好的对比，并检讨自身问题，然后再次诞生更完美的果实。

5.品牌效应

经过第三届与第四届比赛的完善，云南本土歌曲创作与演唱大赛越办越好，成功地将云南本土音乐普及、推广和繁荣，比赛形成了自己的品牌，一方面引起音乐界更多人的关注和参与，另一方面使继续繁荣云南音乐又增加了一种有效的途径。

大赛可改进之处

1.提升媒体的宣传力度

当今社会飞速发展，媒体宣传渠道多种多样。而目前云南本土歌曲创作与演唱大赛的宣传方式还较单一，故仍有较多人群并不了解比赛甚至未曾知晓。笔者认为组委会可以扩大宣传力度，用更加多样的宣传方式，除传统的报纸、电视、广播、杂志等宣传渠道之外，重视网络媒体、微博、微信的运用，使大赛的传播速度和宣传效果再上一个台阶。

2.丰富成果展示手段和力度，进一步扩大影响

目前云南本土歌曲创作与演唱大赛的成果展示还仅限于比赛赛程结尾进行总体的颁奖晚会表演，但在长期的宣传展示方向并没有更多的推广方式，若是在长期的战线上规划安排我们比赛的成果，宣传每届比赛所创作的作品和歌手，将是推新作、推新人的绝佳时机，将带动更多的音乐人参与其中，也定将对我省本土歌曲繁荣和发展起到积极的推动作用。

结 语

云南本土歌曲创作与演唱大赛从首次尝试到4届的成功举办，在一定程度上带动了我省词曲创作者和歌手的热情，但从长远的角度来看，我们还有很长的路要走。在此笔者也衷心希望云南本土音乐的明天取得更加骄人的成绩！

[1]王硕.打造本土音乐 繁荣云南歌坛[J].民族音乐，2011.

[2]陈勇.以人民为中心，繁荣云南音乐创作[J].民族音乐，2014.