滇剧打击乐的几点认识

■朱建锋（玉溪市文化馆）

滇剧打击乐的几点认识

■朱建锋（玉溪市文化馆）

滇剧有着久远的历史，是云南省的汉族戏曲剧种之一，先后经历了清代、辛亥革命时期、民国时期和新中国成立以后几个阶段，在云南民间广泛流行。滇剧打击乐，在伴随滇剧艺术的产生和发展的漫长岁月里，通过无数先辈艺人们的精心创造和实践下，不断加工提炼，使它与表演身段、唱腔、念白、武打舞蹈动作密切配合，相互作用，逐渐完善，构成了相对固定的表演程式，对滇剧的表演方式和艺术风格的形成，起到相当重要的作用。就目前情况来说，滇剧打击乐已经达到了一定的水平，形成了独特的风格和体系，构成了滇剧艺术中不可缺少的部分。

滇剧打击乐在其发展过程中经历过几次重大变革。早期的滇剧打击乐，现已很难找到详尽的文字记载，变革过程中随着观众审美观的提高，不仅从打击乐演奏乐器本身“由大变小”进行了必要的改进，其音色也随之“由低变高”，更能得到观众听觉上的认可。乐器体积的缩小，让演奏员的演奏技巧更能发挥得淋漓尽致。演奏速度比以前加快后，不仅使得剧目中传统锣鼓点子得以更好地应用，也为打击乐演奏员创作出更加符合剧情需要的锣鼓点子创新空间，大大提高了滇剧打击乐的艺术水平，丰富了它的表现力。

滇剧打击乐以其鼓谱打头，同滇剧声腔、吹排、曲牌有机地形成了完整的富有地方特色的滇剧音乐。滇剧打击乐的锣鼓点十分丰富，据传早年有200多种打头，虽然失传较多，但多年来经过专业音乐工作者的收集、整理，得到一定的保护。大致可分为：零散锣鼓、唱腔入头、干念排子、长锤、冲头、一封书、耍锣鼓等各种不同的打头，总的加起来有140种之多，而目前全省各专业院团，常用的一般仅为50~60种左右。

在长期的艺术实践中，滇剧打击乐既形成了相对固定的乐器配置，也形成了能适应各种不同剧情和人物需要，符合戏曲传神美学原则的以不同打击乐器配置的“武打”“文打”“小打”等一套富有地方特色的打击乐演奏艺术。滇剧打击乐器由大锣、大钹、小锣、堂鼓、小鼓、提手、大鼓、咚字锣、当当锣、镲子等十几种乐器组合而成。其中最常用的乐器有大锣、大钹、小锣、堂鼓、小鼓、提手几种。其它只作为渲染气氛和色彩乐器使用。

滇剧行内素有“半台锣鼓半台戏”之说，处于滇剧打击乐核心地位的司鼓作用尤为重要。司鼓者，又称之为鼓师（打鼓佬）是戏曲乐队的指挥，司鼓的职能就是对舞台节奏的掌握，是舞台节奏的主宰者。司鼓者在演奏的过程中，要通过对剧情的理解，准确无误地处理好舞台表演过程中演员表演身段、唱腔及整个乐队的“节奏”，对剧目进行中的启、承、转、合进行阶段性的扩展和烘托，从而达到渲染剧情，衬托戏剧人物的目的，使剧目的演出更具艺术感染力。鼓师的手势、基本功、综合素养，对表演艺术的熟悉了解、对艺术的激情和敬业精神，是滇剧打击乐能否做好和突出“伴”字的关键。一名优秀的鼓师，必须要准确认识打击乐在滇剧表演艺术中的地位和作用，不仅需要团结好“下把”（其他打击乐演奏员）和文乐演奏者，还需要处理好演员跟各部门的关系，从而积极、能动、准确、充分地发挥滇剧打击乐的功能作用。

滇剧打击乐在滇剧表演艺术中发挥着几个重要的作用。渲染舞台气氛，显示剧中人物性格、感情、情绪和内心活动，刻画生动的舞台艺术形象；突出、加强表演动作以及唱腔、念白的节奏感，强化其艺术感染力增加演出效果；在各种艺术手段之间，以及在每出戏的各个段落之间，具有一种承、转、合的连接作用。

另外，滇剧打击乐的运用所包括的内容很多，其中最重要、最根本则表现为对锣鼓点子的选用问题，是滇剧打击乐进行舞台创造的基本问题，解决这个问题的得当与否，对于塑造剧中人的艺术形象，完成剧本主题思想都有直接的关系。如何来选用锣鼓点子呢？一是以剧中人物所属行当来作为选择锣鼓点子的依据，实际上是以他们的作为和性格特征来进行选择的，伴奏旦角的戏，一般都选用“小打”或“文打”中的锣鼓点子。滇剧中的三花脸的戏，一般都是用“小打”来处理，须生戏一般都用“文打”中的点子来处理。二是以剧中人的内心活动、思想情绪以及舞台气氛为依据，选用锣鼓点子。三是以角色表演身段的节奏律动为依据，来选用适合的锣鼓点子，突出表演者身段的节奏感刻画出剧中人物内心活动。

近几年来时代审美的变异和提高，滇剧打击乐与时代审美存在着较大差距。一是打击乐器的音质问题。滇剧大锣、大钹音量深厚、音色不甚悦耳在现代剧场与观众审美有一定阻隔这是一个难题。再是，打击乐对传统的继承和创新功夫下得不够。滇剧传统打头号称丰富，但实际运用于演出的“点子”则不多，这分析起来有多种原因：随着老艺人的过世和退休，艺随人终，许多“鼓点”失传；现在的年轻演奏人员掌握传统不多，用点狭窄一般化等等，上述问题应当引起领导和乐队同仁的重视。

在社会转型时期，要争取观众，作为滇剧打击乐，必须与时俱进，否则是会落伍的。所以，我认为继承和创新都应该胆子更大一些，对有特色的传统打头，认真发掘、改造，加以应用，从生活中提炼、创造新的打法，大胆吸收各种姊妹艺术的伴奏经验，经过消化为我所用，才能更好地适应整个滇剧艺术的发展，从而大大地丰富和提高滇剧打击乐的综合表现力，把滇剧打击乐的艺术水平不断推向更高的阶段。

总的来说，戏曲是一门综合艺术，更是演员艺术，它是以演员表演艺术为中心的，滇剧亦然。这就决定了戏曲乐队的演奏工作，必须是为演员的表演艺术服务，而不能各行其是。乐队为表演艺术服务是艺术规律使然，也是乐队的职责和功能所决定的。戏曲界历来就把乐队演奏叫伴奏，滇剧打击乐也如此，要在发挥“伴”的功能上做好文章，这就应是积极地、能动地、创造地，富于激情地主动配合、陪衬、烘托、激发演员的创造激情，使演员与打击乐达到心灵感应、配合默契、情感共振的程度，使艺术形象生动感人。滇剧打击乐应该追求这样的境界，这就要求打击乐全体演奏人员全面提高综合素质和演奏技巧的基本功训练，强化自己的艺术精神、艺术态度和严谨作风。