无尽的守候

金珺

第十届桃李杯舞蹈大赛独舞类金奖作品《徽娘》以古徽州女子的生活状态为创作背景，以安徽花鼓灯为元素，讲述了一个徽州女子一生守候的故事。

一、作品《徽娘》的形式与内容

在现如今日新月异的舞蹈作品中，以安徽花鼓灯为素材、以安徽人物形象为背景的作品并不多。在第十届“桃李杯”舞蹈大赛中，独舞《徽娘》算代表性的作品。《徽娘》以安徽花鼓灯为素材，用舞蹈的形式呈现了安徽古民居女性的生活境遇与内心世界。它讲述的是一位古徽州女性在家中对丈夫的守候与盼望，六分鐘的时间内，叙述了这位传统徽州女性的心路历程与情感变化。整个作品大致分为三个部分。

第一部分：一位独守空房的女子身着徽州特色的服装，手捏丝巾一步一步地走来，时而快，时而慢。眼睛望着远处，脚步紧追。但又突然停住，女子面容惆怅，不舍地往回走了。手里的丝巾缠在手腕上，她回身抱着手臂晃动，像是在哄自己的孩子睡觉。但又停住，慢慢回头，依然望向远方，她还是没看到什么，眼神难免失落。接下来的一系列动作，充满了她对远方的一种思念，可能她的丈夫就在远方。

第二部分：音乐渐渐欢快起来，这位女子的眼里充满了期望，也许是听到了一个消息，可能自己的丈夫就要回来了。所有的心理活动都表现在了脸上，在这一部分中，安徽花鼓灯“溜得起、刹得住”的特色被很好地融入进来，充分体现了这位女子很想赶紧见到丈夫却又不得不矜持住的纠结心理。害羞、窃喜，像是自己刚出嫁时的样子。灵巧的脚下步伐巧妙地体现了她的心情。手上的丝巾随着身体摆动，一系列的动作将这个舞蹈提到了一个小高潮。最后，这位女子将丝巾抛了出去，跑向了远处。

第三部分：音乐开始变得沉重起来，女子的表情也突然凝重了，慢慢回头望向自己的丝巾。突然，她快速地跑了过去，拿起丝巾，冲向舞台前方，双手推开的动作也许是推开了门。紧接着，痛苦、绝望的表情在她的脸上一一呈现。什么造成了她突然的情感转变？一定是一个噩耗，也许是她的丈夫在外去世，也许是她的丈夫在外永远不回来了。悲痛的心情爆发出来，紧接着一系列的旋转、碎步以及大动作都体现了她的心情。但是，一段悲伤过后，她仿佛想到了什么，收拾了自己的心情，继续凝望，也许望不到头，但是这也许是一种精神支柱。舞蹈的结尾是这位女子和开头大致一样地走步，一步一步，循规蹈矩，是守候，也是希望。

二、徽州女子的生活状态以及与作品《徽娘》的联系

徽州，简称“徽”，古称歙州，又名新安，为浙江省最早雏形之一浙江西道的组成部分，也是清初江南省分割后安徽省之“徽”的命名来源。徽州处于黄山与天目山脉间，山水人文系之，粉墙黛瓦的江南徽派建筑与之相得益彰，素有“一生痴绝处，无梦到徽州”之美称。

而在这样以“商”为生的徽州，女性都干什么呢？徽州人经商都是男性，而女性的工作则是在家中操持家务，等待丈夫归来。古徽州思想封闭，不允许女子外出，不允许她们抛头露面，她们能做的就是“等待”，等着丈夫回家，这一等也许就是一辈子。而独舞《徽娘》的创作思路完全符合徽州女性的生活状态，无论多大的情感转变，也离不开这个家。《徽娘》第一部分中，女子一步一步地慢慢走来，也许这正是她的生活写照，日复一日的等待，无非也就是一次又一次的失落。走到门边，望着远处，也望不到自己的丈夫，女子只有无奈地回头。在房中怀抱自己的孩子，也许这是她们唯一的生活乐趣和心理寄托。漫长的等待中也会有一丝丝微小的惊喜，也许是丈夫归期将至，这一天，她盼了很久，已经控制不了内心的喜悦，从作品的碎小急促的脚步上就能看出，而这脚底功夫也正是“安徽花鼓灯”的要点所在。在这里，值得一提的是，古徽州女子以小脚为荣，大多数女子都从小缠足，“三寸金莲”是徽州女子视为荣誉的象征。而人们所了解的“安徽花鼓灯”，也有这个元素，最一开始的“安徽花鼓灯”不准女子跳，只能由男子演绎，而且时常需穿着“三寸金莲”，发展到后来，有了男子的“跳兰花”。现如今，“安徽花鼓灯”多为女子演绎，在演绎的过程中，大多数脚底动作都是半脚掌着地，给观众的视觉感受正如当初的“三寸金莲”。“三寸金莲”被徽州女子视为不能破的规矩，但是也在无形中束缚了女子，不能大步走路，不能快走，必须循规蹈矩，步步惊心。《徽娘》这个作品的第二部分中，也充分体现了这一点，虽然很喜悦，但是也不能将矜持抛到脑后。徽州女子含蓄内敛，在《徽娘》这个作品中，所有的大动作里也不失它的“小范儿”。第三部分里，这位女子的情感转折也来源于她的绝望，一直盼望着归来的丈夫没能回来，也许还要很久，也许再也盼不回来。痛苦充斥着内心，绝望在脸上展露无遗。不停地旋转表达了她无尽的愁绪，急促的碎步代表了她不愿相信的事实已展现在她眼前。可是，这已成事实，无法改变。一段悲伤的大动作之后，不停的旋转突然停止，好似这位女子突然领悟了什么，身为一个徽州女人，丈夫没能回来，自己也得守住这个家，哪怕没有尽头地守候，直到自己油尽灯枯，老死家中。这也许就是徽州女子的一生，只用两个字概括，那就是“守候”。

三、作品《徽娘》的服装道具与灯光以及对人物心理的诠释

《徽娘》这个作品在服装选取和灯光上也恰到好处。演员身着具有徽州特色的红色衣衫，保守、精致，正体现了徽州女人的生活状态。红色一般用作重要场合，而女子一生中最重要的时刻莫过于出嫁了。编导用红色作为服装色调，也许表达的是女子希望每日等待丈夫归来时都能看见她最美的时刻，突出了徽州女子日夜盼望丈夫归来的心，更加突出了徽州女子视夫为命的思想。作品中，编导运用了绣花丝巾作为道具，丝巾是徽州女人的生活用品，不同时期代表的含义也稍微有些不同，也许代表了少女时遮羞的手帕，也许代表了出嫁时的盖头，也许代表了照顾孩子时的手巾，也许在最后代表了她对丈夫的心理寄托。

在观看这个作品时，灯光营造了很多心境。伴随着水滴声，开头运用了白色的束光，表达了在漆黑夜里徽娘无尽的等待。第一部分，随着音乐的进行，白色束光慢慢变换成深蓝色的场光，无疑表现了徽娘内心的孤寂与失落。在第一部分与第二部分的衔接处，灯光变红，随着音乐的进行，灯光越来越强，变成了绿色的场光，绿色代表希望，也正好体现出了徽娘的内心变换。在第二部分到第三部分的衔接处，灯光慢慢变暗，预示着噩耗的来临。到了第三部分，灯光变成深蓝色，仿佛叙述了徽娘内心的沉重与绝望。第三部分后半段，音乐变缓，黄色的束光配合深蓝色的场光，也在告诉观众，这位徽州女子还在继续等候，哪怕什么也等不来。最后，场光熄灭，束光渐渐淡去。

四、结语

在短短六分钟之内，编导从女性视角带领观众领略了徽州的情怀。虽然当今社会中，这样的社会现象已不存在，但是不难看出，那个时候虽然思想守旧，女子行为举止被束缚，但是恪守妇道、视夫为天的徽州女子不仅仅只有无奈与等候，还有她们对丈夫的忠贞不渝。这样一来，徽州女子坚定不移的品格更值得人们称赞。一个好作品的背后必定蕴藏着它的文化内涵，《徽娘》这个以人物为主体、以徽州情怀为创作背景的作品完全体现了这一观点，值得人们细细咀嚼，慢慢品味。

（广西艺术学院舞蹈学院）