今天,佐临先生对我们意味着什么?

2017-11-13 23:00喻荣军
艺术评论 2017年8期
关键词:剧场话剧戏剧

喻荣军

今天,佐临先生对我们意味着什么?

喻荣军

在2001年,我第一次读到佐临先生的《振兴话剧战略发展十四条》,当时的体会是相见恨晚、震惊不已。第二天,我在给剧院市场部同仁开会的时候,我就说我们已经做的、现在正在做的、未来准备要做的,其实早在1988年,我们的佐临院长就已经告诉我们该怎么做了。

第一条:增强话剧工作者的人品素质:以赤子之心,不求名不求利,做终生献身于话剧事业的真诚艺术家。佐临先生说的就是戏剧工作者的人品和素质,做好工作首先是学会如何做人,他把这一点看得比什么都重要。

第二条:增强话剧工作者的艺术修养:吸收全球文化精华,广泛阅读世界古今名著,继承祖国戏曲传统。应有鲜明的戏剧观念和树立创造民族的、社会主义话剧的雄心壮志。佐临先生的话时刻在提醒我们要广采博纳,开拓视野,广泛涉猎。在提高艺术修养方面,佐临先生说得非常具体,除了阅读经典名著之外,不但要有国际视野,更要继承祖国的戏曲传统,这对我们来说就是要有“东张西望”的精神。

第三条:增强戏剧技巧:系统地学习世界戏剧理论;每天划出一定时间进行基本功锻炼。熟能生巧。佐临先生觉得要有基本功的锻炼,而这一切都需要有系统的理论知识作为指导,如今,上海话剧艺术中心的演员,尤其是年轻演员,除了话剧演出之外,也一直加强与世界各地的艺术家之间的合作,音乐剧、肢体剧和跨界合作会让更多的演员有更多的锻炼和训练的机会。

第四条:建立“世界名剧”展览演出:有计划地排练世界著名剧本,实现“百大剧目”的夙愿,使观众有步骤地浏览二三千年话剧宝库中的代表作。现在,上海话剧艺术中心有许多不同系列的演出单元,其中就有“中外经典,上话制造”系列,这个系列就是遵循佐临先生的指导精神。从2013年起,话剧中心准备了一个十年的计划,开始系统地排演中外经典作品系列,计划每年和一个国家进行合作,排演这个国家的经典作品,以期望在十年之后,我们手里能有一个相对完整的世界经典作品系列。

第五条:展开话剧普及工作:有意识地把专业知识传授给话剧爱好者;大力展开辅导工作,使业余剧社全面开花。话剧中心从2005年起开始做戏剧教育,把话剧的普及作为剧院的一个部门来做,让话剧艺术走进高校,走进社区。话剧中心还举办了面向民营剧团和业余剧社的青年创意戏剧节,旨在推动和发展更多的民营剧团和剧社,让更多的话剧演职人员走进街道和社区去进行辅导和培育,从而让更多的人认知话剧,走近话剧。

第六条:培养剧评队伍:戏剧既是艺术又是科学,它的规律性是不可忽视的。培养剧评队伍,在当前的环境下,这不是靠一家剧院就能够做到的。剧院有责任和义务去协助培养专业的剧评队伍。这对戏剧的发展非常重要。但是,作为一家剧院,我们一定要科学地处理与评论者之间的关系,保持与专业评论者之间的互动,从而才能明白自己的优劣与问题,才能有更好的发展。

第七条:建立保留剧目:做到每天至少有一台话剧可看。如今,上海话剧艺术中心已经开始建立自己的保留剧目,从1995年到现在排演了三百多台的剧目,其中马上能够拿出来演出的剧目在100台左右,现在我们每天至少有三四台戏在同时演出。

第八条:争取早日实现话剧剧场的建造:要专场专用。20世纪90年代末,剧院把用来造职工宿舍的地建了自己的剧场,我们才从2000年开始有了自己的三个专属话剧剧场,从而也完成佐临先生的夙愿,做到了“场”“团”合一。有了自己的剧场就可以围绕剧场做一系列的事情,从市场营销到品牌建设,从剧目安排到观众培育都离不开剧场。

第九条:广泛联络作家,推动原创力。一个剧院的实力最终都体现在原创作品上,我们一直在搭建一个平台,让更多的年轻编剧在这个平台上成长起来。我们也一直在广泛地联系剧作家和小说作家,希望他们能够给剧院带来更多的作品,此外,我们还广泛联系国外的经纪公司和经纪人,让他们给剧院推荐国外最新的戏剧前沿作品,做到与国外当代戏剧作品的同步演出。

第十条:争取领导关怀。佐临先生在分析争取领导关怀的时候是有前提的,他觉得不能让外行去领导内行,而是要让领导了解你的剧院,他才能给剧院做更多的更好的更及时的服务。这个说法非常科学,剧院和领导、政府之间要维持一个关系,既要得到政府的支持与理解,又要保持自己独立自由的精神,这方面佐临先生说得很实在。

第十一条:经常下乡、下厂、下校:创造一套“好戏送上门”的途径。如今,上海话剧艺术中心每年都要送戏下乡,进社区和校园演出,政府也有专门的补贴和政策来鼓励这些演出,从群艺馆到文广局,每年都有项目采购和专项扶持。

第十二条:发掘、培育剧院经营管理人才。剧院要有意识地发掘和培育艺术经营管理人才,上海话剧艺术中心一直非常注重于剧院的管理和经营,也出台了一系列的管理政策。

第十三条:培养接班人。剧院一直都大胆启用年轻人,许多演员刚毕业进话剧艺术中心就去挑大梁演主角。这一点在话剧中心是传统,这也是佐临先生的要求,我觉得培养接班人就是要做好传、帮、带,要传出智慧,帮助成长,带出文化。

第十四条:与戏剧学院配合:为学生们提供实践场地。如今,上海话剧艺术中心跟上海戏剧学院及许多高校进行合作,成为他们学生的实践基地,让更多的学生通过这个平台与话剧、剧场发生联系,从而走近和走进话剧艺术。

佐临先生所说的关于话剧发展战略的十四条意见,应该作为一个整体来看,它们是相辅相成,缺一不可的。佐临先生从话剧发展的各方面都提出了细致的统一的想法,这对我们来说有着无穷的力量,这就是佐临先生对于我们剧院和创作者来说所意味着的价值。

今天,佐临先生对我们的未来意味着什么?对剧院来说,佐临先生意味着灵魂;对于创作者来说,他意味着艺术家的良知;对我们话剧艺术来说,他意味着一种坚持和创新的精神。如今,话剧中心的定位是创意、品质、多元,这三个词就是从佐临先生的精神里来的,其实,佐临先生的精神就是我们海派话剧的风格,这跟我们这座城市的风格也是相融的,海纳百川,兼容并蓄。而这些东西是我们要去继承和发展的,这也是我们作为一家剧院的风格。

佐临先生一直引用一句台词,就是他导演布莱希特的作品《伽俐略传》的一句台词:思考是人类最大的快乐。佐临先生对于我们的未来来说就意味着我们要不断地去思考,意味着我们作为一家剧院,作为一个艺术工作者,在中国的现实环境下,要懂得如何去处理戏剧和权力的关系,如何处理戏剧和市场的关系,如何处理戏剧和资本的关系,如何应对权力的蛮横、资本的诱惑和市场的挤压。它时刻让我们要思考如何保持一个戏剧工作者的良心,要承担一家剧院的责任,要为话剧艺术的发展而不懈地去努力。

喻荣军:上海文广集团副总裁、上海话剧 中心副总经理、编剧

责任编辑:蔡郁婉

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