关于民族音乐教育的几点思考

李文斌

【关键词】 民族音乐；概况；现状；重要性；

方法

【中图分类号】 G623.71

【文献标识码】 A

【文章编号】 1004—0463（2017）

13—0086—01

一、中国民族音乐的起源及发展概况

中国民族音乐是人类最早的音乐之一。以黄河流域为中心的中原音乐、四域音乐（指黄河流域、淮河流域、长江流域和珠江流域等地区），以及同外国音乐的交流融合之中形成并发展，是一种包括了汉族在内的中国各民族的音乐。

中国民族音乐是以宫、商、角、徵、羽五个音组成调式。在艺术风格上，讲究旋律韵味，以表现曲调为主，属单音音乐体系，较少运用和声。在演唱方法上强调声音明亮与甜美，语言生动、感情质朴，行腔圆润和咬字吐字清晰，讲求气息运用，以真声演唱为主。在传播方式上，中国民族音乐主要靠“口传心授”，所以无论是创作、演唱、演奏，还是欣赏，都需经过“悟道”过程，才能达到音乐美的最高境界。

二、青少年民族音乐教育现状

改革开放后，流行音乐势不可挡，给我国的民族音乐发展带来了巨大冲击，且对青少年的思想产生了一些不良影响。流行音乐日益偏离其艺术本性，由于商品化、庸俗化，缺乏审美底蕴，对青少年发展产生了负面影响。 甚至其娱乐化消解了人们的关注焦点，使青少年忘却了社会责任感，使他们变得越来越肤浅。

众所周知，我国现行音乐教育深受欧洲音乐中心论影响，从小学至大学都以其为基础对青少年进行音乐教育，严重忽视了民族音乐理论对于我国青少年音乐教育的重要性。当然，這也和中国民族音乐教育历来“重演艺轻理论，重技术轻研究”有很大关系。站在历史与文化角度客观地看待这个问题不难发现，以西方音乐为主的教育格局形成存在很深的历史原因。它是中西文化碰撞中，中国传统文化处于弱势与不自信的一种表现。

三、加强民族音乐教学的重要性

以五千年中华文明为底蕴的中国民族音乐浩如烟海、博大精深，它既是中国音乐家创作的源泉，又是各种音乐教育发展的基础。中国民族音乐具有文化性、使命感，能给人深层意义的启迪，有利于青少年树立健康的人生观、价值观。加强民族音乐教学，既可丰富学生的民族文化知识，又可拓宽其文化视野；既可培养学生健康的审美情趣，又可培养其辨别高雅与庸俗、传统与现代、继承与创新的能力；既可以提升学生精神素养，又可以培养其文化自信与民族精神，具有极其重要的作用。因此在基础教育阶段亟需重新梳理、建构音乐教育体系，让民族音乐成为促进青少年身心发展与素养提升的重要抓手。

四、在基础教育阶段实施民族音乐教育的方法

1.建立适合青少年身心发展的民族音乐教育体系

在基础教育阶段，应加强民族音乐基础知识及基本技能普及，可通过音乐作品欣赏、音乐理论传授、乐器演奏等形式，激发青少年对于民族音乐的热情，提高他们的学习兴趣。如可以从《二泉映月》《梁祝》《渔舟唱晚》《春节序曲》等旋律较优美抒情的曲目入手，不断挖掘提升学生音乐素养，进一步鼓励学生欣赏《十面埋伏》《长城随想》《秦牌子曲》等难度较高的曲子，达到寓教于乐的目的。

2.鼓励青少年传承与创新民族音乐作品

我们不仅要关注教学的内容，更要关注教学过程中涉及的音乐理论、作品如何传承与创新，使其适应时代发展与文化需求等问题。这需要教育工作者提升自身素养，在传授过程中启迪青少年思维，创新民族音乐内容与形式，使其具有更加鲜活的生命与价值。

3.大胆突破传统“教授”模式

为了帮助学生更好地认识、理解民族音乐 ，除了采用一般的欣赏教学方法外 ，还应进行新的尝试。如，民歌新唱，随着社会发展，民歌的感情色彩和社会功能发生了巨大变化。为民歌融入新的时代主题和曲风元素，可使其时尚但不浮夸，给人耳目一新之感。

此外，还可注重启发学生思维，丰富音乐想像。青少年在欣赏音乐时，会主动选择与自己情感、气质、心理状态近似的音响和节奏，以此生发联想，产生共鸣，从而达到深层的情绪体验。所以，教师在教学中要鼓励学生发挥学生的想象力和创造性，提升其审美兴趣及体验。

音乐与文化、民族之间的关系，决定了只有民族音乐才是最适合本民族欣赏，且最需要传承与发展的音乐形式。作为承担民族未来希望的青少年，更应该将民族音乐视为提升艺术修养与人格精神的重要手段，学习并发扬光大！编辑：王金梅endprint