浅谈视觉传达设计中设计师视觉思维的培养

李莹

[摘 要]随着我国现代化进程的不断发展以及教育的不断发展，设计人才教育日益受到人们的重视，设计作为学校的“副科”的时代已经结束了，现代人已经认识到设计的世界是奥妙无穷的世界，一些设计经验对丰富人的生活是不可获缺的要素，设计与人性中最深层的东西息息相关。同时，设计又是一个开放的领域，设计的内涵随着时代的发展是不断丰富和扩展的，设计的发展潜力是无限的。而视觉传达设计作为设计领域中重要的组成部分，因此，这就决定了，对视觉传达设计人才的教育不仅仅是传统所认为的设计技法的教育，而且是一个开发智慧的复杂系统工程。人们不可能仅凭借一点点的技法就能提高自己的设计素养，除了掌握设计技法之外我们还须熟悉设计的发展历史以及发展前景，具有欣赏设计的能力和对设计的洞察力，充分发掘自己的视觉思维，让自己的设计思路更加活跃。視觉思维是个新颖的概念。这种能力是我们与生俱有的，针对视觉传达设计的设计师，对于视觉思维的培养应该是更加丰富、多元的。但是要通过这种能力从事设计则需要特别的培养训练。

[关键词]视觉传达；思维；培养

一、视觉传达设计的发展趋势

20世纪以来，尤其是进入21世纪以后，传播媒体的出现时社会环境发生了质的变化，而视觉设计也渐渐地超越了原先的范畴，不再仅仅局限于平面和印刷品上，而是走向愈来愈广阔的领域。网络技术、数码艺术设计、数字电影电视、多媒体广告短片等相继登上了历史舞台，它们制造着成千上万的、色彩纷呈的视觉信息，这无疑预示了一个新时代的到来。

随着全球一体化的进程不断发展，国际性的传播媒体及各种信息的大爆炸原本一成不变的单调设计方式收到了人们多元化需求的冲击。尤其是在对于设计责任的重视程度方面的调整，造成了早传统设计基础上的各种新设计的萌发。同时，由于物质上的极大丰富，消费水平的大幅度提高，人们对于精神方面的需求也发生了转变。人们对于视觉传达设计的态度已经不再是基本功能、属性上的满足，而更多的希望其能够日新月异，并更加个性化，更加关注自我心理层面上的需求。这也引出了视觉传达设计未来发展趋势的另一个方面，表现内容和传达的信息上更加深刻，更加关心人类所面临的共同问题。

视觉传达设计内容上另一个主要发展趋势是内容更加贴近观者的内心世界，未来的设计将不再是依靠某种设计技巧或者绚烂的色彩去吸引人们的注意力，而是依靠对观者的内心世界的把握，设计者利用创意去贴近和打动观者的内心。

二、视觉思维的提出及在视觉传达设计中的重要性

1.视觉思维的提出

格式塔心理学①对知觉和创造性思维问题的研究，虽然已经初步打开了知觉和思维之间严格界限的缺口，但还并没有明确提出“视觉思维”的概念。较早且较详尽研究和阐明这一概念的，应数当代美国德裔艺术心理学家鲁道夫·阿恩海姆（Rudolf Arnheim）。到50年代，他出版了《艺术与视知觉》（Art and Visual Perception）一书。作为一部艺术心理学著作，其中虽然尚未明确使用“视觉思维”概念，但却已提出了“一切知觉中都包含着思维，一切推理中都包含着直觉，一切观测中都包含着创造”②的重要思想。 到60年代末，阿恩海姆关于视觉思维的一些基本思想便已形成，并在发表论文基础上出版了直接标题为《视觉思维》（Visual Thinking）的专著，在这部著作中，他不仅进一步阐述了视知觉的理性功能问题，而且还阐明了“视觉意象”（visual image）在一般思维活动、尤其是创造性思维活动中的重要作用和意义。

2.视觉思维的概念

视觉乃是思维的一种基本媒介，而且视觉思维的知觉特征不仅仅限于直接的知觉范围内，广义的知觉还包括心理意象，以及这些意象同直接的感性把握之间的联系，因而它也就有了一般思维活动的认识功能。

具体来说，人类对于动势的判断也不是理性的判断思考得出来的结果，而是我们的视觉在接触到图形的一瞬间所产生的知觉判断，并不需要经过特别的加工。而我们人类通过视觉捕捉到的现实事物的轨迹，便在人的心里产生一个意象，而意象是沟通知觉与思维的中介，将表象世界与抽象思维联系起来。阿恩海姆认为：“思想是借助于一种更加合适的媒介——视觉意象——进行的。而语言之所以对创造性思维有所帮助，就在于它能在思维展开时，把这种意象提供出来。”③因此思维需要意象，而意象中又包含着思维。总之，这种意象的形成，其实是心灵对感性事物之本质的解释的产物，它不是对物理对象的机械复制，而是对其总体结构特征的积极主动的把握。

三、视觉传达设计中设计师视觉思维的培养

我们作为设计者，我们的角色也是从一个工作者或者说一个设计者转变为一个导演，他必须具有综合各种知识、认识、思维和感性的能力，能够将人体的特性、信息空间和环境空间等关系进行重构；能都发现、选择、调动一切视觉元素并通过恰当的媒体创造新形象；他决定由谁来操作而不是一个熟悉工具的操作者；他必须具有感性的表现能力和超越一切领域的思维创造性活力。

1.由“复制”形式本质转为抽象思维训练

假如思维活动是通过意向进行着，大多数这种意向必定是高度抽象的，因为思维大都是在高度抽象的水平上进行的。对形式本质的抽象思维训练，也就是对视觉思维过程的第一步视觉感受的训练。这一部份包括两个方面。其一，对形式本质的复制，例如用素描方式对物体的形状、体积、空间关系等进行准确性描绘，训练设计师对形式的视觉感受能力；其二，对物体形式本质的抽象处理，例如：弱化物体体积和空间的形式要素，强调物体形状的训练，分析物体形状之间的构成关系，强调形状或体积、空间等形式本质问题的抽象思维能力。

2.利用视觉思维丰富设计语言训练

通过前两个部份的训练，设计师具备了一定的视觉体验，现在把这些体验和信息传递结合在一起，进行视觉归纳训练。例如，在一个主题下要求设计师进行自由涂鸦的创作，截取其中一部份用延展、复制，拼贴等手法，把自由涂鸦发展成为一张完整的设计作品。这个过程中设计师用无技巧干扰的自由涂鸦表现了他们自己对主题的理解，选取一小部分发展成为一张设计作品，既保留了对主题原始的视觉感受和体验的记录，又经过了视觉归纳的再创造。

这个视觉思维的训练过程并不完全为设计师构建一个共同的视觉思维过程，但的确为他们创造了一个机会，去尝试用各种方法完成自己的视觉体验，形成自己的视觉归纳，扩展了设计师思维模式和表现语言。更重要的是在以后的设计学习中，通过这样的视觉思维训练，他们会用更加丰富的视觉语言和表现手法去传递信息。

四、结语

设计是一项有目标的造型活动，涉及众多知识及运用。通过训练视觉思维，把形态的理性，机能要素表达清楚，使设计者具有敏锐的洞察力，综合的分析能力，准确的表现力，抽象的思维能力。设计师通过各种视觉体验，进行各种视觉思维训练时迸出一个个思想的火花，设计语言不断丰富，其作品表现力不断完善，这个过程往往是不可重复的，对于设计师而言，这个过程也是最美妙的。

参考文献：

[1]视觉传达设计与视觉思维[J].赵宇喆.考试周刊.2013（04）.

[2]视觉传达设计中视觉思维模式的创新[J].曹文琦.江西社会科学.2012（08）.

[3]新媒体时代下视觉传达设计发展趋势研究[J].王金凤.大众文艺.2012（10）.