关于舞蹈艺术与钢琴伴奏关系的相关思考

何川　张若冰

摘要：舞蹈艺术展示着人类的形体美与自然美，是融合多重艺术文化的综合艺术，与音乐艺术更是有密不可分的联系。自古以来，歌舞就结合在一起，更是有着无歌不舞的说法。舞蹈表演是人类享受的一种视觉艺术，而钢琴伴奏属于人类享受的听觉艺术。在舞蹈教学过程中有专门的钢琴伴奏形式，这种伴奏音乐是不同于以往的、特殊的艺术形式，达到视觉艺术与听觉艺术结合的最大完美效果，突出其专业的规律性。本文主要就舞蹈艺术与钢琴伴奏的关系作进一步地探索。

关键词：舞蹈艺术；钢琴伴奏；音乐；关系

一、舞蹈教学中钢琴伴奏的重要性

舞蹈表演艺术不仅需要达到舞姿优美，更重要的是传递一种强烈的情感表达。情感是整个舞蹈艺术的灵魂。舞蹈钢琴伴奏也是一种融情感与技能于一体的复杂技能。在我国传统的艺术文化中，多种民族舞蹈在教学过程中都迫切需要钢琴进行伴奏，同学进校的第一次上课，钢琴伴奏音乐与舞蹈表演训练同时进行，从而突出舞蹈艺术中钢琴伴奏的重要性。音乐艺术是一种通过听觉享受给人以优美旋律的联想和启迪。而钢琴音乐中起伏跌宕的旋律、饱满有力的和声以及优美的音色来感染周围的听众。长此以往，通过反反复复地聆听，学生对音乐中的节奏、呼吸等方面有了独特的领悟，从而对音乐的表现形式及艺术想象都有了特殊的音乐鉴赏能力，并对音乐内涵进行追求。从感性的角度理解，学生进入到理性想象与表演创作中，可以从内心深处来感受音乐与舞蹈高度融合的领域。在舞蹈艺术中，钢琴伴奏是舞蹈动作的引导者，规范着表演者的肢体动作，随时符合舞蹈表演者的情绪变化，从而将音乐的深度内涵容纳到舞蹈形体中。作为一名舞蹈钢琴伴奏者需要对音乐各种形式熟记于心，更需要娴熟的演奏技巧，重要的是要在演奏中顾及舞蹈表演者的表演内容，使钢琴伴奏与舞蹈表演完美结合。

在舞蹈教学过程中，钢琴伴奏者用其优美的音乐旋律来调动学生舞蹈的肢体语言，借助音乐来激发他们的创作灵感，用舞蹈语言来阐述音乐作品中的听觉美，将舞蹈表演与音乐伴奏达到完美结合。凭借音乐伴奏者对音乐的敏锐度和对舞蹈表演的深刻理解，使听觉艺术与舞蹈表演进行情感碰撞。因而，在舞蹈表演过程中，音乐起着举足轻重的作用。完美的钢琴伴奏对舞蹈表演尤为重要。

二、不断提高舞蹈钢琴伴奏修养，以使舞蹈教学收到更好的效果

（一）熟悉舞蹈动作的节奏与韵律，准确把握和处理钢琴演奏与舞蹈教学之间的关系。

舞蹈教学中的钢琴伴奏音乐，选曲的规律性来自于舞蹈训练中的节奏与韵律。不同的动作对音乐节奏、速度、艺术感、韵律、重拍等方面都有着不同要求。在基本功训练中，小踢腿、小弹腿、小跳类、平转、串翻身等技巧，要求音乐节奏鲜明、活泼、欢快，需要选择2/4拍音乐；划圈、单腿蹲等动作，需要在音乐强拍上力度的带动，因此，选3/4拍音樂节奏比较合适；一位擦地、蹲等动作，韵律线较长，起伏明显，则应选择比较舒缓、优美抒情的4/4拍音乐；腰的训练以训练软度、力量、灵活性和韧性为目的，动作过程要求呼吸均匀、自然，柔软自如，但又具有较强的控制力和灵活性，音乐也须选用4/4拍子的音乐。再如控制，这是基训中最重要的环节之一，通过腿部和上身的控制，使腿静止在空中，形成各种舞姿并充分表现舞姿的美感，因此，音乐要选编艺术性较高、和声织体较丰富的乐曲，通过美妙的音乐语汇，促使舞姿更优美、抒情、富于表现力。实践证明，好的控制音乐可以延伸动作的控制力量和时间，因此，音乐最好也选用柔板、慢板的4/4或3/4拍音乐。

（二）掌握选曲的规律性与灵活性，根据动作选择适合的伴奏曲。

任何一个训练组合的音乐选曲不是一成不变的。有时，同一首乐曲变换弹奏方法，则可做到一曲多用。比如小踢腿动作，一般用2/4拍音乐，节奏鲜明，音乐稳中有力，但同一首2/4拍节奏的乐曲，变换弹奏方法，使音乐弹奏的轻巧明快，富于节奏、弹性，则可以用于小跳音乐；甚至同一首2/4拍的乐曲，再变换弹奏方法，注意到伴奏织体的变化及韵律不同，又可用做小弹腿、五位擦地、旁腿转等动作上来。但同样是一个动作，由于学生性别的不同，伴奏音乐的选用上也有所不同，这也就要求舞蹈钢琴伴奏者要善于适应多变的速度和节奏，才能丰富舞蹈教学课堂。同时在选曲子时还要力求曲调的优美、明朗、清楚，拍子要准确，尽可能地将音乐节奏与不同的舞蹈动作的韵律、情绪、速度完美的结合起来。另外，在篇幅的长度上也要做相应选择。只有这样才能弹奏出与舞蹈训练动作特点相吻合，同时又能体现舞蹈韵律的音乐，引导学生进人状态，提高舞蹈动作训练的质量。

（三）应具有与舞蹈教师默契配合的专业素质。

舞蹈教学钢琴伴奏顾名思义是和舞蹈教学密不可分的。舞蹈课堂教学的形式是以舞蹈教师为主，钢琴伴奏教师为辅。钢琴伴奏的配合意识体现在努力了解舞蹈教师的教学思路，熟悉其教学手法和授课特点，并把所得融入伴奏音乐之中。钢琴伴奏教师在舞蹈教师教授动作的同时，脑海里就应出现与这类动作风格特征、节奏特征相吻合的音乐旋律、节奏和伴奏织体及演奏形式，经过不断的调整，然后正确地把伴奏音乐演奏出来，给舞蹈教师和学生在节奏、节拍、乐句、乐段、情绪、风格和曲式结构等方面提供准确的音乐素材。另外，舞蹈教师在编排和教授动作、组合时应注意音乐性，这样才能给钢琴伴奏教师和学生提供这一动作的准确节拍、节奏、速度、情绪，使伴奏教师在选择合适的伴奏音乐时有了正确的依据。

总之，有无专业的钢琴伴奏是衡量舞蹈课教学是否科学、是否系统的标准之一。在教学实践中勤于思考、充分运用自己的音乐理论知识，大胆创新。并能根据舞蹈训练的需要及时对音乐作出各方面的调整，始终音乐保持与舞蹈教学的协调性，最大限度地满足舞蹈基训课对音乐的需要。舞蹈教学中不同动作的音乐处理是各不相同的，它需要舞蹈钢琴伴教师奏灵活掌握。本文仅从舞蹈教学音乐伴奏的角度来论述舞蹈音乐伴奏在提高舞蹈教学质量中的重要作用。也为专业舞蹈钢琴伴奏人才的培养提供参考。

参考文献：

[1]姜玲玲，张续. 浅析钢琴伴奏在高校舞蹈教学中的作用[J]. 音乐时空，2014，23.

[2]曹文星. 钢琴伴奏在舞蹈基训中的作用[J]. 大众文艺，2014，17.

[3]刘亮. 钢琴伴奏与舞蹈教育的互动性研究[J]. 大舞台，2013，11.

[4]张慧. 中国高校舞蹈钢琴伴奏音乐研究现状总结与分析[J]. 当代音乐，2016，03.