东莞制造新意象

取材于司空见惯的现实，却运用非现实的手法拍摄，摄影师李志良带有思考和变通的拍摄，让东莞制造这个耳熟能详的老题材焕发出新鲜的生命力与吸引力。在这种熟悉又陌生的感觉中，我们找到了对智能化工业生产的所有期待和幻想。

——编者

长久以来，作为世界工厂的东莞，是艺术家们创作关注的焦点，并且以文学、摄影、绘画、舞台等多种艺术形式呈现，但我们常看到的影像大部分是表现外来务工人员的生活、情感以及劳动密集型的流水线的种种场景与形象。而事实上，三十多年来，东莞制造在不断发展与转型，产业也在不断升级，我想我们的艺术也应该与时俱进，让东莞制造的生产、车间、机器以艺术的影像形式进行传播。为了顺利实施这一构想，我们与东莞市经济和信息化局携手合作，开始拍摄入选东莞倍增计划的智能制造企业。我希望以此创作出一批“来自现实又超越现实”的东莞制造影像作品。

在拍摄《东莞制造》系列作品时，我还是遵循内心影像的法则，在实物与想象力之间找到平衡点。机器、劳动者、产品、车间……静的物，动的人，它们构成了事物内部本身的隐秘联系，从而呈现出一个完整的叙事。而其寓意、形式感、神秘感和不可解读的那一部分是我按下快门那一瞬间的全部审美总和。不论是产品、车间还是人物，它们都凝聚着某种温度与情感，其色调的丰富，线条的唯美，以及构图的大胆都显示出东莞制造业的符号元素，但是我在拍摄中并没有刻意淡化写实，也没有形式大于内容，而是希望通过气氛的渲染与烘托恰到好处地表现出场景的层次感和立体感——产品，能够表现出其极好的金属材质肌理，以其自然的光泽呈现产品精良的质地；车间，放射性的线条、对称性构图表现出震撼的视觉效果，体现了现代制造的威仪之美；人，在瞬间的细节中，表现出专注与执著，留下了东莞工匠的群像写真，正是他们，重塑了东莞城市的精神气质。

拍摄工业制造这类题材，大家习惯以纪实手法为主，在我们固有的印象里，此类摄影作品似乎也总是冰冷、粗硬、脏乱、陈旧的形象，即使谈到美，那也是从艺术的表现力上去言说的，即真实的粗砺之美，但我却希望能让冷冰冰的东莞制造更具有不一样的感觉，因此“艺术化”和“创意”就成为我们的主要表现手法，运用多重曝光、慢门、大光圈、虚焦、拍摄玻璃反光等多种艺术表现手法，甚至把动态的延时摄影也运用在这个题材的拍摄上，以静态的照片呈现出来。正是因为运用了纪实类工业题材不常用的这些手法，从而使画面带给观者以不同寻常的视觉感受和体验。很多画面中，清晰的点只有一个，但是即使是模糊，也能明确地体现出工业制造的科技感，同样也让这些画面传递出一种温暖、精美、明亮、秩序以及那些具有时代前沿的智能、商务、精英的时尚气息。

在后期呈現方式的选择上，为了让每一幅东莞制造的摄影作品不因后期制作而变成一幅同质化的作品，我采用了传统铂金古典印相的工艺。通过“手工”印相，将我的用心和追求完美之心传递给观者。我相信只有给人一种雅致之感并且让人心生愉悦才算真正完成自己的摄影作品，这样的作品也更具吸引力，更值得拥有和传承。endprint