豪泽尔与艺术社会学初探
——以《艺术社会学》为蓝本

程晋义

（四川美术学院美术学系，重庆 400000）

一、豪泽尔与艺术社会学

艺术社会学是将艺术（创作、批评与理论）当作一种社会现象来研究（要点是“作为艺术的社会现象”），艺术现象是社会现象的一部分，因此艺术研究（艺术社会学）也成了社会学的一个分枝；阿诺德·豪泽尔是一位在东西方都产生过重大影响的艺术史家和艺术社会学家。豪泽尔以曼海姆的知识社会学为依托，并加入“星期日俱乐部”他的艺术社会学理论的基点是曼海姆的观点和术语。“艺术诞生于纯科学真理偏离的地方。艺术不是作为科学发生的，也不是作为科学而终止的。艺术源于生活的需要，它和科学都行走在同一条永无止境的路上，解释和引导着生活。”豪泽尔的名言又使得他面临另一个争论，他是否是一个马克思主义的学者。而在二战后的冷战格局中，豪泽尔的政治立场和学术志趣，都使他有别于苏联和东欧集团的官方意识形态，但是在西方人眼里，他仍然是属于马克思主义艺术史学的一个代表。

豪泽尔的艺术社会学是一种辩证的批判理论。强调艺术与社会关系的复杂性。他曾指出在《艺术社会学》书中的主导原则是：“历史中的一切统统都是个人的成就，但个人总会发现他们是处于某种确定的时间和地点的境况之中的：他们的行为举止是他们天赋才能和所处境况两者共同的结果。”

二、《艺术社会学》读书笔记

居廷安老先生译著的豪泽尔《艺术社会学》于1987年在上海市印刷六厂印刷出版。居老先生在前沿部分对本书进行了详细介绍：原书共有六个部分，这个译编本只有五部分，那是因为原来的最后一部《艺术的末日？》被删掉了。这部分主要介绍了当今西方的一些艺术流派，如现代主义、表现主义、立体主义和超现实主义等等。译编的五部分可以粗略地分为两大部分，第一大部分包括前三部分：《基本原理》、《艺术与社会的互动》和《辩证法：光明的鬼火》；第二大部分包括后两部分：《从作者到公众的路上》和《根据文化阶层对艺术的分类》。从所列标题就可以看出，第一大部分说的是原理、原则、性质和思想。第二大部分讨论的是具体的艺术过程和艺术范畴。在该书的序言中,作者宣称接受马克思主义的某些理论并不意味着在实践上是一个马克思主义者。预想无阶级社会的理论被他称为“形而上学的气球”，然而，他仍然相信，“每一种意识形态以及每一种由意识形态决定的知识态度是由社会和经济的条件产生的。”第一部分为基本原理,是关于艺术和生活、社会学和心理学、艺术和历史性的关系的一般论述，其中谈论的问题有:现实的总体性、文化的统一性、艺术的自发性(灵感)和传统性(语言)、心理学主义、社会学主义、阶级意识、意识形态和合理化、风格和理想形式、艺术作品的时代性和永恒人性等。第二部分论“艺术和社会的相互作用”,讨论了艺术创造的自然因素、辈代因素和文化因素、历史唯物主义、艺术家在社会生活中的角色、艺术作为社会批评和为艺术而艺术等问题。作者在这里提出了他对历史唯物主义的一些探讨。在他看来,只要应用辩证的方法,始终注意意识和外界事件的相互作用,就可以避免经济决定论和历史决定论。豪塞尔说,基础和上层建筑之间的影响不是单向的,影响也可能起于上层建筑;基础和上层之间存在着功能联系,它们之间的影响是在功能关系中发生的。这本书的第三部分专门论述了辩证法问题，分“辩证法的概念”、“矛盾的原则”、“历史和自然辩证法”、“美学辩证法”和“辩证法的限制”五章来讨论。这是全书最艰深,同时也可以说是最基本的部分。豪塞尔所理解的辩证法是唯物和唯心之间的某种二元论,辩证法似乎就是承认人的主体作用,就是充分认识到人文世界中人的意义、动机、需要和意识等的作用。从第四部分开始作者似乎才真正进入了艺术社会学的领域:他着重讨论了创造者和接受者的交流问题。从前在贵族赞助下所创造的艺术作品只有寥寥无几的接受者,而当代诸如电影和电视之类的大众艺术拥有成亿的观众。这种观众的变化也改变了艺术创造的性质、趣味、风格乃至主题。豪塞尔用适当的篇幅讨论了艺术消费经验和传播媒介(艺术中介)的变化以及贸易和商业制度对艺术创造的影响。这部分的主要章节为:“创造和接受”、“艺术的消费者,,、“中介者(因素)”、“艺术批评”、“中介的制度”、“社会动机和反社会动机,,等。第五部分题为“艺术按文化阶层的分化”用文化阶层的概念讨论了阶级结构、社会的性质对文化的形式、内容和性质的影响,其中包括的八章分别为:“阶级和文化”、“文化精英的艺术”、“民间艺术”、“通俗艺术”、“大众艺术”、“大众文化的种解释”、“大众媒介”(包括论畅销书、电影、收音机和电视)和“波普艺术”波普艺术的文化阶层、爵士乐、甲壳虫乐队和新达达主义等文化现象)。显然,第五部分可以称为艺术或文化的宏观社会学研究。

三、总结

通过对《艺术社会学》的阅读，可以对于当代艺术有更好的认识与思考。笔者认为在现如今发生的艺术现象和艺术作品以艺术社会学的角度去切入可以得到更好的效果，因为，在这样的时代，艺术与社会的关系越来越密切，而作品意义显得肤浅不堪。豪泽尔作为艺术社会学的创始人居功至伟，而经由T·J克拉克，维也纳学派等学者的不断发展，艺术社会学也变得更加完善。

参考文献：

[1].[美]阿诺德·豪泽尔《艺术社会学》[M][译]居廷安 学林出版社

[2].沈语冰 艺术社会史的前世今生——兼论贡布里希对豪泽尔的批评 [J]中国美术学院学报

[3].“中间道路”的艺术史观——豪泽尔艺术社会学思想探析》[J]方维规 学术研究

[4].[美]朱利安·斯托拉布拉斯《走进当代艺术》[M][译]王端廷 天津美术出版社