浅析汉代漆器艺术对当代漆器设计的启发

（云南艺术学院，云南 昆明 650000）

【摘 要】研究汉代传统漆器艺术，有助于当代漆器设计师借助传统漆器艺术的精髓，捕捉其中的设计内蕴与灵感，使传统工艺成为当代漆器设计的借鉴：同时当代设计师应注重将漆器艺术与当代艺术、当代科学技术相结合。随着人民物质生活水平的不断提高，消费者对于漆器艺术设计品的需求也越来越大，当代漆艺设计师们应具有“大国工匠”的精神，同时勇于创新，创造中国特有的漆器艺术产品，让古老的漆器艺术生生不息。

【关键词】汉代漆器艺术；设计；当代漆器艺术；传承创新；工匠精神

前言：

汉代漆器艺术是我国漆艺发展史上一个重要的发展阶段，是我国工艺美术宝库和源远流长文化长河中一颗璀璨的明珠，也是世界文化之林中不可多得的奇珍。当代漆器是在传统漆器制作工艺的基础上应用了先进的工艺技术发展起来的，融入了当代人的设计理念和审美需求。时代在发展社会在进步人们的物质生活与精神生活在不断的改善，当代漆艺术品、漆家具面临着广阔的市场发展前景，这也正是当代漆器艺术发展的一个良好契机。研究汉代传统漆器艺术对当代漆器设计的启发具有重大意义。

一、汉代漆器艺术的概况

漆器工艺是我国劳动人民杰出的创造。漆又名漆树，漆液是天然树脂涂料。用漆涂在各种器物的表面上所制成的日常器具及工艺品、美术品等，一般称为"漆器"。生漆是从漆树割取的天然液汁。在中国从新石器时代起就认识了漆的性能并用以制器。历经商周直至明清，中国的漆器工艺不断发展，达到了相当高的水平。漆器是中国古代在工艺美术方面的重要发明。现代考古发掘实物证明中国是世界上最早发现并使用天然漆的国家。1978年在距今已有六、七千年的浙江省余姚河姆渡遗址第三文化层中发现一件朱漆碗，是中国现知最早的漆器。

夏、商、西周三代已逐渐从单纯使用天然漆到使用色料调漆。人们不断熟悉、了解漆的性能，经过长期的实践，人们在对漆器胎质的选择制作，对色漆的调配使用，对漆器纹饰的绘制组合等方面，积累了越来越丰富的经验，把漆器制作发展成为一门专门的工艺，并达到很高的水平形成为中国所特有的漆器工艺。我们的祖先为人类留下了无数精美的漆器工艺品。

汉代出土的漆器，无论是在生活中的覆盖面和影响力，还是艺术成就和工艺技法的水准，在中国乃至世界漆器艺术史上都占据了极为重要和辉煌的地位。

二、汉代漆器的艺术特征对当代漆器设计的启发

汉代漆器，在战国时期生产的基础上达到了一个鼎盛时期。西汉漆工艺基本上继承了战国的风格，但有新的发展生产规模更大产地分布更广。出现了大型器物。西汉漆器多刻铭文，详列官员及工匠名。东汉魏晋南北朝期间漆器的出土，比起前代显得十分稀少，这与葬俗的改变有一定的关系。

在中国现代化的进程中，大工业的生产方式已占据主导地位，中国漆器艺术等传统文化的发展，成为我们目前所面临的不可回避的问题，传统艺术与当代设计的融合与并存，让传统艺术与当代设计共同为人类服务。

当代漆器是以竹木皮麻布等材料为胎，表面涂饰植物漆液而制成的家具器皿陈设工艺品等。《考工记》记载：“天有时，地有气，材有美，工有巧。和此四者，然后可以为良。”“材美工巧”的思想，对中国器物的设计与制作产生了很大的影响，对当代漆工艺设计依然具有理论指导意义。精美多样的器型气韵生动的纹样丰富的色彩精湛的技法和灵动的线条都形成了汉代漆艺独一无二的艺术风格。以下将从漆器的材料、装饰纹样和工艺技法、色彩语言、美学思想等方面研究汉代漆器艺术对当代漆器设计的启发。

（一）材之美

汉代出土的漆器研究证明，当时的漆颜料本生就是从植物中提取提炼而成，然后运用到漆器的加工制作中。汉代漆器数量大品种多众多的器形说明漆器已在生活各方面广泛使用；也说明了当时人们与漆器之间亲近的关系。在呼吁绿色环保的今天，以及当今大众追求安全、环保的生活态度。因此，漆器产品材料的环保安全度是当代设计师们应该首要考虑的问题。漆作为一种天然颜料与当代先进的生产技术相结合，经过设计师们合理精心的设计，带给大众环保放心的漆产品。让越来越多的消费者了解这门古老的艺术，让这门艺术在当代发扬光大。

（二）装饰纹样与制作工艺

汉代漆器的装饰纹样以流云纹、旋涡纹、变形蟠蠡纹、菱格纹和飞禽走兽辟邪纹样为主造型生动构图饱满富有韵律感和节奏感。以及其装饰图案的朴素、沉稳。

不同的工艺技术和加工方式可以产生出不同的艺术效果，如精致、自然、古朴等等。汉代漆器制作的部分工艺为日后漆艺发展奠定了坚实的基础。如：嵌金银日后发展为金银平脱，堆漆后发展为高莳绘。现在有许多酒吧摆设豪宅艺术雕塑各种家具等，这些都需要用运到许多传统漆器的制作工艺。特别是在当代漆器设计中有些明确的风格，它注重传统符号的表述，根据漆器产品不同的使用场合借鉴汉代漆器艺术的某些装饰纹样，并且通过使用电脑展现出了更高的复杂度和精确度。

（三）色彩语言

汉墓出土的漆器，大部分为红里黑外，并在黑漆上绘红色或赭色花纹。纹饰红黑辉映给人们以强烈视觉冲击和无限的遐想。

色彩会对我们的情绪和行为起到一种心理的影响，它会影响我们对周遭环境的反应。色彩并非仅仅是一种视觉表现，它会在潜意识层面上影响心智。当代设计师要根据漆艺产品不同的使用场合，不同的消费群体，来思考使用哪些色彩系列，让漆艺产品符合不同的消费需求。

（四）实用与美观相统一的美學思想

当代漆器是在传统漆器制作工艺的基础上应用了先进的工艺技术发展起来的，融入了当代人的设计理念和审美需求。

长沙马王堆一号汉墓出土的漆器数量大品种多。其中尤以内装七只耳杯的“漆耳杯套盒”最为人称道。“漆耳杯套盒”设计严密，充分利用了盒体内的有效空间，是实用与美观相统一的范例。这种实用与美观相统一的设计思想，对当代设计师具有一定的启发。当代随着人们物质生活水平的不断提高，人们也逐渐有能力接受手工的富有文化内涵的传统艺术。特别是那些实用性与美观性相统一的漆器产品，比较容易被漆艺消费者接受。

三、当代设计师应在传统艺术元素中寻找灵感勇于创新

在全球化的时代设计似乎总是类似的。在继承先人留下的宝贵智慧财富的同时，当代设计师要更加努力的工作，插上想象的翅膀，关键是要勇于创新。

漆器艺术反映了不同时期的科技和工艺水平、审美观念和审美情趣，又是民族精神和风格的写真，也是历史文化的沉淀。当代漆器艺术的发展，也必须建立在对传统的继承和创新之上。当代漆艺设计师要从汉代传统漆艺中寻找灵感的同时注重产品的创新，尤其是与当代艺术、当代科学技术相结合，使漆器艺术语言更加丰富多彩。使当代漆器艺术在不同领域发展着自己的艺术魅力。

四、当代设计师应有“大国工匠精神”

看待任何一件艺术品，它的艺术思想和工艺技术都同时存在。犹如一张纸的两面，是不可分割的。漆器是材料、工艺技术、和艺术美感高度结合的统一体。回顾我们的文化和艺术：彩陶文化、青铜文化、漆器艺术、陶瓷艺术等等。这些光辉灿烂的文化艺术离不开无数默默无闻的“工匠”们。

工匠精神就是要求企业如同一个工匠一样，琢磨自己的产品，精益求精，经得起市场的考验和推敲。工匠精神的核心是企业要追求科技创新，技术进步。随着人民物质生活水平的不断提到，消费者对于漆艺设计品的需求也越来越大，当代漆艺设计师们要带着“大国工匠”的精神，同时勇于创新，创造中国特有的漆器艺术产品，让古老的漆器艺术生生不息。

五、结语

在中国现代化的进程中，大工业的生产方式已占据主导地位，中国漆器艺术等传统文化的发展，成为我们目前所面临的不可回避的问题，传统艺术与当代设计的融合与并存，让传统艺术与当代设计共同为人类服务。

作者简介：徐姗，女，汉族，山西省忻州市五寨县人，云南艺术学院艺术设计专业2016级研一，研究方向：动画与数字媒体艺术。

【参考文献】

[1]沈福文：《中国漆艺美术史》北京人民美术出版社

[2]乔十光主编《中国传统工艺全集--漆艺》郑州大象出版社，2004版

[3]王世襄、朱家缙：《中国美术全集·工艺美术编·漆器》北京文物出版社 1989年版