让中国插画走向世界

雷茜

本届博洛尼亚国际童书展上中国原创插画展大放异彩。这也是我国原创插画首次和世界各国参展插画同台竞技，展现了中国原创儿童插画的最高水平。

本届博洛尼亚国际童书展上，作为主宾国活动的焦点和重头戏的中国原创插画展惊艳亮相，大放异彩。这也是我国原创插画首次和世界各国参展插画同台竞技，接受来自世界各地出版人、插画家、儿童作家和读者们的共同检阅，展现了中国原创儿童插画的最高水平。

据介绍，为精选出代表中国最高水平的原创儿童插画，主办方向全国儿童插画家发起了征集，并组建了包括儿童作家、出版人、学者、编辑、阅读推广人等在内的专业评委会，经过历时半年的严格初选和终选，最终从190名画家的近千幅作品中，遴选出蔡皋、熊亮、朱成梁等30名画家的150件作品。

世界无字书大奖创始人Patrizia Zerbi在看完中国原创插画展之后告诉记者：“展出的中国插画作品是传统和现代的完美结合，我非常喜欢，这次中国原创插画展展现的中国插画的技法和表达都让人很受启发。”

中国元素，国际表达

本次中国原创插画展入选的插画家作品题材丰富，具有民族性、独特性、包容性和想象力。谈到参观此次中国原创插画展的感受，著名插画家、第24届布拉迪斯拉发国际插画双年展（BIB）金苹果奖获得者郁蓉说：“这次中国参展作品是精挑细选的，内容和形式上都很综合，有一部分是代表中国传统民族文化精神的，一部分是向国际化靠拢的，整体水平既具有中国特色，又和国际接轨。”

2016年博洛尼亚童书展插画奖获得者、著名插画家朱成梁为绘本《三只蝴蝶》创作的插画中有五幅在本届原创插画展展出。《三只蝴蝶》是创作于上世纪50年代的传统童话故事，以前有过其他版本。朱成梁巧妙的运用拟人化的手法，将故事里的三只蝴蝶描绘成三个小朋友，而三朵花描绘成三个花姐姐。谈到自己的入围作品，朱成梁坦言：“我想更生动的展现小朋友之间的友情。三只蝴蝶小朋友和三个花姐姐的装扮、道具在创作中我都表达得非常明确，好造型，希望小朋友能非常容易地根据插画创作把这个故事改编成舞台剧表演。”

而在本次参展作品中，他最喜欢的则是蔡皋的参展作品《宝儿》中的两幅：“在聊斋故事宝儿的插画创作中，蔡老师大胆的运用了黑色，房子都是黑色。这样的用色在其他作品中是不多见的。因为聊斋故事的特殊性，有鬼，有狐狸精。除了色彩之外，她将房子处理成汉代画像砖的感觉，用白色或灰色勾勒，很好的运用了中国传统元素，很有意思。”

酷爱中国民间传统艺术的朱成梁在自己本次参展的新作绘本《别让太阳掉下来》里则大量运用了中国传统元素。“在众多故事里面，我挑选了这个故事来创作。因为我一读到它，脑子里就出现了很多画面，确定它特别适合用我喜欢的民间艺术来表达。受到中国传统漆器的启发，我以朱红和金色作为本书主色调，书中的小动物均是借用民间玩具里面的形象，生动可爱。你去我工作室就能看见我收藏的各式各样的民间玩具。”

对于如何在插画创作中使用好传统元素，又能适合国际表达这一问题，插画家熊亮认为：传统元素也好，“中国风”也好，只有真正“用”的时候，作者才能知道这个东西究竟能不能够打破文化壁垒，实现交流。同时，画家在创作前必须要认真思考“中国风”究竟是什么。熊亮指出，现在有些人在创作“中国风”绘本时有一种误区，觉得只要把中国传统文化套上一个有趣一些、卡通一些的“壳”， 或者是将传统文化的元素堆砌在一起，就可以称之为“中国风”。

但其实不是这样的，真正的“中国风”作品是能将中国传统文化的内容进行“转化”的作品，是既能够体现中国传统文化又能符合儿童认知、能够让孩子在读的时候学习和吸取到东西的作品。画家只有深思熟虑，而不是盲目跟风，才能创作出“中国风”的好作品。

成就优秀绘本插画三要素

绘本插画与众不同之处在于，它需要具备讲述故事的功能，是插画家对文字语言的再创作。好的绘本之所以耐人寻味，就在于它的文字讲述一个故事，图画讲述一个故事，图文结合又是一个故事，值得反复阅读和探究。如何创作出好的绘本插画？朱成梁强调下面三要素不可或缺：好的故事、好的插画师和好的编辑。

好的故事在于它能让插画师和读者在情感上产生共鸣。对文字故事产生情感共鸣，并通过绘画语言表达出来，对于绘本的插画创作至关重要。对此刚刚从伦敦艺术学院毕业回国发展的插画师任欣告诉记者：“在技法上，和国外插画相比，国内插画的技法水准完全不输国外。但是在欣赏国外展出的插画作品时，你能立刻感受到插画师透过插画所表达出来的浓浓的情感，并和他产生共鸣。而国内的一些插画，能看出插画师创作时是非常认真和紧张的，对画面的要求，甚至画面的边缘都是一笔一划、精益求精。国外的插画师在技法上则随意一些，更注重情感表达。”著名插画家蔡皋也指出：“插画境界的提升，最終不是体现在技法上，而是体现在插画家对生活本身的理解、人生经历的感悟上，并通过插画创作，来向小朋友和读者呈现生活最朴素的真谛和欢天喜地的生活态度。”

好的编辑对于插画的指点和提升也具有不可忽视的作用。对于这一点，青年插画师杜幸芳（笔名水母咪）感受颇深：“刚开始接一些出版社的稿子，编辑直接要求绘画风格样式，或者要求进行哪些修改。有幸的是，在最近三年的创作中，我遇到了非常好的编辑。她会以作者为重，她知道我想要追求的东西，并且帮助我去实现。这也是我愿意一遍又一遍推翻自己之前的创作，反复体会和打磨文本原因。她还会和我深入探讨对作品的理解和情感共鸣，会让我和文字作者深入的沟通，而不会简单的要求你去怎样修改线条等等。同样幸运的是，我的文字作者是儿童心理学家，在深入探讨的过程中，我了解到很多儿童心理方面的知识，并运用到创作里，极大地提升了我的创作视角。这三年的反复打磨是一个炼狱的过程，但我也收获很多。”本届书展上，由湖北长江少年儿童出版社出版、水母咪创作插画的作品《耳朵先生的音乐》系列5本一经亮相就大获成功，目前已经成功向阿歇特集团输出法语版权，其他语种版权也在洽谈之中。

加强中外插画师的对话与交流

青年插画师任欣虽然刚刚从伦敦艺术学院毕业，其作品已经在国际舞台崭露头角。她的代表作《Zoom》荣获美国3乘3插画大赛金奖、I Jungle插画大赛金奖。谈起对自己插画创作印象最大的人，她坦言：“陈志勇先生对于绘画色彩的运用和美国插画师Istavan Banya的长镜头运用都让我深受启发。我非常喜欢陈志勇先生深沉的绘画基调和色彩运用，我的插画创作就是从对他的模仿开始，然后渐渐脱离出来，形成自己的风格。而Istavan Banya真的是一位非常聪明的插画师，她的绘本作品，每一页是另一页的一部分，然后慢慢平移出来，像一个长镜头一样，非常巧妙。我的获奖作品Zoom就是深受她的启发。”

由此可见，加强中外插画家的沟通与交流，打开彼此的视野，对于插画师的成长、获取灵感和国际化至关重要。国内首个插画师服务平台菠萝圈儿在这方面下了很大功夫。菠萝圈儿组织了14位国内插画师来参加本届博洛尼亚书展，并成功举办了首届中国插画师海外推介会。他们还邀请博洛尼亚美院的教授带着插画师们参观书展，去一些颇具创意的展台，具体讲解作品的创作思路和想法，令大家受益匪浅。与此同时，菠萝圈儿还为年轻插画师们提供推荐国内和海外出版社插画约稿等服务。菠萝圈儿创始人秦楠告诉记者：“去年我们带着自己编辑的集结了中国优秀的25位插画师作品的小红书参加博洛尼亚书展，受到国外出版机构的欢迎。今年，中国成为博洛尼亚童书展主宾国，借此难得的机会，我们让中国年轻的插画师们亮相国际舞台，就是想向世界展现中国插画师的水准和风貌，让世界其他国家更好的了解中国原创插画，增进交流与合作。”