探析动画表演在动画创作中的重要作用

（武汉理工大学，湖北 武汉 430070）

随着动画行业的发展，受众越来越多，为了保持或者是加快发展的速度，需要进一步研究动画表演，因为动画表演直接关乎到动画片制作的水平，所以，为了打造优质的动画产品，为了使得动画设计更加具有艺术气息，更具有生命力。在动画创作的过程当中更加注重融入动画表演这一元素，不仅使得动画创作更加具有活力，而且能够最大限度地吸引人们的眼球，获得受众的认可，因此，动画表演在动画创作中用具有十分重要的作用，首要前提是对动画表演的概念有深入的了解，才能够充分地融入动画表演，进而提高动画创作的创新力。

一、动画表演的概念分析

经过对我国动画创作的历史进行研究发现，著名的动画创作者都会对动画表演艺术进行持之以恒的研究，这样才能够使得创造出来的作品更加具有艺术气息、更加具有生命力，而且生命力就会旺盛，而那些缺乏对动画表演的研究的话，那么将会造成创作的艺术气息、生命力较为短暂，所以动画表演主要是根据真实的动作进行演绎和设计，应用在动画中，从而增加动画的艺术感和运动感，这种动态的画面更有利于受众理解。主要是指在动画创作的过程当中对动作科学地进行设计，然后在掌握人体运动和物体运动规律和特征的基础之上，结合动画所需要表达的主题思想以及动画创作中的相关角色来进行表演。通过运用动画表演，赋予动画创作中的角色，以动感和生命力，最主要的是能够传达动画角色中的内部情绪。比如说，在特定的动画片中，一定的微笑或者是大笑等都能够体现出角色的情绪。另外，肢体语言表达的也是特定角色的相关行为方式，比如说爬行或者是慢走，通过运用动画表演能够使得角色的情绪得到有效释放。

二、动画表演的重要性

首先，能够充分地反映出动画创作的情节以及角色形象。在进行动画创作的过程当中，采用动画表演这种元素，能够使得动画创作更加具有画面感和情境感。尤其是优秀的动画创作都是使用动画表演来推进整个动画创作的发展，有效地表达出创作者的创作目的。但是动画表演不同于传统意义上的真人表演，主要是创作者在真人表演的基础之上进行深化和创作，让观众们在进行动画表演观看的时候，能够增强动画中人物角色的动作感，使得人物角色形象更加丰满，也有利于受众了解动画的主旨和内涵。

其次，动画表演体现着动画创作的艺术风格。在进行动画片创作的过程当中，总会要表现出一种风格，或者悲凉或者喜庆，这就需要通过动画表演来达到目的，通过运用这种动画表演创作能够使得动画创作的整体风格更加充实，但是又不太过于充满其他戏剧性的表达。所以，动画表演体现的是动画制作者所要表达的一种创作风格。动画表演和动画创作二者都是为了升华动画片的内涵以及艺术气息。需要注意的就是动画表演与创作风格本身一定要一致，否则将会造成创作意图的混乱，使得观众们丧失一定的观影感以及忠诚度。

三、动画表演在动画创作中的重要作用分析

动画表演的价值不仅仅是动画中外在动作的表现，更重要的是对内涵角色的塑造，通过进行动画表演使得动画中的角色塑造更加鲜明、更加具体而且更加灵活。具体而言，动画表演在动画创作中具有重要的作用，主要表现在以下两个方面：

首先，动画表演能够使得动画角色更加具有生命力。动画表演是对角色的外在动作进行表达，同时也能够塑造出鲜明的角色、性格和内涵。尤其是通过具有针对性和强化性的动画表演，能够提升角色的鲜明形象。具体来说主要通过两种表达方式，一种就是肢体语言，另一种则是面部表情。比如，动画短片中主角的眼神，也能够体现出主角内心的变化，如果主角的眼神是向左方向飘的，那么表达的是内心的空洞和迷茫。通过运用这种动画表演，能够使得角色更加鲜明和生动，从而更加容易获得受众的认可，达到情感上的共鸣，有效地深化主题，吸引受众的注意。另外，动画表演中的肢体语言也能够表现出相关角色的形象，比如肩部、腹部和腰部的动作，这些动作往往指的是奔跑或者是跳跃，当然也是带有感情色彩。尤其是通过一定的打斗场面，都需要肢体语言来表达角色的情绪以及感情。对动画角色进行设定是有些角色本身要体现出高兴的氛围，因此情绪上应该比较高昂。肩部的运动也能够体现出不同的意思，比如说两肩的高高耸起表示的是满不在乎，非常的无所谓，而如果是两肩向后，可能表达的人物角色的害怕或者是恐惧，腰部动作也具有不同的情感体验，腰部的挺直表达了正义和勇敢，如果腰部弯曲，则说明人物形象的逐渐老去，身体渐渐地衰老。以手部动作为例，敲手代表的是一种焦躁的不安情绪，而如果用手指摸鼻子，则代表着不好意思的意思，总之，在动画角色设定是通过运用不同的动画表演，能够体现出不同的情绪。

其次，动画表演能够充分地表现出现实的成分，从而使得动画创作与现实生活紧密结合在一起。动画表演想要表达的不仅是创作者的想象，更重要的是能够将动画创作者的思想与现实生活紧密结合在一起。动画表演本身也是建立在真人表演的基础之上并且进行艺术创作，所以动画表演的重要作用就是将动画与现实紧密结合在一起，这样才能够使得创作作品更加具有根基、更加具有生命力，也就是为动画创作提供了理论基础和现实依据。动画表演与电影表演之间虽然有一定的差异，但是具有共同的目标，就是为了塑造出相关角色的形象，并且使得形象与现实生活中的真人结合在一块，增强了动画表演的生命力。与现实电影表演也有一定的差别，在电影表演中，如果表达情绪出现了失误，那么编剧就会及时地纠正相关的动作，而在动画表演中如果动画的角色，表达的内容出现了模糊，那么动画也会呈现出主题不清晰的问题，因此这就需要动画创作者必须要进行自我反思，深刻地查找中间存在的问题，然后才能够使得动画表演创作更加具有现实气息，同时也能够真正地反映出现实中的问题。

所以，动画表演必须要与现实生活紧密结合在一起，才能够使得动画创作具有一定的根基，并且使得角色性格，更加吸引人的注意。最主要的是在动画创作中融入动画表演，能够将动画与现实生活紧密结合，从而促进动画创作行业的进一步快速稳定发展。

四、总结

动画表演是我国动画创作发展到一定阶段的产物，它不仅包含着巨大的艺术生命力，而且能够体现出动画创作的内涵以及深层次的意义，所以通过在动画创作中运用动画表演具有十分重要的作用，不仅可以赋予动画角色的生命力，而且最重要的是能够使得动画表演更加贴近于生活现实，将动画创作与现实生活紧密结合在一起。