创新中职舞蹈教学的几点建议

周霞

舞蹈课程是学前教育专业的重要必修课，通过舞蹈教学，帮助学生锻炼肢体的协调能力，增强学生姿态与形体的美感，激发学生的创新意识，拓宽学生感受美、体验美、欣赏美、发现美的视野。本文立足中职学前教育舞蹈教学，就当前舞蹈教学存在的问题，如成人化舞蹈倾向突出、实践性内容占比不足，重舞蹈技能轻舞蹈编排，缺失舞蹈文化艺术的渗透等。为此，着重就此展开，提出几点建议。

推进幼儿保育事业的发展，对学前教育专业师资需求越来越大，而舞蹈教学作为学前教育专业的重要课程，却并未给予足够的重視。概括来讲，舞蹈课程虽然开设，却对舞蹈专业技能要求不高，甚至将之列入辅助课程。事实上，舞蹈教学是中职学前教育人才培养的重要内容，通过舞蹈教学，帮助学生从舞蹈知识舞蹈技能上，学会整合音乐、动作等舞美要素，来发现美、创造美、感受美、欣赏美。

1 中职舞蹈教学中的问题表现

从中职学前教育专业舞蹈课程教学来看，各院校也在强调舞蹈教学的重要性，舞蹈教学的成绩也取得了较大提升。中职学前教育专业毕业生，在舞蹈素质方面也表现出社会优越性，能够满足幼教初级教师岗位需要。从对我校近年来学前教育毕业生的抽样调查统计中表明，绝大多数的毕业生，都能够在幼儿园开展舞蹈教学。不过，从中职舞蹈课程设置及具体教学实践来看，长期以来形成的教学思路，也表现出一些共同问题。一是在舞蹈内容上成人化倾向突出，忽视学前教育学科实际。从现有多数中职学前教育专业舞蹈课程教学安排上，课程内容多具有准成人性特点，对学前幼儿舞蹈重视不足。二是从实践课时比例来看，虽然多于理论课时，但实践性舞蹈仍显不足。三是在舞蹈教学重点上，过于突出舞蹈技能，忽视舞蹈编排，特别是贴近幼儿阶段的各类童趣性舞蹈编排课程更少。四是舞蹈教学重视一般课程内容，忽视舞蹈艺术、神韵、精神、情感的渗透，特别是与舞蹈文化艺术衔接不足。从我校课程结构上，虽然三年学习时间里，也融入了声乐、书法、琴法、绘画等艺术类课程，但对传统文学、古典诗词、幼儿文学等并未涉及。相比传统教育中舞蹈为姿势语言、诗歌为口头语言，两者的融合性是紧密的，而在当前舞蹈教学中却仍是空白。

2 完善中职舞蹈创新教学的几点建议

2.1 转变理念，激发学生学习舞蹈积极性

舞蹈教学，兴趣最重要。如果缺失舞蹈兴趣，即便是再努力去教，学生的舞蹈素养也无法有效提升。教师在舞蹈教学中，要明确自身地位，转变教学理念，融入启发性语言，来激活学生的舞蹈热情。同时，教师要尊重学生的舞蹈实际，循序渐进导入不同难度的舞蹈要求，给予学生更多的自主空间。教师还可以借助于自身对舞蹈的理解，向学生展现优美的舞姿，激发学生对美的体验，以积极的心态投入到舞蹈训练中。

2.2 贴近幼儿领域舞蹈特点，突出童趣性

中职学前教育专业舞蹈教学，要突出就业特色，以学前教育幼儿舞蹈为主体，强调对舞蹈童趣性的开发，避免成人化舞蹈组合或动作练习。如结合儿童实际，确定儿童舞蹈训练内容，从舞蹈动作、形体等方面来表现童趣。事实上，童趣具有综合性，教师要鼓励学生从舞蹈中展现童趣，开发适合幼儿的舞蹈曲目和教学课件。如对童心的表达时，需要适当融入夸张的舞蹈语言，演绎浑然天成的童趣舞蹈。

2.3 注重舞蹈实践教学，突出舞蹈训练课时比重

对于学前教育的每一位毕业生，当走向幼教岗位后，都要能够从具体而真实的实践教学中来发挥所学。中职院校更要关注实践教学，突出实践课时比重。在舞蹈教学上，一方面在课程内容上要强调就业导向，要让学生能够从舞蹈知识学习中，将之运用到舞蹈教学实践中，解决舞蹈教学中的难题。也就是说，中职舞蹈课教学的重点是让学生学会教舞蹈的本领，要在学习基础上突出应用。很多中职院校舞蹈教学，一味强调学生对舞蹈组合内容的学习，学的很多，却很少练习，更无从谈教。走向幼教岗位后，很多毕业生无法运用这些组合内容，无法将之转化为舞蹈教学实践。所以说，要注重舞蹈课程教学设计，要突出课堂舞蹈演练，特别是在一些舞蹈教学中，要让学生把握舞蹈教学的要点，注重舞蹈教学方法的学习和掌握。

2.4 既要关注舞蹈教学，还要突出舞蹈编排与创新

在学前教育舞蹈教学实践中，很多教师强调舞蹈内容的教学，希望学生能够从舞蹈学习中，在未来的幼教岗位进行全面应用。当然，这些舞蹈内容的教学，有助于增加学生的舞蹈积累。但对于学生而言，一旦走向岗位，其舞蹈课程是综合性的，而不能单纯性的融入某一具体的舞蹈组合或舞蹈曲目。我们讲素质教育，要关注幼儿的身心发展特点，设置合理的舞蹈课程，增强幼儿的舞蹈意识。如在幼儿课堂上，可以先画一个苹果，然后教幼儿一首关于苹果的儿歌，再讲一个关于苹果的故事，最后再编排一支跳起了摘苹果的舞蹈。如此以来，将舞蹈教学与知识学习、音乐融入其中，最大限度发挥了舞蹈的教育功能。所以说，编排能力的渗透与教学，应该在舞蹈课堂上给予重视，并指导学生学会编排，学会创新。

2.5 学前教育舞蹈课程与音乐模块的创新融合

从中职学前教育舞蹈课程教学中，还要关注音乐的融入，特别是让学生从舞蹈中感受音乐，从音乐中领会舞蹈的意韵。事实上，舞蹈与音乐是不分家的，舞蹈自身的律动感与音乐的节奏感具有和谐性。平时在舞蹈教学中，音乐往往给予最终展示，或者舞蹈结束后再与音乐合成，期间忽视舞蹈动作与音乐的相融。舞蹈的肢体语言可以表达喜怒哀乐，而歌曲的选择也要与舞蹈内容相协同。儿童舞蹈多强调节奏明快、韵律明显的音乐，在舞蹈动作上强调“原生态”表现。在一些民族舞蹈教学中，要突出民族舞蹈的特色，激发学生对民族舞蹈的学习热情。如《小格桑》为儿童民族舞蹈中的典型作品，舞蹈动作与节奏要具有统合性。其中大量的“骑马”动作，包括踏步、压弯、点头等基础动作要领，可以让学生在音乐的节拍下，理解并掌握具体动作的表现方式。还有《小毛驴》舞蹈教学，可以将维族音乐融入其中，通过夸张的肢体语言、丰富的面部表情，来表现阿凡提的勇敢和幽默，加强民族舞蹈的艺术感染力与民族风范。

2.6 学前教育舞蹈课程与舞感的创新融合

说起舞感，就是在舞蹈动作中流露出的一种特殊的情感体验。中职学前教育舞蹈教学，不仅要注重舞蹈本身的学习，还要挖掘舞蹈者的肢体动作及其对舞蹈的情感体验。教师平时在舞蹈课堂上，教师过于强调舞蹈动作的掌握，客观上增强舞蹈动作，忽视了学生舞感的培养。当然，动作学习可以提升较快，但对于学生而言，其舞蹈中的情感体验却很难转变。如眼睛的调节，优秀的舞蹈者能够让眼睛传递更多的信息。所以说，指导学生进行舞蹈肢体的协调，还要培养学生的观察力，来感受舞蹈动作中的气韵与情绪。如对于一个下蹲的动作，如何表达难过、如何表达开心、如何表达忧愁、如何表达悲伤，这些体验，可以从舞感的培养中，让学生从动作的外化表现传递内心的情感，从而达到对舞蹈的丰富理解。

3 结语

艺术都是相同的，对于舞蹈教学，还要与其他艺术相融合，特别是文学艺术修养的渗透。学前教育面对的是儿童，在舞蹈教学中，要突出舞蹈艺术与琴、棋、书、画、歌等艺术的互通。教师要转变自身的观念，树立创新教学的意识，教导学生不拘泥于现有的舞蹈，而是能够开拓创新，在掌握基本功的基础上，还要加强对中国传统文化的渗透，让学生多学习和了解中国传统文学的艺术审美和精神内涵，从舞蹈表现中丰富文化体验，为中职舞蹈教学注入鲜活的文化吸引力。

（作者单位：四川省古藺高级职业中学）