艺术消费品的空间价值

2018-11-28 11:13王帅
西部论丛 2018年12期

王帅

摘 要:近年来,随着人们日常生活水平的提高,普通的消费已满足不了人们的需求。文化艺术品消费逐渐改变居民的消费结构,满足人们的精神文化需要和审美心理诉求。文中所述的艺术消费品是指从艺术品市场中购买到的由艺术家创作生产的具有保值、增值、收藏、欣赏、研习等的视觉审美享受的一种消费活动。以此来区别电影、文学、戏剧等文化消费类型。此外,文章中主要围绕艺术品二级拍卖市场、画廊等行业来探析当下中国艺术消费品市场的空间价值。从不同角度分析艺术品市场的发展历程以及存在的不足。

关键词:艺术消费品 艺术消费品现状 消费空间价值

如今,为了响应国家提倡的文化强国建设,在艺术事业的发展上,鼓励绘画创作,支持文化创意产业的异军突起,以此不斷丰富人们日益增长的精神文化生活。随着艺术品逐渐蒙上了一层商业的面纱。由此引发了与艺术消费品市场有关的其它行业的兴起,例如艺术银行、艺术品消费信托、艺术金融、艺术品电商等。近几年中国艺术品交易总额已名列世界三甲,与美国并驾齐驱。艺术品交易市场中频频出现的亿元拍品已趋常态化,传统收藏家的购买力与企业家的介入并行不悖。互联网技术与艺术品市场的整合,中国艺术教育的普及,人们对艺术品的需求,文创衍生品市场的发展等现状暗示了中国艺术消费品市场处于一个稳步上升的态势。但是,这些现象的背后仍存在着许多乱象。

1.艺术消费品市场仍以拍卖业为主导

中国艺术品拍卖市场自上世纪90年代开始至今已有二十多年历史了,每年的中国艺术品总成交额仍以传统型的拍卖业所占比重最大,画廊、博览会仅次其后。中国艺术品市场的兴衰一直伴随着中国宏观经济的态势而跌宕起伏,期间出现过几次短暂的波折。尽管如此,中国艺术品市场以拍卖为风向标的总是能迅速调整不断向前推演。在面对新的经济形势与国外艺术品市场的冲击从而做出积极的应对措施。一个良好的现象是亿元拍品的屡见不鲜,收藏家群体的性质发生了很大的改变,以前由针对某一种类的艺术收藏家群体,现在是企业家的跨入,例如万达集团、宝龙集团、苏宁集团、华谊兄弟等。不仅如此,企业家的购买力与所购艺术品都是常人无法企及的。2016年12月4日,北京保利秋拍“中国古代书画夜场”中,清宫旧藏元代任仁发的《五王醉归图》以3.036亿元成交,买家为苏宁创始人张桂平,作品现收藏于苏宁博物馆。

另一方面,中国艺术消费品的空间价值依然建立在传统的拍卖市场上进行,画廊、博览会等艺术品行业处于停滞不前的状态。画廊主要经营当代书画艺术品居多,代理的多为年轻的艺术家、高校教师、以及职业画家的作品。当下国内画廊、博览会面临着严峻的挑战,尤其以画廊业最为突出。目前,国内大部分中小型画廊纷纷关门歇业,据雅昌指数显示,当代书画成交额与成交率明显下降。原因是受到中国经济大环境的影响和艺术品市场的不景气有关。买家因受市场炒作的天价当代艺术品而引发的“投资热”后现已日趋理性,在各种消费心理的作用下冷静选择收藏或投资的艺术品。

2017年全球艺术品拍卖总额相较于2016年增长了20%,成交额达149亿美元,结束了持续两年的下滑。国内艺术品拍卖市场近几年呈平稳上升的态势,2017年交易额达51亿美元,比去年增长了5.4%。中国艺术品交易总额虽然位居世界第一,但国内拍卖行与国外大型拍卖行仍存在明显差距,国外拍卖行如佳士得、苏富比等经营种类的齐全,有着百年来的拍卖经验。而中国的拍卖市场起步比较晚,拍品种类中以中国书画占绝大部分比例,经营种类的单一化,各个拍卖行运营模式的同质化等束缚了国内拍卖市场的发展。为了改变这种弊端,拍卖行首先要拓宽经营的品类,由主要经营国内艺术品种类向国外艺术品进发,找准自身的主营业务,定位明确,2018年5月21日,在北京匡时拍卖的马克思、恩格斯的手稿《伦敦笔记》和《军事总汇报》分别以333.5万、166.75万元成交。这种多元化的种类才能不断满足消费者需求。

2.互联网模式下的消费市场

此外,“互联网+”模式与艺术品市场的融合。大众通过网络购买艺术品行为已大势所趋。如今拍卖行在进行专场活动时通过线上线下竞价已逐渐普遍化,消费模式日趋多样化,消费者在感到便利的同时,对网络消费的安全性问题心存顾虑。这也反映了一个现实的问题,消费者网络竞拍的作品价格不会太高。这源于网络消费体制的不健全,消费者信心指数不高,网络支付,再加上艺术品运输的困难,保险等问题存在,因此解决此等问题迫在眉睫。根据以上问题,网络艺术品经营机构应公开透明对艺术品的来源、流传、鉴定甚至与消费者签订保真协议手续以获取消费者对网络消费的信心,在艺术品运输与保险的问题上应该建立专门的艺术品服务和保险公司,对于网络支付等问题不建议一次付清,在规定的时间内分期结清所欠款项。画廊在面对巨大生存压力时也要不断拓宽业务,通过微信公众号平台、微薄等网络新媒体宣传推广自己的品牌特色,定时推送文章。画廊若想在艺术市场中占有一席之地,必须选择持久战,主要以提高经营者和从业者的综合素养与文化品位,服务态度与高质量作品并行。一些靠投机开设的画廊将永远被市场淡忘。

3.艺术教育的普及对艺术消费的重要性

艺术教育在当下中国将愈来受到重视,现如今,国家领导人习近平总书记常强调:“教育是民族振兴,社会进步的基石,是功在当代、利在千秋的德政工程,对提高人民综合素质、促进人的全面发展、增强中华民族创新创造活力、实现中华民族伟大复兴具有决定性意义。教育是国家之大计、党之大计”。此番话对当下中国教育事业无不是一种鼓舞与激励,使得全民受教育程度的意识普遍增高,尤其是对学生从小开始培养他们美育,提高他们的艺术审美鉴赏能力、创造力、以及实践能力。

美育不仅是一种美学意义上的文化范畴,它更在于对提高我国国民综合素质等方面起到了决定作用。更有甚者,大众美育教育程度越高,作用于国内的艺术品消费市场起到的推动作用就越强,全民对艺术消费品的需求就越高,随着中国经济实力和影响力在国际上日益位居榜首,中国的文化事业与此亦步亦趋,总而言之,当艺术教育的全面普及,中国的艺术品消费市场将迎来新的春天。

参考文献:

[1] 翟晶、孙中伟 《定义“艺术消费品”:让市场走向有序》,艺术市场,2013.

[2] 赵兵 《中国艺术品拍卖市场的现状及问题》,未来与发展,2008.