川端康成文学作品的美学研究

邱扦 浙江工商大学 浙江杭州 310000

在东方精神中，美和思想往往密不可分，这是一种“两境相入，互摄互映”的境界，特别是在中国、日本，美是包含哲学、道德、人生理想的极高境界，本文拟从川端康成的文学作品中所体现的从虚无之美、自然之美、阴阳之美三个美学特征来展开论述。

一、虚无之美

日本评论家鹤田欣认为川端康成一生都是在“幻”中徘徊，而“幻”中最有生命感的是《雪国》。《雪国》是在巨大的虚无氛围中展开的艺术，它是生活之虚无，美之真实。《雪国》是以越后汤泽的雪国为舞台，由东京人岛村和雪国人行男、驹子、叶子等人物为经纬构成的人生画卷。主人公之间徒劳的爱在川端看来是美的，它“虚无得像一朵艳丽而濡湿的花”，不是为了其他目的而开放，而是为了开放而开放，虚无的爱就像花一样，爱本身就是价值，虽然它是不能实现其他目的的徒劳，然而这正是美的所在，美的价值在美的本身，而不在于实现某种功利。《伊豆的舞女》中主人公经历的爱也是“虚无”的爱，他离别了无尽依恋的舞女，流尽了咸涩的泪水，然后觉得头脑中什么也没留下，只感受到甜蜜的愉快，这不是希望实现的愉快，而是希望失落的愉快，主人公在“虚无” 的境界中感受到一种失而复得的满足。

二、自然之美

在川端康成的作品中，自然往往不像大多数西方文学那样，是人的力量对象化产物，是人观念的外化，是被人塑造、任人支配以表达人的特质的道具。它以它蕴含的丰富的生命信息、宇宙奥秘而存在，并在与人的交感中给予启示，与人合一，它与人是一对互相渗透、互相参与的共同体。在《山之音》中，自然是作品非常重要的一条非情节线索，川端不仅不仅用植物排列了一个色彩斑斓的时间顺序和空间结构，而且还用动物温暖了这一时空，在主人公信吾的视野中，自然是一个以求得共融的情绪中介，自然中所蕴含的深邃而神秘的力量使他惊愕，由此产生了一种生命无限的扩张感，从而使心中固有的情结从忧郁走向博大，从灼热走向淡泊，从具体走向纯粹，也就是从性的执着走向了对更广大的生的沉思。

川端的《古都》中，主人公千重子、苗子姐妹两的爱与大自然的风雪、色彩相适应，心里的恬淡与自然的闲寂互相渗透，她们同春花一起希望，又同春花一起甘于寂寞。从中看到自然构成了苍寂、淡然的基调，各种行事则是人与自然的种种神秘关系的深切感受。

三、阴阳之美

中国古代哲学本体论的基本模式为“一体二元”，即统一的世界本体中，包含着相反相成的两个方面，即“将欲歙之，必固张之；将欲弱之，必固强之；将欲废之，必固兴之；将欲夺之，必固与之”川端是受中国文虎影响很深的人，中国的“一体二元”的哲学模式也渗透在他的艺术和他的作品中，随处可看到“分阴分阳，两仪立焉”，“奇偶相衍，互藏其宅”的世界。在作品《湖》中，湖的意向表现了主人公银平“分阴分阳”的心灵世界，湖在银平的心中既是美丽、温暖、幸福、永恒的天堂，也是丑恶、冰冷、痛苦、扼杀生命的墓场，在这里，川端以他奇妙的艺术，揭示了人类心灵中潜在的深层结构，它是二元对立的，但又不同于西方哲学和文学中的二元世界，因为它又是互为因果的，动之始则阳生，动之极则阴深，静之始则柔生，静之极则刚生，由于心灵中存在的对立，使心理结构在动态中体现出极大的戏剧性和张力，包容了及其复杂的内容，同时又由于对立双方互为因果的自足统一性，使这种心理结构为川端笔下的人物所特有。这种“一体二元”、“阴变阳合”的创作理念，对形成川端文学的特色具有重要意义，使他的文学寓张力于平淡的和谐之中，在时间中建立了超时间的永恒。

小结

【1】《日本美意识和世界文化》 安田武 讲谈社，1978年