蒂姆·波顿和他的黑童话

苏欣悦

【摘 要】童话的世界是梦幻的、甜蜜的，像迪士尼的卡通片。但也不尽是艳丽的、完美的，像蒂姆·波顿的黑童话。黑童话意不在曲解童话，也不在放大阴暗面。生活本就不是童话，蒂姆·波顿是想要孩子从并不完美的故事中去找寻人性的闪光点，从而对世事充满善意，保持童真。各个年龄段的人都能从他的故事中找寻到自己的影子，获得深切的认同感。有意思的是大卫·林奇和蒂姆·波顿的电影，一个表面阳光内心黑暗，一个表面黑暗内心温暖。“暗黑”只是外在表现形式，就像喜剧的内核是悲剧，看似大相径庭，其实他才是真正抓住了童话的核心---童话对年轻一代的教育意义。

【关键词】迪士尼；蒂姆·波顿；哥特式童话

蒂姆·波顿（Tim·Burton），1958年生于美国影视娱乐的核心区域之一的加利福尼亚州的伯班克，这个总是一头狂狷乱发，时而郁郁寡欢时而手舞足蹈的怪人，用最直白的风格化的电影语言表达着他最纯粹的对电影的热情。他是好莱坞的另类导演，他的风格怪诞不羁，却引无数人为此着迷。他也是美国最勇敢、最有想象力和最具创新精神的电影人之一，然而我更喜欢称他为一个特立独行的艺术家。他游走于好莱坞类型片的边缘，能够保持票房不败的同时坚持自我独树一帜的哥特暗黑风，人们因他对童话重新定义。人们亲切的称他为“好莱坞怪客”。

一、波顿风的诞生

大众所认为的孩子该看的童话，是迪士尼生产的糖果一般甜腻的动画片，大多数通过温馨的故事明艳的色彩和可爱的人物塑造出的。1979年蒂姆·波顿作为一名动画师被迪士尼招致麾下，他说：“在迪士尼制作动画的第一年，我感到非常沮丧，因为我不能确立一种绘画风格也不能画出迪士尼的风格”。蒂姆·波顿本就不是一个拘泥不化的循规蹈矩者，他是一个用绘画表达自己感受的叛逆孩子，他独特精神的核心就是不平凡的理想生活。在好莱坞严谨的商业运作体制下，更多的影片为了迎合大众口味顺应市场需求而流水线生产。而蒂姆从千篇一律的好莱坞类型片中跳脱出来，个性并没有被减弱。经过一段时间的磨合，他的故事显露出他自己的特色：天马行空的想象，怪诞的人物形象，恐怖阴郁的基调，哥特式的风风格甚至衍生出了一个叫做”波顿风”的形容词。很多孩子的家长说：蒂姆·波顿的电影不适合孩子看，因为太阴郁暗黑了。我却认为蒂姆是最懂孩子的，孩子喜欢听神秘的故事，梦想探索未知的世界。黑暗阴森的空间只是事物的表象，并非本质，换言之，哥特式的外在形式是推崇造型，内在而言，在灰暗阴冷的外表内部为观众提供直达内心的温暖。

二、哥特式的场景和人物

哥特文化早期主要体现在建筑和绘画领域，后发展到文学音乐和电影流派。吸血鬼，亡灵，复仇，复活，城堡，人间，地狱，仙境，等元素都在蒂姆·波顿电影中有所体现。他的电影中的角色形象也都是非常态的，这就不得不提他与约翰尼·德普和海伦娜·伯翰·卡特的黄金拍档。德普和海伦娜本身都具有超强辨识度的个人风格，他们也都在与波顿合作之后变得更“疯”了。相较于中规中矩没什么新意的角色，“疯子”似乎更适合他们。波顿说：“你疯了，神志不清，失去理智，但是我要告诉你一个秘密，最棒的人都是疯子。”德普无疑是蒂姆·波顿最心爱的演员，他的形象氣质实在是上帝预备给蒂姆·波顿的绝佳礼物。卷曲的黑发、苍白的面容、神经质的表情，在片中大多塑造敏感、神经质，感情脆弱的角色：长着大剪刀手的爱德华、悲伤枯槁的理发师陶德、疯癫深情的疯帽子等等，我们可以看到波顿塑造的男主角的特点：面色苍白或孤独或腹黑，或色彩杂乱或灰暗不堪。海伦娜遇到他之后风格也发生了巨变，她塑造的银幕形象从“英伦玫瑰”到“疯女人”：顶着巨大脑袋的红桃皇后、开肉饼店的寡妇洛维特夫人、甚至《哈利·波特与混血王子》里的食死徒贝拉·特里克斯。海伦娜眉头紧锁气质独特一张一弛间都透露出致命的吸引力，和波顿在一起时也被称为最般配的“哥特式情侣”。疯狂古怪孤独的男性角色形象与独立勇敢美丽的女性角色构成独具一格的"波顿式"浮夸觉风格，也常常让他的作品带上怪异、诡魅、恐怖、异想天开的标签。

三、永恒的爱与死亡

蒂姆·波顿成长于一个普通却怪异的家庭中，他从小没有朋友，房间被父母钉上了很多木板，留下两条细缝让他看外面的世界。他不务正业喜欢画画，最爱的电影是《哥斯拉》，最爱的演员是文森特·普莱。过去，依仗着夸张的色彩，古灵精怪的人物，风格迥异的服饰触及人们的泪点一次次打动观众。从《剪刀手爱德华》、《查理和巧克力工厂》、《大鱼》、《爱丽丝梦游仙境》到最近的《佩小姐的奇幻城堡》，蒂姆·波顿似乎从没逃脱他不快乐的童年，他始终是个天马行空又自说自话的叛逆小孩，却用清澈的眼睛看待世界。他性格怪异又渴望爱。所以爱和死亡是波顿电影探讨的永恒话题。是《僵尸新娘》中艾米丽在冰冷阴森又美丽的地狱等待了数年的爱情，是《科学怪狗》里维克多不顾一切将死去的火星复活，是《大鱼》中传奇人生的美丽邂逅。也正是因为童年的奇异幻想，成就了他毕生十分独特的艺术风格。在蒂姆·波顿的影视作品中，往往有着一种奇妙的反差，那些看起来虽然并不是符合人们常规审美的场景，却有着一种别样的美感；那些看起来有些边缘的群体角色，却给人们以人性最大的温暖和关怀。这种画风虽然表面上看起来让人会有一丝的怪诞，但是等到真正去体验它的时候，往往会给人一种别样的舒适感。在波顿看来爱是没有界限的，可以阴阳两隔也可以模糊时间空间。他用惊悚和超现实的黑色幽默给人以视觉冲击，遵循童话故事的逻辑并糅合了恐怖元素，创造出波顿式的黑童话。

蒂姆·波顿一生拿奖无数，2007年 9月5号，49岁的蒂姆·波顿获得第64届威尼斯电影节终生成就奖。威尼斯电影节主席马可·穆勒说：“蒂姆·波顿是美国最勇敢、最有想象力和最具创新精神的电影人之一。”可以说电影对有些人来说是避难所，将我们从尘世隔离，让我们从现实中暂时跳脱出来。当然了拥有童心的导演不在少数，比如斯皮尔·伯格，韦斯·安德森 ， 暗黑哥特风格的导演也有，比如罗曼 ·波兰斯基 。但蒂姆·波顿的独特之处在于他能将这两种风格完美的结合在一起，创造了他自己独特的电影。因为血液里流淌着桀骜、清高、倔强，蒂姆·波顿才终于成了蒂姆·波顿。