现代音乐美学对音乐表演艺术的启示研究

张英月

【摘要】随着现代社会的发展，人们对精神上的需求愈加高涨。在艺术不断发展的今天，音乐的创造力与表演水平也在不断更新进步，音乐美学的发展也逐渐加快，音乐表演艺术作为传播音乐美学的载体，不仅是艺术表现的过程，更是传播音乐文化的途径。通过对现代音乐美学不断深入研究，我们才能够开拓更好的音乐表演途径，促进音乐表演艺术的不断发展。

【关键词】现代音乐美学；音乐表演艺术；启示研究

【中图分类号】J616 【文献标识码】A

现阶段的艺术发展正随着经济的发展而不断变化。在音乐的发展过程中，现代化的音乐美学体系逐渐形成，且在过程中为顺应时代变化而不断更新升级。音乐表演作为音乐美学的主要传播途径，是根据音乐美学不断变化的特点进行音乐作品再创新的过程，是展现现代化音乐文化的关键方式。

一、在现代音乐美学启示下音乐表演艺术的有效发展

随着音乐艺术形式的不断发展，现代音乐美学的发展在一定程度上促进了音乐表演艺术体系的建立，不仅能够将音乐艺术全方位地展现，还可以为观众呈现更加淋漓尽致的表演艺术。因此，在现代音乐美学的促进下，音乐表演艺术能够更为有效的受其启示，发展出更为优秀的表演形式。

（一）音乐表演艺术与时代发展相结合

随着社会的不断发展，人们对艺术的需求也逐渐提高。在精神的满足上，需要不断与现代艺术风格与形式相贴合，即使是音乐艺术 也不外乎如此，在表演时，应该在音乐艺术的表演中加入更多现代化的元素与思想理念，与现代音乐美学的要求相符合。通过在现代音乐美学的不断熏陶下，将音乐表演作品进行再创新，表演者应该改变传统的音乐表演形式，将现代化的音乐艺术加入其中，与自身感受相融合，使音乐艺术的表演更加丰富化，有效推动音乐表演艺术在现代音乐美学下更好地发展。

（二）通过现代音乐美学的视角，正确看待音乐表演艺术

在现代音乐美学的发展中，音乐表演艺术是其成长根基也是其发展的垫脚石，但是音乐表演艺术也是随着其发展而不断变化的。因此，现代音乐美学与音乐表演艺术作为相辅相成的两者，应该结合发展，单独形式的独立发展并不能夠保障音乐表演艺术的有效提高与现代音乐美学的完善。表演者作为音乐表演的主题，应该是两者结合的推动者，通过表演者自身对现代音乐美学的理解，通过不断的实践与锻炼，将音乐作品不断优化与创新，丰富作品的内涵，加强音乐作品的思想感情，将音乐作品中的表演意义更加立体化与形象化，提高观众对表演作品的欣赏度与感受能力。

（三）充分理解现代音乐美学，提高对音乐作品的深入认识

现代音乐美学是在长久以来的音乐发展中，通过音乐表演者不断积累与发现所形成的，并且随着时代的变化而不断发展与完善更新。为保证音乐表演艺术在现代音乐美学影响下的不断发展，音乐表演者应该对现代音乐美学进行充分的研究。在当下的音乐表演中，不仅有大量的现代音乐作品需要创作，更有众多的历史音乐作品需要表演者的二次创新，为此，需要表演者通过对现代音乐美学的充分了解，对音乐作品有一个更为深入的了解，将作品所蕴含的情感与创作初衷有一个全新的认识，扎根于作品，将音乐作品进行充分的诠释，微观中带来更为个性化的音乐风格，在保留原有音乐情感与文化的同时，将现代化的音乐元素融合其中，帮助观众更好地感受与理解音乐表演的艺术与内涵。

（四）与现代音乐美学相结合，促进音乐表演艺术的创造性

所谓现代音乐美学，是指从音乐艺术总体的高度对音乐的本质与其内在规律尽心研究。在现代音乐美学中，无论是美学、音乐史学、音乐评论等都与其有十分紧密的联系，而在其研究中，现象美学作为重点之一，在音乐表演中需要表演者加以重视。它主要是通过对作品进行深入分析，帮助表演者在作品表演中，将作品的艺术涵养进行充分展现，将更为具象化与现实化的表演形式呈现在实践表演中，并非表象化的表演。将现阶段的时代发展、艺术表演形式以及当代审美理念相结合，在作品中加入更多的风格元素，对音乐作品进行全新的演绎，将时代意义融入，为音乐表演艺术提供更好发展。

二、结语

总而言之，音乐是艺术表达的主要传播方式，更是良好的表演途径，在音乐表演艺术的发展中，需要不断与现代艺术发展方向相结合，在现代音乐美学的发展中，通过对美学形式的更好研究，促进音乐表演艺术的更大发展，有效促进在现代音乐美学的影响，音乐表演艺术更好地发展，将音乐文化的更好传承与提高。

参考文献

[1]张倩.论现代音乐美学对音乐表演艺术的启示[J].黄河之声，2017.

【摘要】现代音乐美学从音乐艺术总体的高度研究音乐的本质和内在的规律性，是一门基础理论学科。现代音乐美学与音乐表演艺术之间有着不可忽视的联系，音乐美学是音乐表演艺术发展的重要支撑，以表演为载体，实现音乐本质内涵的完美表达，使整个音乐更加富有内涵和表现力。本文通过对现代音乐美学和音乐表演艺术的阐述，揭示了音乐发展的重要启示。

【关键词】音乐美学；音乐表演；启示

【中图分类号】G64 【文献标识码】A

一、音乐美学的概念及研究的意义

感覺学是美学的一种概括，大概含义就是通过感觉感知事物，这个词最初并没有和音乐联系在一起，感知最主要的是和感官联系在一起，但感官包括一些视觉、嗅觉、听觉等，所以自然就把音乐和感官联系在一起了，感官认知的完善就是美学的主要对象。所谓音乐表演，就是要求表演者具有对音乐的深入研究和高度的审美水平，但是音乐却结合了很多学科知识。总而言之，音乐表演是重要的载体形式，它为音乐美学展示提供了更大的平台，是音乐美学发展中的重要条件。

二、音乐美学对音乐表演艺术的启示

（一）正确看待音乐表演

现代音乐表演艺术在音乐美学之中占很大的一部分，分两方面来讲，首先是现象美学是很重要的一部分，音乐是一项艺术，要想深入了解音乐的内涵，就要通过不断的实践来实现，要想使音乐的意义得到不断的升华，就需要所有音乐爱好者不断地去实践；另一方面，可以从现代音乐角度进行解释，要想将音乐的主要形式通过表演展现给观众，需要对音乐的艺术形式和历史意义进行深刻的阐释。综合两方面的分析，现代音乐美学的发展能够很大程度去启迪音乐表演艺术的发展。对于音乐表演艺术要有正确的认识和全新的态度，它不仅仅能够完美演绎好音乐，还可以使音乐在原来的基础上得到很大程度的创新，逐渐丰富音乐的内涵。为什么强调音乐表演，就是要求表演者在提高审美水平下更好地演绎音乐作品，发挥音乐本身更强大的含义。

（二）对音乐原作的认识

现代音乐美学需要我们对音乐的原作有一个全新的认识，要以正确的态度面对音乐的原作。音乐作品的创作，可以从两方面对它进行研究和分析：第一方面，就是创作者在创作时的内心活动，创作者在进行作曲时的想法是怎样的，他所写出的作品就是最好的证明；另一方面，就是在了解作曲家的意向之后，对其创作思路有一个大体程度的了解，以正确的态度看待每位艺术家的创作思想。一般情况下，作曲家只要谱写出一篇乐谱，基本上就是一部音乐作品的完成，所以，要求表演者需要对音乐作品有一个全新的认识，用最好的方式诠释这部作品，准确地表达出这部作品的历史意义和风格。

就目前的发展来说，在我国的现代音乐表演艺术中，对于音乐的表演仍然只是单纯的历史释义，只是概念化或者机械化地完成演绎，表达的内容很肤浅，没有做到深刻的理解和表达。所以需要融入现代音乐美学，学会从历史的角度分析作者的创作思路并进行探索研究，然后以一种全新的方式进行演绎，赋予这部作品全新的认识和含义，能够让观看者认真思考这部作品更深刻的历史意义。

（三）对音乐表演艺术的创造

现象美学可以作为一个观点在音乐美学中被提出来，对于音乐作品而言，要有全新的认识和解释，音乐作品的分析要更加深刻且有意义，要求表演者能够深刻地表达作品的含义，通过自己的不断研究和分析，对作品的演绎加以创新。尽管现代美学在研究中能够对音乐的内涵有一定的还原和重建，在一定程度上确保表演者对于作品的演绎是十分充分的。但是这种观点容易使表演者疏忽对音乐作品更深刻的研究，不利于对音乐作品的深入了解和内容丰富，正是因为会有这种情况的出现，才能将音乐美学和表演完美地融合在一起，让音乐能够满足现代人的欣赏需求，为现代音乐表演增添光彩，将音乐表演艺术以更好的姿态呈现出来。

三、结束语

音乐表演艺术与音乐美学相辅相成，音乐表演艺术更是离不开音乐美学的指导，要经过不断的努力和实践才能实现艺术的完美再现。在现代音乐美学的指导下，音乐表演艺术才会不断提出高要求，要不断地体会作品的实际意义，学会将音乐表演中的音乐和现代思想相结合，表演得更加专业化，更加符合现代人审美的音乐作品，为音乐的进步起到一定的推动作用。

参考文献

[1]单思宇.现代音乐美学研究对音乐表现艺术的启示综述[J].金田，2014.

作者简介：袁奕婷，2005年7月毕业于江西师范大学音乐学院舞蹈专业。2009年创办自己的少儿艺术培训学校至今。现为江西师范大学2015级艺术硕士（在职）多年来一直致力于音乐，舞蹈的教育教学工作，并取得多项成绩。