浅析在四川民歌演唱中融入方言的艺术魅力

黄凰

【摘 要】独具特色的四川民歌源于群众即兴编唱、口口相传，这些融入了四川方言、声调发展起来的民歌，因与人们实际生活紧密相连，具有浓郁的地域性和民族色彩而受到人们的喜爱。本文首先对四川民歌进行了概述，然后对四川方言的特点、四川原生民歌中方言的特色体现进行了分析，最后从四川方言的韵味、风格及把握语言与情感交融入手，强调在民歌演唱中保留、尊重方言的重要性。

【关键词】四川民歌；方言；韵味；语调

中图分类号：J642.2 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2017）07-0062-03

民歌，是中国各族人民在长期劳动生活和社会活动中集体创作出来的，最能直接反应现实、被人民群众所普遍掌握、广泛流传的一种短小的歌唱艺术。①民歌与普通的艺术、创作歌曲不同，第一，民歌来源于群众性的即兴编唱；第二，民歌继承和发展的主要途径是口口相传；第三，民歌具有浓郁的地方特色和民族色彩；第四，民歌的旋律和歌词具有朴实、简洁、传唱度高的特点。

民歌最本质的意义在于群众性，它经过千百年来的口口相传，生生不息，渗透着浓郁的地方民族色彩；从文化意义上来说，民歌是民魂、民风，是一个民族的血脉。民歌因有方言的融入更显其唱腔的韵味，本文重点分析了四川原生民歌中方言的特色体现。

一、四川民歌概述

（一）四川民歌概述。四川民歌是在四川独具特色的自然环境、人民生活劳动中产生的，由人民群众口口传唱、收集创造，它深刻地反映了四川人民的劳动、婚姻、爱情，体现了他们坚毅顽强的性格和积极乐观的精神。

四川“因巴山而增色，因蜀水而秀丽”，宏伟壮丽的自然景观，造就了丰富多样的四川民歌种类。首先，现有的民歌种类保存了四川民歌独特的形式，具有浓郁的民族色彩。如四川山歌爽朗、悠長；劳动号子铿锵激昂、沉着有力；小调柔美婉转、抒情流利。其次，四川民歌的表现形式也体现在其方言的运用上。四川方言与旋律音调紧密联系，使得民歌的节奏进行和旋律应用都符合本土语言特性。四川方言的融入使得四川民歌具有激情和很强的自娱性。再次，独特的演唱方法也是四川民歌的一种重要表现。按照四川方言的吐字行腔，强调字头的喷口、乐节的重音在衬词处，时常伴有四川民歌特有的“哈哈腔”。

“大杂居、小聚居”是四川人民的居住特点，随着历史的演变及发展，四川民族文化也得到了交流与融合，众多地域色彩和民歌完美结合起来，形成了多姿多彩的四川民歌。

（二）四川民歌分类。独具特色的地理环境使得四川人民聪明灵活、豪爽幽默、有进取心。他们在劳动过程中喜欢用歌曲表达自己的思想，抒发对美好事物的追求和向往。在历史的进程中，移民的迁入，以“大杂居、小聚居”的居住方式进行交流融合，多种区域文化的碰撞，产生了新的四川文化。与此同时，四川民歌在一定程度上也吸收了外来文化的音乐元素，成为了文化交融的典型代表。四川民歌历史悠久，蕴含着古老的文化，大致可分为以下几种。

1.按民歌的题材划分。四川民歌是广大群众在劳动或者是劳动之余，自发抒情和创造的歌曲，其中包括劳动歌、生活歌、爱情歌，以及“传说故事类”民歌、“世情风物类”民歌。

2.按民歌的体裁划分。四川的民歌体裁有山歌、小调、号子。

（1）山歌。四川山歌题材广泛，随意性强，曲调轻快、节奏短小，歌词多以爱情为主。现广为流传的有川南山歌《槐花几时开》、川北山歌《尖尖山》等，其曲调悠长、简洁，节奏自由。

（2）小调。四川小调大多被收集到各地花灯中，其曲式结构均匀，常把故事用月序来编成多段体演唱。如四川西北部南坪的传统小调《采花》，以唱花之名表达自己的爱美之心。四川秀山民歌《对门哥哥闹花灯》、川南宜宾流传的民间情歌《绣荷包》，以及根据民间节日“社火”耍灯，再涉取当地民歌小调、民间说唱艺术，收集、整理编制而成的具有地方特色的民歌，其曲调流利、抒情，节奏均匀。表现男女青年的爱情故事是四川小调的主要内容。

（3）劳动号子。劳动号子是产生、应用于劳动时的民间歌曲，具有协调与指挥劳动的作用，劳动号子简称“号子”，北方常称“吆号子”，南方常称“喊号子”。②四川劳动号子节奏鲜明、刚劲有力，旋律有时无音高，具有口语化的特点，演唱形式以一领众和最为常见。《川江船夫号子》是四川最著名的劳动号子，它将《拼命号子》《上滩号子》《下滩号子》《见滩号子》等8首号子连在一起组成一首完整的大型号子。根据水流的缓急情况，采用约定俗成的一种口头音乐来鼓舞劳动者的热情、激发劳动者的干劲，其字头有力，节奏自由，一说一唱，容情于景，生动有趣。

3.按民歌的地域风格进行划分。从地域风格对四川民歌进行划分，有助于进一步了解四川不同区域的风格。

（1）川北片区。该片区包括达州、广元、巴中。这一片区的民歌声音嘹亮、刚劲有力、节奏自由，有着四川人的幽默风趣，又有着北方人的豪爽大气。

（2）川南片区。该片区是指四川盆地南部地区，包括宜宾、自贡、内江等地。“晨歌”也称“神歌”，流传于宜宾，内容多以爱情为主题，其节奏自由、曲调轻快。

（3）川东片区。该片区水流湍急、江河纵横，有涪江、嘉陵江、沱江等，形成了丰富的水流资源，江河民歌也孕育而生。独具特色的川江号子远近闻名，其风格幽默风趣、跌宕起伏。

（4）川西片区。该片区属于民族杂居地，与青藏高原的东南边接壤。这里的居民大多是藏族或者羌族，民族文化浓厚，是锅庄舞、旋子舞的发源地，也是民歌的“摇篮”。该地区最具地域风格和民族特色的是“藏羌风情”。

4.按唱腔来划分。四川清音的唱腔来自于各地民歌，主要来源于长江下游的地方小曲，其唱腔委婉悠长，清音唱腔最具特色的是“哈哈腔”，发出的声音如同歌剧中的花腔部分，轻快灵活。四川清音因用月琴或琵琶伴奏，因此又称它为“唱月琴”“唱琵琶”。它属于地方曲种，由唱词和曲谱两部分组成，其记谱是按照四川方言进行抄录，以口口相传的方式进行传播。它记录了四川人民的日常生活，反映了在特定的历史时期人民大众对生活的美好期望。

二、方言在四川民歌演唱中的魅力体现

（一）四川方言特点。四川方言属于西南官话的一种，使用人口集中在四川盆地一带，大约有1.2亿人，约占全国总人口的十分之一。

1.四川方言与普通话相比，基本上没有平舌音和翘舌音之分，普通话中的翘舌音，在四川方言中一律读平舌音。如zh、ch、shi，一律念成zi、ci、si。

2.四川方言与普通话相比，没有前后鼻音之分，后鼻音在四川话中基本都念成前鼻音。

3.四川方言与普通话的构词不同，四川方言中名词可以重叠，动词不能重叠。如“一丁丁”（一些些）、“心欠欠”、“老革革”（形容人苍老）、矮矬矬（形容个子不高）。

4.在四川方言中没有鼻音与边音之分，如“l”與“n”在四川话中的发音根据地域的不同是自由变化的，自贡、成都、绵阳一带“l”的发音常常往“n”的发音上靠，如“李”读成“你”、“留”读成“牛”、“怜”读成“年”。

（二）四川原生民歌的艺术特色。四川原生民歌是四川人民用自己的语言抒发情感、表露心声的一种方式。它在润腔上以连音为主，婉转、悠扬。节奏明快，旋律清晰，伴奏多为打击乐，以竹片、竹筒、铜锣击之，融入了方言的四川民歌地域特色鲜明，其特殊的语音现象使得四川民歌具有独特的韵味，演唱者如果不按四川方言来演唱，就无法准确地反映出巴蜀地区独有的风俗习惯和民族文化。如川南山歌《槐花几时开》，其歌词如下：

高高山上（哟啊）一树（喔）槐哟喂，

手把栏杆（啥）望郎来哟喂。

娘问女儿呀你望啥子哟喂？

哎我望槐花（啥）几时开哟喂，

我望槐花（啥）几时开哟喂。

曲中“山”“树”“手”一律发平舌音“san”“su”“sou”。如按照普通话发翘舌音，就破坏了此曲的意境。歌词中连续出现了5个衬词“哟喂”，这是川南地区讲话的一种习惯，“哟喂”常被用于句尾，表达一种感叹语气。整首歌听起来很口语化，表达了姑娘对心上人思念的真实情感。方言的融入不矫揉造作，凸显了浓郁的川南地区音乐风格。

“抬工号子”是四川人民在劳动过程中形成的歌曲，其在四川民歌中具有深远的影响，并具有一定的音乐价值和文学价值。如《12人抬工队歌谣》，其歌词如下：

12兄弟一条心，各驾各事分工明。

头杠隐若一尊神，大拐快慢压住阵。

二脑壳保驾要衷心，中二尾注意关好门。

幺鸡转弯打秋千，假尾吊高真惊魂。

中二脑壳看热闹，二尾位置赛神仙。

团结协作能移山，技艺高强远扬名。

抬工们在劳动的过程中随着人数的增多，动作很难保持一致，因此，为了协调大家的动作，保持统一，“抬工号子”运应而生。《12人抬工队歌谣》大量地运用了四川言，如“二脑壳”“中二尾”“幺鸡”“中二脑壳”，生动形象、幽默风趣、音韵协调、富有节奏，增强了民歌的表现力。

四川小调通俗易唱，流行性强，传播广泛，深受人们的喜欢。如四川小调《采花》，其歌词片段如下：

正月里采花没（哟）花采，

二月里采花花呀正开，

菜花蛇咬到蛤蟆造孽。

三月里桃花红（哟）似火，

四月里枇杷爬呀上来，

偷油婆碰到鸡公造孽。

五月里石榴尖（哟）对尖，

六月里芍药赛呀牡丹，

黄鳅鱼钻到裤裆造孽。

该歌词是相对原始的版本，其中“菜花蛇”“造孽”“偷油婆”等方言的融入，把“采花”这一生活场景直观地展现出来，显得生动活泼。此曲多处用到“哟”，自然流露出姑娘采花时欢快愉悦的心情。

融入方言的四川原生民歌还有很多，只有掌握好方言特点来演唱民歌，才能使民歌的地域特征得到充分体现。方言的语意很多时候用普通话是无法解释的，细细品味方言的衬词、词缀、语气助词，能身临其境地感知歌曲的意境，感受到歌曲情感的表达。

（三）融入四川方言的创作歌曲。融入四川方言的创作歌曲是以四川民歌为基础，运用专业的改编为传统的四川民歌植入了新的生命。其歌词是对生活最真实的表达，与老百姓的生活息息相关。

四川方言除了大量运用在改编歌曲中，同时也运用到创作歌曲中，如著名歌唱家阎维文演唱的《峨眉酒家》，其歌词片段如下：

峨眉的名声远，峨眉的名声远哎！

酒家却不大，酒家却不大吔！

开的是个夫妻店，开的是夫妻店哟喂！

来客都坐不下，来客都坐不下。

这个要碗回锅肉哇，那个要碗菜豆花。

川外香客不知要个啥子，想吃川味又怕麻辣。

那就请你喝一杯五粮液呦喂，

再吃上一碗清汤抄手，加上几个喂，

叶粑、儿粑、叶儿粑嗨，

不是我王婆卖瓜自卖自夸吔！

有了我的这家店是方便了千万家吔。

温暖了多少多少乡亲，款待了多少多少游客哟，

峨眉酒家嗨嗨哎，

我的峨眉酒家呦！

哟.....喂！

此曲最大的特点是吸收了川剧的演唱风格，运用了川剧“变脸”中的“讲白”，地地道道的四川话念白“这个要碗回锅肉哇，那个要碗菜豆花；再吃上一碗清汤抄手加上几个喂”直观展现出峨眉酒家热闹的场景。歌词中的衬词“喂”“哟”“吔”看似随便唱出来的，其实它在每一句的尾音处形成押韵，使歌词内容更具表现力，使得歌词与旋律完美结合。

民歌《船工号子》是音乐家陶嘉舟、常苏民在吸收了四川民歌《川江船夫号子》的音乐素材和结构特点，为电影《漩涡里的歌》创作的插曲，歌词片段如下：

吆哦！吆哦！

嗬嗬西左嗬西左嗬西左嗬西左，

穿恶浪哦，踏险滩呐，船工一身都是胆啰。

乘风破浪（嘛）奔大海呀嘛，行船那嘛怕嘛，路途难哪嘛。

吆哦嘿！吆哦嘿！吆哦嘿！吆哦嘿！

吆哦吆哦吆哦……嗨！嗨！嗨！

整首歌词朴实、直白，以写实为主、抒情为辅。由于此曲的独特性，衬词反复使用颇多，尤其是第一段指挥号令中的“吆哦！吆哦！”歌词的重要性远远超过了旋律。“乘风破浪嘛奔大海呀嘛，行船那嘛怕嘛，路途難哪嘛，吆哦嘿！吆哦嘿！”这段念白有旋律却没有具体的音高，充分运用四川方言特有的语气发音来表现，带有川剧高腔特有的音调，喷口坚定，每个字需要声音饱满、铿锵有力、气势磅礴，念出川江船夫的力量，以及不畏劳动艰辛和必胜的信心，让四川方言在这首民歌中得到最大发挥。

老船工常说“号子是需要吼出来的。”纵情地大喊，来自心底的宣泄展示了人们与大自然做斗争的无畏精神。全曲最高音出现在最后一个音上，同时也是情绪的爆发点，三个“嗨”处于高音区，成音阶上行趋势，这里特别注意强调四川方言特色，用川剧腔调去演绎，音量力度上越来越铿锵，音色也越来越亮，展示出船夫不屈不饶、勇敢同大自然做斗争的昂扬姿态。

三、民歌演唱中保留方言的重要性

我国音乐文化素有“十里不同风，五里不同音”之说。这和丰富的方言文化是分不开的，要研究民族音乐就离不开对“方言”的研究。方言是保留传统文化的载体，运用方言演唱民歌有利于对非物质文化遗产进行保存。民歌的主要特色就在于方言特色，方言使民歌与生活紧密联系；使地方特色更明显；使民歌更加生动、便于流传。把方言特征词如语气词、称谓词、形声词等融入到民歌中，使唱词更加顺畅，人们听到自己家乡的民歌，会倍感亲切。

要打破现在民族唱法“千人一声”的状态，其实可以引入方言，唱出地方特色，这样音乐韵味也就多姿多彩了。目前的说唱艺术大多保留方言唱词，希望民歌也能融入方言唱词，保留地方特色。掌握好方言，才能更好地演绎出民歌的特色。

四、结语

本文以四川民歌为切入点，分析融入方言的四川民歌所表现出的艺术魅力。通过简单阐释四川民歌的艺术特色，形成一种唱好四川民歌的思路，让特殊的地方语言魅力及淳朴的生活态度得到继承。掌握好方言特点，把宝贵的文化遗产和优秀的民间音乐文化发扬光大，是我们年轻人的使命。希望借此文抛砖引玉，在使大家对四川民歌产生浓厚兴趣的同时，去分享或感受四川的语言文字、人文地理、风土人情和自然风光。

注释：

①王耀华.中国民族音乐[M].上海：上海音乐出版社，2008.

②来自百科http//baike.sogou.com/V7671150.htm

参考文献：

[1]程天健.中国民族音乐概论[M].上海：上海音乐学院出版社，2004.

[2]李凌.歌唱艺术漫谈[M].上海：上海文艺出版社，1980.

[3]江明惇.中国民族音乐欣赏2版（修订本）[M].北京：北京高等教育出版社，1994.

[4]赵淑云.歌唱艺术与实践[M].杭州：浙江大学出版社，2001.

[5]四川省普通话水平测试中心.普通话水平测试训练教程（修订本）[M].成都：电子科技大学出版社，2008.

[6]王耀华.中国民族音乐[M].上海：上海音乐出版社，2008.

[7]陈永，孟宪辉.中国民间音乐概论[M].武汉：华中师范大学出版社，2004.

[8]王冼平.原生态民歌集[M].北京：中国水利水电出版社，2005.