不要人夸好颜色只留清气满乾坤
——赏王冕《梅花图轴》

□单国霖

画梅的开山鼻祖当推北宋仲仁（即华光和尚），他用清淡的水墨晕染，写出梅花古峭奇崛的神采。继南宋扬无咎和其甥汤正仲嗣承仲仁的衣钵，并进而创用勾瓣点蕊的圈花法，益增梅花清俊冷逸的韵致，蔚成墨梅流派。到了元代，画梅名手不乏，而卓然出众、最负盛誉的画家当数王冕。他善于吸收前人之长，同时深入观察自然物象，无论在构图还是在笔墨技法上都有独特的创造，自成一家风貌，并给后世以深远的影响，称得上是一位承前启后的画梅大师。明代画梅高手刘世儒、陈录、王谦、盛行之，清代金农、罗聘、李方膺，以及近代吴昌硕等无不受到他的艺术启示，然后有所生发。

王冕（1287-1359），字元章，一字元肃，号煮石山农，别号有竹斋生、会稽山农、梅花屋主、饭牛翁等。少年时代的王冕读书十分勤奋，但家境贫困，无钱多买灯油，晚上他就到寺庙里去，借长明灯光读书达旦。安阳著名学者韩性听说后非常赞赏，收他为弟子。然而，王冕生不逢时，在经历30年的蹭蹬生涯后，晚年举家隐居诸暨县（今浙江省诸暨市）九里山水南村，过着躬亲稼的清贫生活。他在绘画上专意于画梅花和竹子，自有着其深刻的涵义所在。如他在一首《梅花》诗中说：“平生清苦能自守，焉肯改色趋尊。我与梅花颇同调，相见相望时索笑。冰霜岁晚愈精神，不比繁花易凋耗。”

“吾家洗砚池头树，个个花开淡墨痕。不要人夸好颜色，只留清气满乾坤。”他笔下的梅竹形象，被赋予了高风亮节和坚贞不畏的人格意义，成为人的精神品质的物化形式。《梅花图轴》是王冕晚年的代表作品，画于元至正十五年（1355年）。图绘倒挂嫩梅一枝，枝条左伸右展，茂密交错；用勾瓣点蕊法画梅花，繁花盈枝。花朵正侧偃仰，姿态千百，把寒梅烂漫怒放的情态表达得极为充足。

王冕画梅花重视以造化为师。他隐居九里山时，屋宇四周遍植梅树千株，旦暮观察，深入体察梅花疏密、老嫩、曲直、明晦等各种形态变化，深得物象的真趣。同时，他善于吸收融合宋元以来文人水墨画的技法，加以发展和创造，经过数十年的勤学苦练，形成了稳重、秀逸、清婉的个性风格。在他的笔下，疏梅、繁梅、雪梅、风梅、雾梅、月梅，皆呈现不同的姿态和神韵，画梅艺术臻于出神入化的境地。

清人朱方蔼在《画梅题记》中指出：“宋人画梅，大都疏枝浅蕊。至元煮石山农（即王冕）始易以繁花，千丛万簇，倍觉风神绰约，珠胎隐现，为此花别开生面。”此幅墨梅，即是王冕以繁取胜的精心杰构。图中以写意的笔法画就枝干，发枝善用中锋，显示出雄健的腕力和洒脱的笔致。在圈花法上，他发挥了扬无咎“笔分三攒成瓣”的技法，改一笔三顿挫为一笔二顿挫，称为“白花头”画法；花须、花英则随意点簇，貌若凌乱，实乃乱中有法。梅花的分布，疏密虚实的安排颇有节奏和韵律，满幅珠玉迸发，清气袭人。

图中，王冕题诗五首。其一：“城市山林不可居，故人消息近何如。年来懒作江湖梦，门掩梅花自读书。王元章作。”其二：“明洁众所忌，难与群芳时。贞贞岁寒心，唯有天地知。冕。”其三：“冰雪团花缀玉枝，更于何处问春机。绝怜蜂蝶无知识，争逐残红上下飞。”其四：“山中昨夜雪初霁，窗前梅花参差开。卧看枝上月初满，梦到江南春已回。可笑阿娇贮金屋，却怜姑射下瑶台。故人知我有清兴，携取双鱼斗酒来。”其五：“江南十月天雨霜，人间草木不敢芳。独有溪头老梅树，面皮如铁生光芒。朔风吹寒珠蕾裂，千花万花开白雪。仿佛蓬莱群玉妃，夜深下踏瑶台月。银铛冷冷动清韵，海烟不隔罗浮信。相逢谩说岁寒盟，笑我飘流霜满鬓。君家秋露白满缸，放怀饮我千百觞。兴酣脱帽恣槃礴，拍手大叫梅花王。五更窗前博山冷，冰凤飞鸣酒初醒。起来笑挹石丈人，门外白云二万顷。乙未年春正月朔写于草堂。”

在画上题诗，互为映发，是宋元文人画家常用的表现形式。此图王冕自题的五首诗，可谓诗句雄奇跌宕，“贞贞岁寒心，唯有天地知”，画意和诗情有机地契合，使作品更具深邃的思想内涵，诗品、画品、人品融为一体，相映生辉，深得后世文人的赞许。此外，诗堂及裱边四周题满诗跋，前后相继有明代徐霖、王韦、祝允明、文征明、唐寅、王宠等人的和韵题诗，倍为可珍。

《梅花图轴》元.王冕 纸本 67.7cm×25.9cm 上海博物馆藏