钢琴触键技术对钢琴音色的影响探究

刘三晖

【摘要】音色的好坏直接影响弹奏的整体效果，好的音色可以让听众仿佛身临其境，使得演奏更加形象化和具体化。虽然不同音乐流派的作品有着不同的音色，但是钢琴触键技术对钢琴的演奏效果起者至关重要的作用是毋庸置疑的，它是音色优美的重要保证。本文首先探究了触键技术对钢琴音色的影响，然后分析了触键方法对钢琴音色的影响。

【关键词】钢琴；触键技术；音色；方法；影响

【中图分类号】J616 【文献标识码】A

一、触键技术对钢琴音色的影响

（一）触键弧度对钢琴音色的影响

触键弧度是指手指接触琴键的角度，主要分为水平触键和垂直触键两大类，当然除了这两类之外不同的演奏者有不同的习惯，所以也有其他的触键角度。水平触键是指手指充分与琴键接触，表现出充实饱满的音色，水平触键一般在演奏印象派音乐时应用较多。垂直触键是指手指和琴键成直角，用手指顶端触键。垂直触键的音色更加明亮、清晰，这类触键一般在演奏浪漫派音乐时使用。

（二）触键高度对钢琴音色的影响

手指触键时离键盘越高，它对键盘的冲击力就越大，发出的音色就越沉重。手指离键盘的距离越近，钢琴发出的音色就越自然柔美。钢琴演奏时手指贴者键盘能够有效减少噪音，而且还能更好地控制键盘，使得发出的音色更加准确。手指贴近键盘进行演奏和练习可以锻炼手指第一关节的灵活性，从而为今后的演奏提供条件。而手指高抬键盘弹奏除了可以锻炼手指第三关节的灵活度，还能锻炼手指的力度。但是在练习时不能一味追求高度，这样会使音与音之间失去衔接。因此要想达到更好的演奏效果可以将两种手法相结合，达到合适的音色效果。

（三）触键手法对钢琴音色的影响

只有将手指、手掌、手臂以及手腕等部位协调配合才能演奏出优美的音乐，为此，演奏者首先要保证手掌稳定，只有这样才能取得理想的效果。尤其初学者要是不能稳定手掌则会打乱节奏，然后变得更加紧张，因此稳定手掌是钢琴演奏的基本保证。另一方面，演奏者要有灵活控制手腕的能力，而且要有针对性地进行训练保证手掌稳定和灵活控制手腕避免弹奏中出现叠音的现象。

（四）触键速度对钢琴音色的影响

触键速度是指手指碰触键盘到按下键盘的时间的快慢，弹奏时触键速度越快琴键所受的冲击力就越大导致音板的振幅就越大。手指快速触键主要是手指的第三关节发力通过指尖触键从而形成明亮清朗的音色。而手指慢速触键会削弱触键的力度从而形成柔和又深沉的音色，而且如果手指持续在琴键上会达到延绵不断的音色效果。钢琴的音色与触键速度和触键弧度有重要关系，因此在弹奏时要充分利用他们之间的联系。比如要想形成柔美而有刚毅的效果，弹奏者可以快速触键同时水平触键是音乐更加有韵味。反之若弹奏者慢速触键同时垂直触键则会形成柔和又精致的音色。

（五）触键力度对钢琴音色的影响

触键力度也是影响钢琴音色的重要因素，不同的弹奏方法直接决定了触键力度的大小。触键力度是指触键时身体部位用力大小，不同身体部位用力强弱不同而身体部位是决定触键力度大小的重要因素，根据不同身体部位分为全臂触键、前臂触键、手力触键以及指尖触键。在演奏过程中要想获得正确的触键力度，演奏者要在平时加强对触键力度的练习，学会将力量集中到指尖上，然后灵活利用指尖的力量使得钢琴的音色听起来更加人性化。

二、触键方法对钢琴音色的影响

（一）触键部位

演奏者在演奏时利用手掌的力量触键，这时手指要完全分开，保证手指间的独立。在练习“快下”和“放松”动作时演奏者需要快速的反应，为此演奏者在平时训练里要加强指关节灵活度的训练。除了利用手掌的力量，手腕也在演奏中起重要作用。演奏者通过手臂的力量指挥手指进行按键，合理地利用手臂的力量使得弹出的音色更加自然柔和。同时弹奏者还要协调身体的其它部位优化演奏的整体效果。

（二）触键技巧

演奏者先发现自己演奏出现的问题然后针对性的采取措施是演奏者提高演奏技能的主要途径之一。所以首先演奏者增强所弹乐曲的感染力，让观众听到弹奏者的心声。为此，弹奏者要站在观众的角度去聆听演奏从而发现其中的不足。演奏者在接触琴键时好学会保持放松的状态，这不仅有利于弹奏着更好的发挥，而且还能灵活地利用手腕的力量。此外，弹奏者还要了解不同触键深度对钢琴音色的影响，从而利用触键深度对音色的作用来更好地控制和表达音色。而且弹奏者在演奏时可以利用踏板优化音色的效果，使得钢琴音色更加有層次从而提升演奏的质量增强音乐的感染力。

三、结束语

由此可见，钢琴触键技巧对钢琴音色有重要影响，所以要想充分表达音乐的美感，除了要了解音乐要表达的情感之外，还要深入理解钢琴触键技巧对钢琴音色的影响。钢琴触键技术成为评价一个钢琴演奏者技术的重要依据，它对音乐作品的表现力、风格的准确性、情感的张力产生重要影响。因此钢琴演奏者要协调触键高度、手法、力度、速度等因素进行作品的演奏，从而优化音色使得钢琴声音更能打动人心。