资中中型杖头“木偶戏”教育传承的意义和策略研究

李叶晔

中型杖头“木偶戏”是我国优秀的非物质文化遗产，兴盛于清光绪年间，以其操纵轻便灵活、形神兼备、特技表演变幻等享誉川内外。随着时代的演变和发展，结合四川地方文化特色，具有四川人文色彩的资中中型杖头“木偶戏”逐渐形成，2014年，其被列入国家非物质文化遗产名录。本文通过对资中中型杖头“木偶戏”的发展现状进行分析，阐述其教育传承的意义，并提出资中中型杖头“木偶戏”的传承策略。

“木偶戏”是一种拥有漫长历史发展轨迹的戏剧艺术，据史料记载，木偶戏发源于汉，兴盛于唐，也被称为傀儡戏。据传，三国时期已经开始用偶人进行杂技表演，隋代开始用偶人表演故事。明清时期，木偶戏开始流传全国，由于地域表现形式的不同和不同地域的文化各异，木偶戏形成了不同的派别。四川木偶为杖头木偶，分大、中、小三种木偶，资中中型杖头木偶是四川木偶的一种，也有大小之分。新中国成立后，特别是改革开放后，木偶戏作为艺术文化的重要组成部分，备受人们喜爱，具有良好的市场需求。然而，随着市场经济的发展、经济文化的繁荣以及媒体突飞猛进的进步，木偶戏的发展面临前所未有的挑战，如何面对新媒体的冲击，实现对资中中型杖头“木偶戏”的教育传承，成为目前资中中型杖头“木偶戏”研究的重要命题。

一、资中中型杖头木偶戏发展现状

随着市场经济的发展，人们的物质生活水平和精神文化水平都有所提高，资中中型杖头木偶戏繁荣发展起来。但是，随着电视传播技术和新媒体技术的发展，资中中型杖头木偶戏面临严峻的危机，可以说新时期，资中中型杖头木偶戏既有所发展，又出现了停滞现象。

为了迎合市场需求，满足人们日益增长的精神文化需求，资中在1953年成立了资中木偶剧团，1954年更名为资中县百花木偶川剧队，1955年更名为资中木偶剧团。2005年，资中将文工团、川剧团和木偶剧团合而为一，组建了新的资中县木偶剧团，至此，资中中型杖头木偶剧团融入了新的活力，成为资中县文化艺术中心，为社会提供了更好的文化作品。近年来，随着多媒体技术的发展，资中中型杖头木偶戏的发展出现了危机，资中县木偶剧团迎难而上，积极顺应市场需求变化，大胆创新，创作出符合时代发展规律的新作品，为自身长远发展提供了新契机。

（一）木偶制作工艺烦琐，制作人才严重匮乏

在传统工艺中，木偶的制作需要精细到每一个动作，工艺要求比较严格，因此木偶无法实现批量生产。木偶工艺市场相对狭隘，受市场经济因素和现实生活影响，从事木偶生产的艺术家纷纷放弃传统的木偶工艺。木偶制作工艺人才出现断层，制作人才严重匮乏。

（二）电视媒体技术和新媒体技术的发展使木偶小剧场演出出现危机

随着电视媒体技术和新媒体技术的发展，特别是手机技术的不断发展，人们业余生活发生了根本的变化，通过小剧场进行演出的重型木偶戏遭遇前所未有的挑战。首先，小剧场演出缺乏互动性，无法让受众获得身临其境的体验，无法满足观众日益增长的艺术需求；其次，由于信息技术的不断进步，手指媒体深入到人们的日常生活，剧场演出的魅力已经大大降低。因此，电视媒体技术和新媒体技术的发展导致木偶小剧场面临前所未有的危机。

二、资中中型杖头“木偶戏”教育传承的意义

资中中型杖头木偶戏是我国重要的物质文化遗产，进行木偶戏教育传承是对其保护、传承和创新的重要措施，有利于培养传统的精神文化情操，增强地方文化的社会认同感，扩大非物质文化的影响范围，提高资中中型杖头木偶戏的影响价值。

（一）宣扬地方文化特色，增强民族认同感

资中中型杖头木偶戏蕴含中国古典文化，凝结了中国古典文化的精华，是我国劳动人民文化积累的结晶，体现了我国劳动人民的文化创造力和民族智慧。通过对中型杖头木偶戏的教育传承，人们可以掌握古典中国文化蕴含的哲理，关注古典文化，不断推动中国地域特色文化的传播，使具有地域特色的中华文化传承下来。同时，传承者能够体验到中国民族文化的历史底蕴和艺术价值，不断接受民族文化的感染和熏陶，增强民族认同感，增强传播地方文化的自觉性，不断将具有地方文化特色的资中中型杖头传播出去，推动地方特色文化的创新和发展。

（二）培养艺术爱好者，提升地方非物质文化遗产的社会认同感

为了实现资中中型杖头木偶戏的教育传承，地方高校可以开设木偶戏专业或者在戏剧专业开始木偶戏教育课程，培养一批思想觉悟高、文化水平高、基础知识牢固的传承者。这样可以不断提升资中中型杖头木偶戏从业者的文化水平，提高其市场价值，进而提升地方非物质文化遗产的社会认同感，满足人们日益增长的精神文化需求。

三、资中中型杖头“木偶戏”的传承策略

资中中型杖头“木偶戏”的教育传承应当以高校为主体，将木偶戏融入大学课程中，广泛吸纳社会人才，提高资中中型杖头木偶戏的影响力。同时，要不断在教育传承中提升木偶戏的市场竞争力，开拓市场，提升木偶戏的社会价值。

（一）以高校课程为切入点，培养学生的责任感

非物质文化遗产的传承和发展离不开与高校的合作，其必须与高校接轨，人们可以将资中中型杖头木偶戏融入高校课程，让学生了解木偶戏。高校可以设置木偶戏专业或者是在戏剧、音乐专业设置木偶戏课程，使学生融会贯通，培养学生对传统文化的兴趣，增强其传承非物质文化遗产的责任感，使资中中型杖头木偶戏获得有效的传承，提高其影响力。

（二）以市场为导向，培养传承者的自信心

市場价值直接影响非物质文化遗产的传承，只有不断创造市场价值，才能让木偶戏的传承得到持续进行，因此木偶戏的教育传承必须跟随市场的需求。在木偶戏的教育传承中，要培养传承者的市场经济知识，让传承者掌握木偶戏的艺术知识。同时，要培养一批懂市场、会营销的传承者，以市场为导向，不断培养传承者的自信心，让传承者能够不断开发市场需求，通过传承获取一定的经济效益，提高其学习木偶戏的积极性。

四、结语

市场需求直接影响非物质文化的传承，人们必须紧扣非物质文化遗产的市场价值，不断对其进行研究，才能满足资中中型杖头木偶戏的传承和发展需求，实现木偶戏教育传承的价值。因此，在资中中型杖头木偶戏的传承过程中，人们要把市场需求作为第一要素，高校在开展传承教育的过程中要努力培养一批市场敏锐感强、艺术知识好的人才，这样才能增强木偶戏的社会认同感，提高木偶戏的传承价值，实现木偶戏教育传承的意义。

（四川理工学院音乐学院）

基金项目：本文系2017年民族民间音乐舞蹈研究中心项目“资中中型杖头木偶戏传承人口述史研究”（项目编号：MYYB-7）的阶段性研究成果之一。