从不同的爱情故事 看东西方音乐文化
——歌剧《图兰朵》与组曲《舍赫拉查达》的比较分析

魏弯弯

（内蒙古师范大学，内蒙古 呼和浩特 010022）

一、东西方音乐作品创作的可能性

（一）《图兰朵》的创作背景

西方“真实主义”歌剧的代表人物，意大利作曲家普契尼进入暮年时期，仍为想创造出能超越他之前的歌剧作品不断的进行尝试。两位学识渊博熟悉中国文化的脚本作家跟他提起“图兰朵”这个词后激发了他的创作灵感。正在他创作《图兰朵》的重要时刻，生命进入倒计时，受精神和身体的双重折磨不幸与世长辞。

（二）《舍赫拉查达》的创作背景

里姆斯基作为俄罗斯民族乐派的代表人物之一，他的交响乐作品是在俄罗斯民间音乐的基础上融入异域音乐元素。少年时代的他就在音乐上显露头角，考入军官学校后曾数载漂泊于海上，这些奇妙的经历丰富了他的音乐创作。交响组曲《舍赫拉查达》的创作源于世界名著“天方夜谭”因此也称《天方夜谭》交响组曲。

二、音乐主题的完美表达

（一）《图兰朵》的音乐主题

三幕歌剧《图兰朵》是普契尼的倾心之作。神秘而遥远的紫禁城，残忍的中国公主图兰朵，对于男人十分憎恨借猜谜娶亲而处死很多异邦男人。当卡拉夫答对她所有的谜面后，她又反悔不肯下嫁。她的高冷美丽和对男人的残酷在作曲家的笔下得到了完美刻画。与图兰朵形成鲜明对比的侍女柳儿，虽出身低微但为守护心仪之人甘愿牺牲自己的生命。正因为柳儿为爱情做出的巨大牺牲才唤起了图兰朵公主内心的柔情并最终收获爱情。卡拉夫则是一位集智慧、坚毅、执着的人。

歌剧第一幕：柳儿看到卡拉夫爱慕图兰朵公主，他不顾老鞑靼王劝说仍去猜谜，这时柳儿苦苦恳求唱了咏叹调《主人，请听我说》。这首咏叹调以“听我说，主人”将柳儿柔弱而又着急的心态表明。旋律上模仿了中国的五声音阶，和声配置较为简洁，首尾呼应的音乐表达使音乐更统一。

歌剧第三幕中，柳儿临终前唱了咏叹调《你冷若冰霜》，此时柳儿处于严刑逼问中。咏叹调采用了中国调式，乐曲开始部分的伴奏低沉，舞台呈现出一种悲剧氛围。

第二幕第二场中，图兰朵的咏叹调《宫殿里传出》出现。图兰朵作为歌剧的核心人物，没有在第一幕安排唱段直至第二幕才出现，可以说是作曲家对自己创作的一次超越。《宫殿里传出》这首咏叹调在音乐上使用了中国传统的民族调式和西方大小调式，用《茉莉花》的旋律代表图兰朵贯穿全曲并多次进行变奏，使歌剧在音乐上充满了中国的真实感。

在歌剧第三幕中，卡拉夫王子所唱的《今夜无人入睡》以高亢优美扣人心弦的旋律，冲击着观众的听觉。

而在音乐作品的整体表现上，锣鼓等中国民族民间乐器开始出现在西方歌剧的舞台上。当人们听到这些具有中国元素的乐器时便与古老的中国相联系，产生情感上的共鸣。

（二）《舍赫拉查达》的音乐主题

《舍赫拉查达》全曲共四个乐章。里姆斯基完美的塑造了舍赫拉查达和苏丹王两个鲜明的人物形象，并运用一系列音乐手法让这些独立的故事统一于作品中。三角铁、小军鼓等极具色彩性的打击乐器，将异域风格和东方色彩完美展现。为使人物主题更加饱满，作曲家在乐器的数量和力度上进行了对比，主题旋律的不断变形更巧妙的勾勒出整部作品的情感。

第一乐章：《大海与辛巴达的船》乐曲一开始用威严的铜管乐器大号吹出国王的主题。小提琴柔美的音色在高音区奏出缠绵的旋律，这是舍赫拉查达的主题。里姆斯基用苏丹王主题衍化出大海的第一主题，长笛奏出辛巴达第二主题。小提琴独奏后引出整个小提琴组和木管乐器组，将音乐逐渐推向高潮。随后大管大号强有力的奏出苏丹王主题，引出大海主题的再现，将音乐拉回到波澜壮阔的场景。当第一乐章尾声时，大海重归平静辛巴达的船渐渐消失。

第二乐章：《卡伦得王子的叙述》舍赫拉查达的主题在引子中呈现，小提琴华彩式的发挥讲述着故事。大管奏出卡伦德王子的主题，平静主题的叙述后，弦乐和铜管急促的演奏将音乐带入危险中。

第三乐章：《青年王子和公主》小提琴奏出卡玛尔王子潇洒沉稳的主题。木管乐器奏出灵动活泼的白都伦公主主题。音乐极富歌唱性和舞蹈性，是具有阿拉伯风情的乐章。

第四乐章是整部作品的高度概括，与第一乐章相呼应。苏丹王和舍赫拉查达的主题先后两次在引子中出现。本乐章像一幅变幻的版画，长笛、双簧管等乐器所代表的各主题同时再现。当音乐再次回到大海时，弦乐和铜管乐器齐鸣奏出大海触礁的画面。音乐的结尾处，舍赫拉查达的主题再次响起代表故事已经讲完，此时国王的主题也变的更温和。

三、东西方音乐的相遇：兼收并蓄

音乐是民族的更是世界的。尽管人们的音乐审美在一定程度上受本民族传统文化的影响，但各民族的音乐也会存在某些共性，这种共性就使不同文化间的交流成为可能。这就使西方作曲家将东方音乐元素融于到自己的创作中。在这种创作思维下，普契尼和里姆斯基开始研究并借鉴东方特有的艺术文化，成功创作了《图兰朵》、《天方夜谭》，成就自身的同时也为音乐的发展带来新的方向。

综上分析，歌剧《图兰朵》和组曲《天方夜谭》是东西方音乐与文化完美融合下的产物。通过比较这两部优秀的作品，我们认识到音乐的创作只有在东西方音乐相互交融和借鉴中才能高效的兼收并蓄。