传统图式语言在现代重彩画中的应用与民族性体现

杨丹 曾润

【摘 要】中国传统图式语言作为中华民族审美情趣和高超艺术水准的产物，凝结了无数先辈的智慧，这些充满智慧与精神内涵的图形，依旧能够为今天的重彩绘画创作提供养分。重彩艺术也是东方的艺术，其本身就自带东方艺术的基因，它根植于中国传统文化，是中国数千载传统文化的产物。在历史的进程中，现代重彩画的发展也需要不断融入一些新的表现语言，这也是时代发展的必然趋势。

【关键词】图式语言；民族性；重彩画；传统；绘画；艺术

中图分类号：J2 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2018）10-0145-01

中国传统图式在现代重彩画中的运用，实质上不只是现代意义上的图形造型，其中包含了中国画背后及其中国传统文化中的审美取向、文化精神内涵等。在以西方绘画为主体的时代冲击下，对重彩画创作的绘画要素理论研究也不应该限于以前的模式，而应深入到更加全面和比较广泛的探索领域中去，为当代工笔重彩画提供更多的表现形式。因此从图形语言角度展开对中国传统图形在现代重彩画中的应用研究，也就具有研究与实践性的价值。

当代重彩画专业课程有很多绘画语言和表现手法，笔者对中国传统图式语言和重彩画融合重构进行探索，首先挑选几位国内将传统图式转译得比较成功的重彩画家，将他们的作品进行举例分析。

画家林风眠先生在他的仕女系列作品图中，其画面对于人物形象脸部的描绘类似于民间剪纸，抽象又具有意味，没有繁复的修饰；眼睛的描绘并未如传统绘画中对于眼珠和睫毛等小细节的处理，而是呈现出柳叶式的黑色外形。其画面的背景运用得色彩和谐统一，和仕女手中的莲花、琵琶等道具让仕女的形象及其神韵尽显其中，并借其婀娜多姿的体态变化传递出东方女性特有的风采和韵致。

绘画中对功能的表现绝不是空泛、笼统或雾障的，绝大多数时候是通过对具体的图形、繪画形式语言转译融合之后才可被可读、被可视。在画家胡永凯先生的现代重彩画作《开门》中，作者将我国民间年画中的传统图形样式与现代艺术观念相结合来表现其创作的主题。创作画面中既清晰且又隐约的门神像与女性造型形成非常强的对比，可表现出的却是令人心旷神怡的心境状态，在艳丽的色块作载体辅助下传递出吉祥的寓意。这种别样重构丰富了观者对传统重彩画的解读，营造出另一种独特隐喻的意境和视觉张力，不仅让传统文化以独特的形式和面貌展现给观者且给予了强烈的视觉冲击。因此，在作品中将这些传统元素深度的挖掘和表现，形成了重彩画所特有的一种绘画语言和语境，而这种绘画语言又是从中国传统文化中融合重构而来的。

在另一位工笔重彩画家唐秀玲先生的《家·午后》作品中，其整个画面给人一种难以忘怀的意味深长，画作里的人物服饰纹样和色彩与花卉和植物在重影叠叠、光彩夺目，作者所营造的幻觉是那么摇曳多姿，我曾经在寻找只有梦里才有的这样的图景，因为这样的调子、这样的场景能够引起观者内心的莫名的感动。

传统文化好比绘画艺术的根与脉，渗透现代重彩画的生长力量。真正蕴含着中华民族传统文化的重彩图形与样式，应该是在认识、分析与解读中华民族的传统图形中扎根在民族本土的同时又要对绘画语言的表现具有深远意味，以体现中华民族的智慧和创造能力。传统图形式样对现代重彩画创作来说，不只在于理性创作思维的结果体现，还在于通过传统图式所蕴含的人文思想及内在情感的解读，分析绘画创作主体所要体现的思想或是寄予的期盼、希望和祝愿，能使创造主体以视觉的形式载体与观者其思想进行良性互动交融，实现思想与精神的交流碰撞，传统图式在视觉表现效果上的应用则得以承传创新发展。

重彩艺术也是东方的艺术，其本身就自带东方艺术的基因，它产生于中华民族的优秀传统文化。历史的进程中，现代重彩画的发展也需要不断融入一些其它新的表现语言；这也是时代发展的必然趋势。中国传统图式作为中华民族高超艺术水准的体现，通过将传统图式语言的融入，帮助形成一种区别于中国传统工笔画却又根植于中华民族传统文化的当代重彩画。为传统艺术和现代艺术之间找寻、搭建一座转译、融入的纽带或桥梁，并可切实解决我们国家当下艺术的传承、创新和发展的多项棘手问题。

参考文献：

[1]林风眠.林风眠全集[M].北京：中国青年出版社，2014.

[2]曾润.谈创意产业与民族文化的关系问题[J].旅游纵览，2013（8）.

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[4]曾润.论后工业时代艺术作品中的“精、气、神”——场由“神鸟”引发的沉思[J].湖北美术学院学报，2013（8）.