高校美术教育专业的书法篆刻教学模式的相关分析

王思琦

摘 要：美术教育专业是高等学校教育体系的重要组成部分，而书法篆刻是美术教育中比较基础的内容，是书法艺术教育的重要手段，可以有效培养大学生的审美观念，提升其艺术品位。虽然书法篆刻艺术教育在国内教育领域的发展相对比较晚，但是新时期新增了很多新型的教学方法。基于此，本文主要探讨高校美术教育专业书法篆刻课程有效的教学模式。

关键词：美术教育专业;书法篆刻;艺术教育;教学模式

如今书法篆刻艺术教学愈发受到教育工作者的重视，将其纳入美术教育体系中，可突显这一艺术教学的美育功能。尤其是素质教育理念在近些年来指导着高校美术教育专业的教学工作，要求书法篆刻课程的教师能够在新教育理念的指导下创新自身的教学模式，改进以往书法篆刻教学中存在的问题，保障书法篆刻教学质量的提升。

1 阐述书法篆刻教学的重要意义

在高等学校的美术教育专业课程体系中，书法篆刻课程的主要内容包括中国传统书法和篆刻等内容。在书法篆刻教学过程中，一般要求学生掌握书法篆刻的表达形式，并感受书法篆刻的笔墨意境中蕴含的中华民族传统文化。具体而言，在高校美术教育专业教学中开展书法篆刻课程教学，具有以下几点意义：首先，在书法篆刻中蕴含的优秀文化的强烈感染之下，学生能够体会到书法篆刻艺术的魅力，对传承和发展这一艺术文化产生热情。[1]这是书法篆刻艺术传承与发展的需要。其次，在书法篆刻教学中，教师需引导学生寻找适合抒发个人情感的表现手法，实现自身思想与审美意识的升华，体现学生个人发展的需要。最后，书法篆刻是美术艺术的重要组成部分，在美术教育专业中开设书法篆刻课程，可以促进学生的专业艺术能力的提升，使其成为美术教育的重要教学手段，这体现了美术教育专业发展的需要。

2 高校美术教育专业书法篆刻课程的教学模式

书法篆刻课程在美术教育专业课程体系中占据着基础地位，但是学生在书法篆刻方面的基础比较薄弱，这一课程的教学也呈现出低效化的特点。为此，教师应该探索有效的教学模式，提升书法篆刻课程教学的实效性。

2.1 夯实学生的学习基础

篆刻艺术在传统艺术体系中具有较强的依附性。当前国内的艺术教育家一般都很重视篆刻和其他艺术之间的关联性，但是以往高校开展的篆刻教学将其与书法艺术脱离开来，存在比较明显的教学弊端。因此，新时期的篆刻教学已经改为书法篆刻教学，体现了篆刻与书法艺术之间的紧密联系。高等学校的生源具有较强的复杂性，但是也存在一些共性特征，比如书法篆刻的基础比较薄弱。因此，教师在开展书法篆刻教学时，首先就要夯实学生的学习基础。[2]为了凸显篆刻和书法之间的联系，提高书法篆刻的教学效率，教师要敦促学生加强对篆书、文字学和古语言文学等方面的学习，加强学生的书法本体的认识。教师还要将篆刻、古文字基础知识等纳入考核体系中，有利于提升学生在书法篆刻方面的基础知识水平和实践能力。

2.2 线索教学法的运用

在书法教育领域，线索教学法是一种将书法史视为一个整体，然后抽绎出几个独立发展线索，让学生可以了解书法的发展脉络，促进学生学习书法的重要教学方法。实际上，书法的发展进程比较缓慢，其结构是一种复杂的动态结构，很难通过朝代更迭顺序来开展书法史教学。因此，教师可以抽绎出比较独立的发展线索，有效促进书法史论和书法实践之间的有机结合。教师可以将这一教学法运用在书法篆刻教学中，先收集相关资料，再筛选具有代表性的资料信息，然后制作課件，课件内容可以包括篆书、隶书、楷书、行书、草书这5个发展线索。在制作课件的过程中，教师要对图片进行加工，如剪裁大小、修补图片、调整色彩等等。在此基础上，教师要整合零散的图片资料，制作出色彩和谐、图文并茂的课件，强化书法篆刻的教学效果。

2.3 书法篆刻理论与实践一体化

书法篆刻的理论课程内容可以包括书法史和篆刻史、书法篆刻技法、书法篆刻欣赏等等，而实践内容可以包括篆书、隶书、楷书、行书、草书等书体类型的风格特点、数学技法、篆刻技法等等。将书法篆刻理论和实践内容相统一，是提高学生书法篆刻知识理论水平和实践能力的重要举措。[3]为此，教师可以开展书法篆刻作品的赏析与创作比赛，让学生在比赛活动中发挥自身的创新创造能力，既能够巩固学生的知识，又可以提升学生的实践能力和创新创造能力。

3 结语

当前书法篆刻教学在高校美术教育专业中占据着重要地位，教师要意识到书法篆刻的特殊性，并且制定科学合理的教学模式，推动书法篆刻教学的顺利开展，提高学生的学习质量。

参考文献：

[1] 李兴涛.通识教育语境下地方高校美术生篆刻教学摭谈[J].中国书法，2017（02）：112-119.

[2] 谭文选.新形势下高校篆刻艺术教育考察与文化反思[J].美术学报，2016（1）：110-115.

[3] 王希俊，罗红胜，向彬.中南大学书法篆刻作品选[J].书画世界，2016（5）：70-78.