电视台摄像中的调焦技术与光线的运用

文/马利峰，吉林电视台

电视台摄像中的调焦技术与光线的运用

文/马利峰，吉林电视台

调焦技术是电视摄像中的关键技术，主要是保障拍摄的影像足够清晰。摄像是一个动态过程，主要记录的是拍摄对象的运动、摄像机的运动或两者的综合运动，这使摄像调焦相比于摄影调焦要更加复杂。同时，光线的合理运用也是电视摄像中的重要环节，对于摄像质量有一定的影响，关系到最终成像品质的高低，受到了各大电视摄像者的广泛关注。

电视摄像；调焦技术；光线运用

1 调焦技术分析

1.1 调焦技术的类型

一般来说，摄像调焦技术可以分为主观调焦和客观调焦，前者主要是为了表现拍摄意图和艺术造型而刻意进行调焦，甚至使用虚焦，在电视摄像中应用广泛，能够形成一些特殊画面，是镜头叙事与制造氛围的有效方法；后者主要是通过调焦手段保障摄像的清晰程度和范围，是调焦技术的主要运用手法，能够满足大多数摄影师的要求。主观调焦需要在客观调焦的支持下，在避免技术失误的前提下进行艺术表现，否则很可能引起观众不适。在实际摄像中，调焦技术可以细分为聚焦、跟焦、移焦、虚焦等方法，不同的调焦方法适用于不同地方。

1.2 调焦原理

摄像调焦除需要遵守技术标准与要求外，在实际拍摄过程中，主要是根据景深原理进行。合适的景深控制，能够为电视摄像的镜头画面以及艺术表达创造良好的创造环境。景深是指画面呈现出来焦点周围的清晰区域。通常来说，只有焦点远距离的画面是比较模糊的，只有聚焦点周围的画面是较为清晰的，超出一定范围的画面开始变得模糊，而清晰画面的临界范围被称为景深。景深是摄像画面需要考虑的重要因素，景深效果往往对画面美感以及空间距离感有一定影响。在实际拍摄过程中，主要有三种要素对景深效果的表现有影响，即光圈、焦距和摄像距离，影响最大的是光圈，影响最小的是摄像距离。

2 电视摄像中调焦技术应用

2.1 聚焦

聚焦是指拍摄主题与摄像机处于相对固定的基础上，通过调整摄像机的焦环，让拍摄主体出现在焦平面上，从而得到清晰的影像画面。通常采用特写法，也就是在拍摄之前，对拍摄主体进行特写，然后转动聚焦环得到清晰的摄像画面，然后调整焦距，获得想要的画面，然后再进行拍摄。若此时能够通过调整焦距，将画面拉开形成大景别，此时焦距会从长焦状态转变为广角状态，景深也会进一步增大，而拍摄主体适中，都在焦平面上，那么清晰程度不会受到影响。

2.2 跟焦

跟焦就是指摄像机跟焦拍摄主体的移动而适当调整焦距，使拍摄主体的画面始终是清晰的。跟焦的应用需要遵循“近顺远逆、近快远慢”的原则，这主要是由于焦距变化规律得出的，也就是当拍摄主体逐渐向镜头方向移动时，需要按照顺时针方向调整聚焦环，并且转动幅度会随着距离的接近而逐渐变大；同理，当拍摄主体逐渐远离镜头时，需要按照逆时针方向调整聚焦环，并且转动幅度随着距离的扩大而逐渐变小。此外，还需要遵循“焦点前置”的原则，这主要是根据景深的要求提出的，当拍摄主体逐渐接近摄像机镜头时，焦点需要往前调，使拍摄主体始终处于清晰的画面范围内，如拍摄人物时，焦点通常选择放在人的鼻尖上，从而确保人脸拍摄的清晰度。

2.3 移焦

移焦主要是利用拍摄的特点以及景深原理，将画面重点根据艺术追求的需求进行调整，使前景与后景或主体与陪体之间出现虚实变化，从而达到想要表现的视觉效果。移焦主要是根据当拍摄主体1、2在交流过程中的位置，若要突出主体1，通过景深控制，让主体1正好处于景深范围内，将主体2放在景深之外的地方，从而突出个体。

2.4 虚焦

虚焦是指镜头画面呈模糊状态，没有实焦，或主体处于虚化状态，而背景则相对比较清晰，这就是所谓的背景前移。虚焦的原理非常简单，也就是让场景处于景深范围外，或焦点不在拍摄主体上。

2.5 调焦注意事项

摄像机分辨度的提升使画面清晰程度越来越高，也产生了一系列问题，其中比较突出的就是聚焦慢、跟焦难等问题，这主要是由于摄像机的清晰程度越来越高，由于分辨率比标清更高，水平视场角也更大，场景内能够看到的景物更多、景深却更小，在同样的环节中，高清景深仅有标清的一半左右，因此，对于聚焦的要求也就更高。可见，摄像机分辨率的提升所带来的不一定都是优点，也会产生一定的问题，这是高清摄像机与标清摄像机在实际应用过程中需要考虑的重要问题。使用标清摄像机拍摄过程中，许多人习惯先将变焦环调至最大距离再进行调焦，但这种方法不适用于高清摄像机的拍摄，会引起相面漂移的问题。在使用高清摄像机经拍摄的过程中，为获得清晰的图像，需要在所处焦距状态下直接进行调焦再拍摄，否则可能出现焦点位置误触而变化的问题。此外，在拍摄过程中还可以采用一些辅助手法，如使用辅助聚集镜头或是通过改变灯光效果来扩大景深。此外，也可以利用寻像器中的提示信息进行判断

3 光线运用分析

3.1 光线的特点与作用分析

摄影师要想呈现出良好的视觉效果，创造出特色的艺术效果，就必须合理利用光线。光线运用需要具备氛围性、艺术感及鲜明性，才能引起观众的注意力，烘托氛围以及使观众感同身受。要想拍摄出高质量的影像画面，需要掌握光线运用的表达效果。在实际摄影过程中，人物性格刻画以及场景造型创建都可以利用光线实现。笔者根据多年工作经验总结，光线的主要作用包括：控制拍摄画面的亮度；营造拍摄画面的氛围；满足拍摄画面的曝光需求。

3.2 光线运用中的注意事项

拍摄场景中的光线变化：由于自然光会随着时间的变化而改版，需要根据拍摄内容选择不同的光源，确保拍摄画面的色彩与亮度。拍摄画面中的色温变化：拍摄时需要注意色温的平衡与调节，从而确保拍摄画面的色彩还原。摄像师需要认识到人为因素和环境因素对视觉效果都有一定影响，可以利用不同颜色的灯光，从而达到想要表达的效果。光线设计：摄影师根据电视台的相关要求进行光线设计。

4 结束语

调焦技术是电视画面拍摄的基础要素，但调焦需要结合曝光和变焦等因素进行思考，例如，在调整光圈大小制造景深范围背景下，采用移焦方法需要重视曝光条件，统筹兼顾。此外，光线调节对于拍摄画面效果也有一定影响，需要合理利用光线，从而提高画面的灵动感。

[1]闫鹏.电视摄像中的调焦技术与光线运用[J].西部广播电视,2014(22)：110-115.

[2]吴利全.论电视台摄像中的调焦技术与光线的运用[J].西部广播电视,2015(18)：180-182.

[3]毛朝辉.探究电视台摄像中的调焦技术与光线的运用[J].新闻研究导刊,2017(5)：285-287.