穆拉特·德曼：城市就像卡住的视频截图

格瑞特

在今年8月大理国际影会国际展区，我被一組名为《变异》（Muta-morphosis）的照片深深吸引，不仅因为它的名字。在这组照片中的每一幅作品前驻足，我的脑中都会出现很多问号：这些图像是用相机拍摄出来的吗？是水彩画吗？它们是后期合成的吗？为什么城市建筑有那么多锯齿边缘？为什么能够透视一个建筑看到后面的影像？这组作品的作者是一位名叫穆拉特·德曼的土耳其大叔（1965年出生），用他自己的话讲：“我的这些城市照片，就好像卡住了的视频截图。”

“变异”这个词结合了“突变”和“异化”这两个概念。穆拉特·德曼认为每一座城市都有着独特的历史背景和独特的建筑物。可是，随着经济的发展、城市的极速扩张，高楼大厦如雨后春笋般拔地而起，无处不在。这样就导致原本风格迥异的城市越来越相像了，失去了自己的特点和韵味，也渐渐地失去了自己的文化。他的这一观点虽然有些悲观，但我在心里不得不承认，这就是客观事实。中国和土耳其都是拥有悠久历史文化的国家，也同样都正在受到过度城市化的威胁，城市中的建筑不再是当地文化的体现，不再具有地域特色。

本着这样的担忧，穆拉特·德曼以一条线为基准，通过缩小全景图像的方式，创作了这一系列艺术作品。

你是什么时候开始从事摄影创作的？

穆拉特·德曼：我在学校学习的专业是城市规划，毕业后在美国做过建筑师。我从未在摄影或艺术领域受过专业的教育，摄影最初只是我的爱好。但在美国作为建筑师工作了一段时间后，我发现我可能更喜欢摄影，所以决定将摄影作为工作和生活的重心，并以此为生。 现在，我在一所大学任教，既教授建筑和城市摄影，也进行摄影创作。

《变异》这组作品的创作想法是怎么形成的？

穆拉特·德曼：在过去的二三十年，我所居住的城市房地产开发迅速，短时间内摩天高楼几乎占据了整个城市。其实世界上很多城市都是这样一种状况。然而这些摩天高楼基本都是商业用途，它们只是城市景观的单调重复，并不会被需要住所的居民所用。我觉得这是一种空间的侵略和浪费，也是对城市景观的一种破坏，所以我萌生了创作这组作品的想法，我想去到很多个国家的城市，拍下它们那里类似的景观，让人们做出对比，并意识到问题的存在，呼吁人们重视本地文化和城市自身特色。

不同的人、不同的历史痕迹和生活片段在具有特定历史的城市中作共存，就如同多维空间一样。但是全球化趋势迫使这种多层次的传统城市结构被新兴的高大建筑切割，旧的质感逐渐消失，城市面貌遭遇突变。说的严重一点，我甚至觉得这种现象不能叫做变化，而更应该叫做“变态”或者“变异”。

你长期生活和居住在哪里呢？

穆拉特·德曼：我是一个土耳其人，我一直生活在伊斯坦布尔，我非常喜欢这座城市。但我也有一个第二故乡——伦敦，它和伊斯坦布尔有着不一样的美。

有人认为，建设摩天大楼不仅象征着雄厚的经济实力，也会增加城市的美感，毕竟有些高楼还是很有设计感的，你同意这种说法吗？

穆拉特·德曼：我不同意！我对于建设现代高楼持有消极的态度。我认为它们丝毫没有体现出人类的发展，而只是资本家想要展现个人财富实力的产物。它们是空洞的，只会渐渐地分离社群，而不是使人们更加团结。

请讲一下这些图像是怎么制作的？

穆拉特·德曼：这些作品的名称《变异》（Muta-morphosis），包含两层意思，即“突变”（mutation）和“异化”（metamorphosis）。作品里的照片都是亿像素全景照片，通过拍摄大量素材拼接而来。不过，在拼接的时候，我并不是简单拼接，而是以一条轴线为基础减少全景图像的内容，在水平方向上也进行了压缩处理，最后呈现出的样子是超现实的，我称之为“超全景”图像（hyper panoramic images）。通过这样的方式，城市中的历史建筑、住宅区和商业区等处的一些建筑景观被保留，一些被舍弃，反映了城市进化的概念。

最后的画面不具有单一的视觉观看角度，有点像土耳其传统的奥斯曼细密画（Ottoman miniature，也有翻译为奥斯曼缩微画）的风格。这样的方式也反映了全球化和地方传统的关系。

制作这样一张照片一般会花费多长时间？

穆拉特·德曼：《变异》系列中的照片，每一张的全部素材拍摄时间大约半个小时到一个小时左右，这要取决于拍摄现场的光线、拥挤程度和物理环境因素等。后期处理照片时，每一张大约花费一个小时到两个小时，这也要取决于我拍摄的全景图像的总体长度。有时候被压缩的全景照片的长边可以达到150000～200000像素，这样的话图片数据量就会达到3～5 GB。所以，我需要一个非常强大的电脑来完成我的工作。endprint

在拍摄过程中，你有没有什么特别难忘的经历？

穆拉特·德曼：我的印象中并没有什么特别的经历，每一次拍摄过程我都感到很享受，很快乐，每一段都值得回忆。

那么在拍摄中遇到过什么困难吗？

穆拉特·德曼：没有什么特别的困难，但确实有一些小麻烦。在很多城市，我想拍摄的地方没有官方的允许是不能进入的，我试图联系一些当地的朋友帮忙疏通，结果也不是很令人满意。所以我拍摄的大多数地点都是公共开放的区域，某些最佳角度位置不能够进去拍摄还是很让人遗憾的。我希望以后的拍摄能够得到我们国家官方的支持或者能够有人事先帮我联系拍摄地城市的负责机构，以便我能够进入一些不方便公开的地点取景。

拍摄这一系列作品的花费高吗？

穆拉特·德曼：所有开销中，占最大比例的是旅行费用。这些费用的一部分是由我现在所供职的伊斯坦布尔萨班吉大学（Sabanci University）所承担的，学校会为我提供每年不少于两次参加国际会议的机会，这样我就既能够在国际会议上展示我的研究成果，又能在会议举办国家继续拍摄，一举两得。

在去到想要拍摄的城市前，我会做很多事先的研究，比如提前确定好拍摄地点的位置和路线，就能够以最快最准确的方式到达，这样也节省了很多不必要的开销。

《变异》这组作品都在哪些地方展出过？反响如何？

穆拉特·德曼：在意大利、加拿大、中国、韩国、土耳其、伦敦、美國和法国都展出过，很多国家的媒体也对这组作品做过专题报道，传播面很广。现在来看，观众们的反响几乎都是积极的，大概是人们很喜欢以一种新的视角来审视自己每天居住的城市，应该是这个原因吧。

你会继续这一系列的城市摄影拍摄吗？

穆拉特·德曼：拍摄《变异》系列将永远是我工作的一部分，我的目标是为我去过的每一座城市拍摄至少一组“变异”视觉照片，而我的终极目标是在每一个拍摄过的城市中，在比较高端体面的场馆举办一次展览，每个展览不少于25幅作品。希望能够实现。